Maria Ruisi - Minimalisme Absolu Gold Relief






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 50 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133527
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne, unikalne dzieło Marii Ruisi o tytule Minimalisme Absolu Gold Relief, malarstwo akrylowe z technikami mieszanymi na powierzchni 50 × 50 cm, podpisane na froncie i odwrocie, sprzedawane z czarną ramą, rok 2023, przedstawiające scenę wnętrza w czerni, bieli i złocie.
Opis od sprzedawcy
Abstrakcyjna, współczesna, reliefowa rzeźba malowana w 3D, Gwarancja dożywotnia w pudełkowej ramie
oryginalna i niepowtarzalna kreacja – Wysyłka na całym świecie
Tytuł Złota Linia – Abso lutny Minimalizm Artystka Maria Ruisi
Artystka europejska, młoda, mieszkająca między Północną a Zachodnią Europą. Jej prace badają równowagę między geometrią, ciszą a materiałem, w estetyce minimalistycznej przeznaczonej do wnętrz współczesnych i prywatnych kolekcji.
Opis
Złota Linia – Absolutny Minimalizm to współczesne dzieło abstrakcyjne stworzone w 2022 roku, zaprojektowane jako samodzielny przedmiot sztuki. Ta unikalna sztuka wpisuje się w głęboką eksplorację czystości form, światła i wizualnego napięcia.
Kompozycja łączy:
— matową biel strukturyzującą przestrzeń,
—głęczą czerń o gęstej, organicznej fakturze,
—złote elementy pracowane w reliefie, subtelnie chwytały światło.
W zależności od naturalnego lub sztucznego oświetlenia złoto ukazuje zmienne refleksy, podczas gdy czarny pochłania światło, tworząc elegancki i wyrafinowany kontrast. Całość daje spokojne, potężne i zdecydowanie współczesne odczucie.
Dzieło zamocowane na drewnianej ramie z czarną oprawą, o głębokości 5 cm, co potwierdza jego obecność na ścianie. Gotowe do natychmiastowego zawieszenia.
to dzieło zostało zaktualizowane artystycznie w 2026 roku. Artystka dopracowała powierzchnię, dodając tekstury, reliefy i techniki mieszane, aby wzmocnić materiał i obecność wizualną. Ta interwencja nadaje kompozycji głębszy i dotykowy wymiar. Każdy detal został starannie wzmocniony, aby zapewnić trwałość dzieła i chronić jego artystyczny wyraz na przestrzeni czasu, umożliwiając przetrwanie lat z taką samą intensywnością.
Szczegóły techniczne
Oryginalne, unikalne dzieło
Technika: farba akrylowa, praca z materiałem, złocenia
Wymiary: 50 × 50 cm
Głębokość: 5 cm
Rok: 2023
Podpis: na awersie i rewersie
Autentyczność: certyfikat podpisany i datowany przez artystkę
Wysyłka
Wysyłka gratis, bezpieczna i ubezpieczona, starannie wysłana z Rygi. Profesjonalne zapakowanie dostosowane do dzieł sztuki.
O artystce
Maria Ruisi, urodzona w Rydze w 1983 roku, jest doktorantką, badaczką i artystką, której praca wpisuje się w głęboką i ciągłą eksplorację tekstury i materii od najmłodszych lat. Już wcześnie rozwija unikalną wrażliwość na powierzchnie, struktury i język milczącej materii.
Inżynier projektowania i specjalistka od dekoracji wnętrz, kształtuje wizję artystyczną na skrzyżowaniu nauki, przestrzeni i emocji. Jej prace nie ograniczają się do aspektu wizualnego: są zmysłowe, dotykowe i wciągające. Każde dzieło to efekt lat badań, intuicji i doskonalenia.
Jej artystyczne podejście opiera się na stałym celu: eksplorować i opanować szeroki zakres technik, w tym najtrudniejszych, jednocześnie upiększając je współczesną, elegancką i opanowaną estetyką. Nieustannie przesuwa granice między sztuką, DESIGNem i innowacją.
Dzieła Marii Ruisi są projektowane tak, by przetrwać czas. Każde dzieło powstaje w duchu trwałości, przekazywania i dziedzictwa. Jej wizja jest głęboko historyczna: tworzyć dzieła, które trwają w czasie, pozostawiają ślad i będą przekazywane przyszłym pokoleniom.
Jej praca oscyluje na granicy między rygorem a wolnością, gdzie technika staje się emocją, a materia staje się pamięcią.
Dzieło zrealizowane bezpośrednio w pracowni artystki, wystawione solo. To twórczość wpisująca się w obecne trendy sztuki współczesnej i odzwierciedlająca pracę początkującej artystki.
Abstrakcyjna, współczesna, reliefowa rzeźba malowana w 3D, Gwarancja dożywotnia w pudełkowej ramie
oryginalna i niepowtarzalna kreacja – Wysyłka na całym świecie
Tytuł Złota Linia – Abso lutny Minimalizm Artystka Maria Ruisi
Artystka europejska, młoda, mieszkająca między Północną a Zachodnią Europą. Jej prace badają równowagę między geometrią, ciszą a materiałem, w estetyce minimalistycznej przeznaczonej do wnętrz współczesnych i prywatnych kolekcji.
Opis
Złota Linia – Absolutny Minimalizm to współczesne dzieło abstrakcyjne stworzone w 2022 roku, zaprojektowane jako samodzielny przedmiot sztuki. Ta unikalna sztuka wpisuje się w głęboką eksplorację czystości form, światła i wizualnego napięcia.
Kompozycja łączy:
— matową biel strukturyzującą przestrzeń,
—głęczą czerń o gęstej, organicznej fakturze,
—złote elementy pracowane w reliefie, subtelnie chwytały światło.
W zależności od naturalnego lub sztucznego oświetlenia złoto ukazuje zmienne refleksy, podczas gdy czarny pochłania światło, tworząc elegancki i wyrafinowany kontrast. Całość daje spokojne, potężne i zdecydowanie współczesne odczucie.
Dzieło zamocowane na drewnianej ramie z czarną oprawą, o głębokości 5 cm, co potwierdza jego obecność na ścianie. Gotowe do natychmiastowego zawieszenia.
to dzieło zostało zaktualizowane artystycznie w 2026 roku. Artystka dopracowała powierzchnię, dodając tekstury, reliefy i techniki mieszane, aby wzmocnić materiał i obecność wizualną. Ta interwencja nadaje kompozycji głębszy i dotykowy wymiar. Każdy detal został starannie wzmocniony, aby zapewnić trwałość dzieła i chronić jego artystyczny wyraz na przestrzeni czasu, umożliwiając przetrwanie lat z taką samą intensywnością.
Szczegóły techniczne
Oryginalne, unikalne dzieło
Technika: farba akrylowa, praca z materiałem, złocenia
Wymiary: 50 × 50 cm
Głębokość: 5 cm
Rok: 2023
Podpis: na awersie i rewersie
Autentyczność: certyfikat podpisany i datowany przez artystkę
Wysyłka
Wysyłka gratis, bezpieczna i ubezpieczona, starannie wysłana z Rygi. Profesjonalne zapakowanie dostosowane do dzieł sztuki.
O artystce
Maria Ruisi, urodzona w Rydze w 1983 roku, jest doktorantką, badaczką i artystką, której praca wpisuje się w głęboką i ciągłą eksplorację tekstury i materii od najmłodszych lat. Już wcześnie rozwija unikalną wrażliwość na powierzchnie, struktury i język milczącej materii.
Inżynier projektowania i specjalistka od dekoracji wnętrz, kształtuje wizję artystyczną na skrzyżowaniu nauki, przestrzeni i emocji. Jej prace nie ograniczają się do aspektu wizualnego: są zmysłowe, dotykowe i wciągające. Każde dzieło to efekt lat badań, intuicji i doskonalenia.
Jej artystyczne podejście opiera się na stałym celu: eksplorować i opanować szeroki zakres technik, w tym najtrudniejszych, jednocześnie upiększając je współczesną, elegancką i opanowaną estetyką. Nieustannie przesuwa granice między sztuką, DESIGNem i innowacją.
Dzieła Marii Ruisi są projektowane tak, by przetrwać czas. Każde dzieło powstaje w duchu trwałości, przekazywania i dziedzictwa. Jej wizja jest głęboko historyczna: tworzyć dzieła, które trwają w czasie, pozostawiają ślad i będą przekazywane przyszłym pokoleniom.
Jej praca oscyluje na granicy między rygorem a wolnością, gdzie technika staje się emocją, a materia staje się pamięcią.
Dzieło zrealizowane bezpośrednio w pracowni artystki, wystawione solo. To twórczość wpisująca się w obecne trendy sztuki współczesnej i odzwierciedlająca pracę początkującej artystki.
