Matthew Houston (1961) - Maria






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133613
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Podpisano na odwrocie wydruku.
Na odwrocie montażu również podpisano
Towarzyszący dokument z provenance również jest podpisany i posiada stemę studia.
Rozmiar printu 27,5 x 21,5 cm, z passe-partout 30 x 42 cm
Stan bardzo dobry
Print typu C na papierze Fujicolor Crystal Archive Paper
Wydanie 40 wykonane z polaroidów dużego formatu (10x8")
Z serii wydań wykonanych z oryginałów Polaroid.
To jeden z polaroidów 8x10
Zaprezentowano w przezroczystej torbie z mylaru o jakości muzealnej ochrony
W archiwalnym pudełku
dostarczono płasko z sztywną ochroną drogą przesyłki rejestrowanej.
Matthew Houston (Londyn, 1961) najbardziej znany z serii Catalogue of Chaos – dogłębne zgłębianie materiałów i procesów fotografii.
To fotografia z serii Polaroidów i srebrnej glicinowej odbitek zapoczątkowana pod koniec lat 90.
Matthew Houston studiował drukarstwo w Central School of Art w Londynie, a później uzyskał pierwszą klasę z fotografii na London College of Printing. Rozpoczął fotografowanie modeli, aktorów i tancerzy na małej scenie, którą zbudował podczas prowadzenia kabaretu na żaglowcu. Ta scena była miejscem dla wielu jego dużych formatów fotografii i Polaroidów z lat późniejszych. Houston zauważa, że sama scena sugerowała włączenie osoby i pełniła funkcję podium dla jego modeli. Jego fotografie są znane z intymnych, często nostalgicznych cech i wynikają z „otwartego eksperymentu” z jego tematami. Skupia się na znalezieniu wspólnego gruntu z modelką i uchwyceniu naturalnego przebiegu wydarzeń. Jego fotografie czasem zawierają subtelne odniesienia do postaci mitologicznych i obrazów. Nie chodzi o stały motyw, lecz o „delikatny odniesienie” wynikające ze scenicznego charakteru jego wczesnych portretów.*
*Z katalogu wystawy, Londyn 2014
„Mała scena, którą zbudowałem, była częściąstudia i zacząłem robić fotografie wykonawców, przyjaciół, aktorów i modelek. Używanie filmu Polaroid dało materiałowi szansę stać się częścią obrazu. Polaroid znany jest z różnych dziwności i wypadków, które przypominają o procesie. Tak jak w innych fotografiach, które zrobiłem, uważam za ważne, by materiał i proces były nadal obecne, wciąż widoczne.”**
**Z wywiadu – Saatch Art
Fragment recenzji wystawy, którą odkryłem – BIP off, Liege – Philppe Herbert
„Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
Podpisano na odwrocie wydruku.
Na odwrocie montażu również podpisano
Towarzyszący dokument z provenance również jest podpisany i posiada stemę studia.
Rozmiar printu 27,5 x 21,5 cm, z passe-partout 30 x 42 cm
Stan bardzo dobry
Print typu C na papierze Fujicolor Crystal Archive Paper
Wydanie 40 wykonane z polaroidów dużego formatu (10x8")
Z serii wydań wykonanych z oryginałów Polaroid.
To jeden z polaroidów 8x10
Zaprezentowano w przezroczystej torbie z mylaru o jakości muzealnej ochrony
W archiwalnym pudełku
dostarczono płasko z sztywną ochroną drogą przesyłki rejestrowanej.
Matthew Houston (Londyn, 1961) najbardziej znany z serii Catalogue of Chaos – dogłębne zgłębianie materiałów i procesów fotografii.
To fotografia z serii Polaroidów i srebrnej glicinowej odbitek zapoczątkowana pod koniec lat 90.
Matthew Houston studiował drukarstwo w Central School of Art w Londynie, a później uzyskał pierwszą klasę z fotografii na London College of Printing. Rozpoczął fotografowanie modeli, aktorów i tancerzy na małej scenie, którą zbudował podczas prowadzenia kabaretu na żaglowcu. Ta scena była miejscem dla wielu jego dużych formatów fotografii i Polaroidów z lat późniejszych. Houston zauważa, że sama scena sugerowała włączenie osoby i pełniła funkcję podium dla jego modeli. Jego fotografie są znane z intymnych, często nostalgicznych cech i wynikają z „otwartego eksperymentu” z jego tematami. Skupia się na znalezieniu wspólnego gruntu z modelką i uchwyceniu naturalnego przebiegu wydarzeń. Jego fotografie czasem zawierają subtelne odniesienia do postaci mitologicznych i obrazów. Nie chodzi o stały motyw, lecz o „delikatny odniesienie” wynikające ze scenicznego charakteru jego wczesnych portretów.*
*Z katalogu wystawy, Londyn 2014
„Mała scena, którą zbudowałem, była częściąstudia i zacząłem robić fotografie wykonawców, przyjaciół, aktorów i modelek. Używanie filmu Polaroid dało materiałowi szansę stać się częścią obrazu. Polaroid znany jest z różnych dziwności i wypadków, które przypominają o procesie. Tak jak w innych fotografiach, które zrobiłem, uważam za ważne, by materiał i proces były nadal obecne, wciąż widoczne.”**
**Z wywiadu – Saatch Art
Fragment recenzji wystawy, którą odkryłem – BIP off, Liege – Philppe Herbert
„Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
