Hanna Werkowicz - Nautilus





€ 100 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133697
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hanna Werkowicz Nautilus, oryginalne, niepodpisane dzieło z 2026 roku w technice mieszanej na płótnie bawełnianym (73 × 53 cm) przedstawiające zwierzęta, sprzedawane z ramą American Box z sosny i bezpośrednio od artystki.
Opis od sprzedawcy
Tytuł: “Nautilus” (2026)
Technika: japoński tusz, japońskie pigmenty mineralne, płatki metalu na płótnie bawełnianym
Oprawa: sosnowa rama typu american box (floating frame). Praca jest gotowa do powieszenia na ścianie. Podpisana jest na odwrociu (nalepka z podpisem).
Witaj! Jeśli szukasz wyjątkowego i niebanalnego obrazu stworzonego szlachetną techniką i czujesz, że pociąga Cię tajemniczy i dostojny świat natury - jesteś pod dobrym adresem.
Jestem doświadczoną artystką i malarką z Polski. Silnie inspiruje mnie japońska estetyka oraz ilustracje przyrodnicze z dawnych epok. Moje obrazy doskonale wpisują się nie tylko w prywatne wnętrza, ale również w przestrzenie takie jak butikowe hotele, kawiarnie, biura, kliniki urody czy studia.
Do każdej pracy załączam certyfikat autentyczności.
Moją bezpośrednią inspiracją jest japońska technika nihonga. Obrazy powstają na płótnie bawełnianym lub papierze. Farby rozciera się samodzielnie z japońskich pigmentów mineralnych suihi i własnoręcznie przygotowanego kleju. Do nakładania używam pędzli w stylu azjatyckim, kojarzonych powszechnie z kaligrafią. Biała farba pochodzi z gofun – japońskiego proszku z muszli ostryg. Maluję również tuszem sumi na bazie wody. Złocone fragmenty na moich obrazach to szlagmetal – płatki metalu imitujące złoto. Te metaliczne elementy pięknie odbijają światło, nawet w pochmurne dni, i sprawiają, że obraz wygląda nieco inaczej z każdego kąta.
Spiralna muszla łodzika wypełnia niemal całą kompozycję, a wyłaniające się z niej ramiona i i charakterystyczne oko o zielonkawej tęczówce nadają zwierzęciu nieoczekiwaną wyrazistość i obecność. Tło tworzą organiczne, przepływające formy w błękicie i złocie, wśród których rozgałęziają się różowawe korale o rzeźbiarskiej fakturze. Zestawienie precyzyjnie oddanej anatomii łodzika z dekoracyjnym, rytmicznym układem tła przywołuje tradycję japońskich i europejskich ilustracji przyrodniczych, jednocześnie wykraczając poza nie ku kompozycji o własnej, monumentalnej sile.
Hanna Werkowicz (ur. 1986, Warszawa) jest absolwentką Akademii Teatralnej w Warszawie oraz szkoły charakteryzacji. Pracowała również jako ilustratorka, twórczyni rekwizytów dla reklamy i filmu i stworzyła około 500 obiektów artystycznych dla klientów z całego świata. Głównymi inspiracjami artystki są japońska estetyka i dawne ilustracje przyrodnicze, a w centrum jej zainteresowań malarskich znajdują się zwierzęta i rośliny.
W swoich pracach, oprócz zewnętrznej formy, artystka pragnie uchwycić ducha rośliny czy zwierzęcia, składając tym hołd doskonałemu pięknu przyrody. Jej obrazy osiągają równowagę między dekoracyjnością formy a surowością naturalnego pigmentu, co nadaje im wyciszony, kontemplacyjny charakter.
Instagram: https://www.instagram.com/hannawerkowicz_art/
Tytuł: “Nautilus” (2026)
Technika: japoński tusz, japońskie pigmenty mineralne, płatki metalu na płótnie bawełnianym
Oprawa: sosnowa rama typu american box (floating frame). Praca jest gotowa do powieszenia na ścianie. Podpisana jest na odwrociu (nalepka z podpisem).
Witaj! Jeśli szukasz wyjątkowego i niebanalnego obrazu stworzonego szlachetną techniką i czujesz, że pociąga Cię tajemniczy i dostojny świat natury - jesteś pod dobrym adresem.
Jestem doświadczoną artystką i malarką z Polski. Silnie inspiruje mnie japońska estetyka oraz ilustracje przyrodnicze z dawnych epok. Moje obrazy doskonale wpisują się nie tylko w prywatne wnętrza, ale również w przestrzenie takie jak butikowe hotele, kawiarnie, biura, kliniki urody czy studia.
Do każdej pracy załączam certyfikat autentyczności.
Moją bezpośrednią inspiracją jest japońska technika nihonga. Obrazy powstają na płótnie bawełnianym lub papierze. Farby rozciera się samodzielnie z japońskich pigmentów mineralnych suihi i własnoręcznie przygotowanego kleju. Do nakładania używam pędzli w stylu azjatyckim, kojarzonych powszechnie z kaligrafią. Biała farba pochodzi z gofun – japońskiego proszku z muszli ostryg. Maluję również tuszem sumi na bazie wody. Złocone fragmenty na moich obrazach to szlagmetal – płatki metalu imitujące złoto. Te metaliczne elementy pięknie odbijają światło, nawet w pochmurne dni, i sprawiają, że obraz wygląda nieco inaczej z każdego kąta.
Spiralna muszla łodzika wypełnia niemal całą kompozycję, a wyłaniające się z niej ramiona i i charakterystyczne oko o zielonkawej tęczówce nadają zwierzęciu nieoczekiwaną wyrazistość i obecność. Tło tworzą organiczne, przepływające formy w błękicie i złocie, wśród których rozgałęziają się różowawe korale o rzeźbiarskiej fakturze. Zestawienie precyzyjnie oddanej anatomii łodzika z dekoracyjnym, rytmicznym układem tła przywołuje tradycję japońskich i europejskich ilustracji przyrodniczych, jednocześnie wykraczając poza nie ku kompozycji o własnej, monumentalnej sile.
Hanna Werkowicz (ur. 1986, Warszawa) jest absolwentką Akademii Teatralnej w Warszawie oraz szkoły charakteryzacji. Pracowała również jako ilustratorka, twórczyni rekwizytów dla reklamy i filmu i stworzyła około 500 obiektów artystycznych dla klientów z całego świata. Głównymi inspiracjami artystki są japońska estetyka i dawne ilustracje przyrodnicze, a w centrum jej zainteresowań malarskich znajdują się zwierzęta i rośliny.
W swoich pracach, oprócz zewnętrznej formy, artystka pragnie uchwycić ducha rośliny czy zwierzęcia, składając tym hołd doskonałemu pięknu przyrody. Jej obrazy osiągają równowagę między dekoracyjnością formy a surowością naturalnego pigmentu, co nadaje im wyciszony, kontemplacyjny charakter.
Instagram: https://www.instagram.com/hannawerkowicz_art/

