Santicri (1992) - Running out (No Reserve)






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133456
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri (ur. 1992) prezentuje Running out (No Reserve), rzeźba z żywicy i proszku marmuru, edycja otwarta, wysokość 26 cm, szerokość 16 cm, głębokość 6 cm, ręcznie podpisana i w doskonałym stanie, wyprodukowana w 2020 roku we Włoszech.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o zasięgu międzynarodowym. Wśród najważniejszych, w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku brał udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, powiększając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najchętniej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co było kolejnym znakiem rosnącego uznania jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnym polu artystycznym.
Technika: żywica i pył marmurowy
Wymiary: wysokość 26 x szerokość 6 x głębokość 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Swoją prostotą artysta zaprasza do zastanowienia się nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Kran, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje odłączenie i monotonię współczesnego życia. Kropelka wody spadająca dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i przywołując naturę oraz ewolucję. Dzieło to wyzywa widza do odnalezienia piękna i znaczenia nawet w najbardziej zwykłych przedmiotach, otwierając przestrzeń dla wielu interpretacji, charakterystycznych dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przystosowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego haczyka.
Wysyłka profesjonalna UBEZPIECZONA.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych nazw na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent rozpoznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii i architektury doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się dużym uznaniem i nie może brakować w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z zakresu street art, pop art i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to w projekt, który doskonale wpisuje się w czasy nowoczesne: wyrazisty i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o zasięgu międzynarodowym. Wśród najważniejszych, w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku brał udział w International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, powiększając tym samym swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najchętniej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co było kolejnym znakiem rosnącego uznania jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnym polu artystycznym.
Technika: żywica i pył marmurowy
Wymiary: wysokość 26 x szerokość 6 x głębokość 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: Open edition
Limited Edition SOLD OUT
Swoją prostotą artysta zaprasza do zastanowienia się nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Kran, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje odłączenie i monotonię współczesnego życia. Kropelka wody spadająca dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i przywołując naturę oraz ewolucję. Dzieło to wyzywa widza do odnalezienia piękna i znaczenia nawet w najbardziej zwykłych przedmiotach, otwierając przestrzeń dla wielu interpretacji, charakterystycznych dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przystosowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego haczyka.
Wysyłka profesjonalna UBEZPIECZONA.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych nazw na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent rozpoznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii i architektury doprowadziła go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się dużym uznaniem i nie może brakować w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z zakresu street art, pop art i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to w projekt, który doskonale wpisuje się w czasy nowoczesne: wyrazisty i zapadający w pamięć."
