Lídia Vives - Rococo

* To dzieło zostało stworzone bez użycia sztucznej inteligencji.

Rococo to scenicznie zainscenizowana fotografia artystyczna inspirowana ikoną Maria Antonina, reinterpretując przepych, nadmiar i hedonizm XVIII wieku z perspektywy współczesnej. Dzieło łączy odniesienia historyczne z wyrafinowaną i prowokującą estetyką, przekształcając symbol władzy arystokratycznej w obraz teatralny i kuszący.

Złożona ubrana z epoki suknia, pudrowana peruka i delikatne koronki natychmiast przywołują estetykę dworu francuskiego i ornamentalny wystrój rokoka. Jednak niespodziewany gest cukierka w kształcie serca, podany na usta, łamie powagę portretu i tworzy napięcie wizualne między protokołem a pragnieniem, między dyscypliną a pobłażaniem.

Więcej niż wierne odtworzenie sceny historycznej, dzieło to reflektuje nad teatralnością władzy i jej ścisłym związkiem z reprezentacją i spektaklem. Łącząc elementy klasyczne z językiem wizualnym współczesnym, Rococo zaprasza widza do kwestionowania, jak konstruuje się i konsumuje pojęcia takie jak luksus, kobiecość i autorytet.

SPECYFIKACJE DZIEŁA

Dzieło oprawione w ozdobną ramę i szkło muzealne. Zarówno rama, jak i szkło można łatwo wymienić, jeśli kolekcjoner sobie życzy.

Technika i papier: wydruk Fine Art na papierze Hahnemühle FineArt Baryta o wyjątkowym połysku.

Dzieło zostaje dostarczone podpisane i ponumerowane, wraz z certyfikatem autentyczności.

Wysyłka profesjonalna, ubezpieczona i starannie zapakowana, aby zapewnić maksymalną ochronę podczas transportu.

W zestawie są bawełniane rękawiczki do manipulowania dziełem oraz pocztówka z podpisem i osobistą notą autorki.

Dzieło to było wystawiane w Wiedniu, dlatego na tylnej części można dostrzec delikatne ślady po montażu wystawowym.

Cena dzieła obejmuje również cenę ramy i szkła muzealnego.

O ARTYSTCE

Lídia Vives (1991) jest fotografką i artystką wizualną mieszkającą w Barcelonie. Jej prace ukazały się w magazynach takich jak Vogue Italia i Esquire, a były prezentowane międzynarodowo w prestiżowych muzeach i galeriach, takich jak Luwr (Paryż) i Saatchi Gallery (Londyn).

Z wyraźnie rozpoznawalnym stylem malarskim, symbolicznym i narracyjnym, Lídia tworzy obrazy przepełnione kolorem, emocją i ukrytymi detalami — jej charakterystyczne easter eggs — które zachęcają do uważnego i pogłębionego spojrzenia.

Brała udział w licznych międzynarodowych targach sztuki współczesnej, a jej prace znajdują się w kolekcjach w różnych krajach. Wśród jej zaplanowanych wystąpień znajdują się Art Fair Daegu (Korea Południowa) i Affordable Art Fair Vienna (Austria), gdzie będzie nadal prezentować swoją pracę kolekcjonerom i publiczności międzynarodowej.