Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Nero - 615

Technika mieszana - Podpis ręczny - 2025
Artysta: Alessandro Alteo
Tytuł: Monocromo Nero - 615
Technika: estroflessione na płótnie
Rok: 2025
Wymiary: 70x50
Stan zachowania: Idealny

Doskonałe dzieło!
MŁODY ARTysta ROK URODZENIA 1997

Dzieło gotowe do zawieszenia.
Kolor może się różnić w zależności od światła i także od Państwa ekranu.

Dostawa może wymagać kilku dodatkowych dni, aby zapewnić dokładne i odpowiednie zapakowanie dzieła. Nie wysyłam do Szwajcarii. Możliwe jednak uzgodnienie dostawy lub wysyłki na adres przy granicy włoskiej.

Oryginalne dzieło Alessandro Alteo, charakteryzujące się jednobarwną powierzchnią Czarną, zdolną do wygenerowania wyrafinowanego dialogu między światłem a cieniem, materią a przestrzenią.

Poszukiwanie artysty sięga korzeni wielkiej włoskiej tradycji estroflessione, inspirując się formalną elegancją i napięciem plastycznym mistrzów takich jak Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti i Giuseppe Amadio, jednocześnie dialogując z mocą materialną Alberto Burri i monumentalnością rzeźbiarską Arnaldo Pomodoro, aż po badania monocrome i analityczne Bernarda Aubertina oraz wrażliwość poetycką Giorgia Morandi. W tym duchu powierzchnia malarska przekształca się w żywe, drgające, światłu i spojrzeniu wrażliwe ciało.

W ramach nowoczesnego abstrakcjonizmu Alteo buduje własny język, który otwiera się na sztukę nowoczesną i współczesną, integrując inspiracje pochodzące z minimalistycznego, Pop Art, a przede wszystkim Street Art i Graffiti writing. Jego wyobraźnia idealnie dialoguje z artystami i ruchami sięgającymi Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, aż po kulturę miejską związaną z Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Space Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday, Chanoir.

Aż do najnowszych wariantów sceny urban i post-graffiti międzynarodowej, z postaciami takimi jak Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen i André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Równocześnie, jego wrażliwość wizualna karmi się estetyką pop-luksusową i kolekcjonerską, gdzie ikony designu, mody i stylu życia współczesnego – od Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari aż po wyobrażenia kolekcjonerskie związane z Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille – koegzystują z odniesieniami do sitodruku, druku artystycznego, winylu, fotografii analogowej, kina, zabawek metalowych i pamięci wizualnej XX wieku.

Nie brakuje również bogatych odniesień do historii sztuki, od Mario Schifano po Joana Miró, od Salvadora Dalí po Pierre Soulages, przyczyniając się do wzmocnienia warstwy konceptualnej i wizualnej dzieła między abstrakcją, materią a światłem.

Charakterystyczna cecha Alessandro Alteo polega na syntezie między rygorem geometrycznym a liryką emocjonalną, gdzie koło staje się uniwersalnym znakiem, wizualnym archetypem i przestrzenią kontemplacji.

To dzieło jawi się jako most między erą analityczną a estroflessą włoską a także między wrażliwością miejską i współczesną, prezentując się jako praca o silnej tożsamości, wyraźnym oddziaływaniu wizualnym i estetycznej rozpoznawalności na scenie sztuki współczesnej.

Dzieło Zarchiwizowane na Gigarte, z autentycznymi certyfikatami!