Santicri - Picture (No Reserve)






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 79 | ||
|---|---|---|
€ 74 | ||
€ 69 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133527
Doskonała ocena na Trustpilot.
Rzeźba 'Picture (No Reserve)' Santicri, żywica, 40 × 13 × 7 cm, 2020, limitowana edycja 100 egzemplarzy, ręcznie podpisana, wyprodukowano we Włoszech, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w wielu międzynarodowo uznanych wystawach sztuki. Do najważniejszych należą m.in. wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezrównany talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Christian Mariani aka Santicri
Technika: Resin i proszek marmurowy
Wymiary: Wys. 40 x Szer. 13 x Gł. 7 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Edition: limited edition 100ex
Ta współczesna rzeźba redefiniuje codzienność, przekształcając pędzel i jedną warstwę w artystyczne oświadczenie. Wybór realistycznych materiałów wyjątkowo uchwyca fakturę, nadając przedmiotom namacalną wartość artystyczną. Zawieszone na ścianie stają się symbolami twórczości codziennej, skłaniając do ponownego przemyślenia piękna w zwykłych, często pomijanych rzeczach. Dzieło pobudza refleksję na temat relacji między sztuką a przedmiotami codziennego użytku, podkreślając ukryte piękno prostoty każdego dnia.
Rzeźba może być zawieszona na ścianie na zwykłym gwoździu lub oprzeć się o mebel.
W pociągnięciu pędzla widnieje podpis artysty.
WYSYŁKA Z UBEZPIECZENIEM!
Numer serii może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Artysta wybił się w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która łączyła studia techniczne i architekturę, prowadząc go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to w projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri brał udział w wielu międzynarodowo uznanych wystawach sztuki. Do najważniejszych należą m.in. wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezrównany talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Christian Mariani aka Santicri
Technika: Resin i proszek marmurowy
Wymiary: Wys. 40 x Szer. 13 x Gł. 7 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Edition: limited edition 100ex
Ta współczesna rzeźba redefiniuje codzienność, przekształcając pędzel i jedną warstwę w artystyczne oświadczenie. Wybór realistycznych materiałów wyjątkowo uchwyca fakturę, nadając przedmiotom namacalną wartość artystyczną. Zawieszone na ścianie stają się symbolami twórczości codziennej, skłaniając do ponownego przemyślenia piękna w zwykłych, często pomijanych rzeczach. Dzieło pobudza refleksję na temat relacji między sztuką a przedmiotami codziennego użytku, podkreślając ukryte piękno prostoty każdego dnia.
Rzeźba może być zawieszona na ścianie na zwykłym gwoździu lub oprzeć się o mebel.
W pociągnięciu pędzla widnieje podpis artysty.
WYSYŁKA Z UBEZPIECZENIEM!
Numer serii może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Artysta wybił się w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje także inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedna z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która łączyła studia techniczne i architekturę, prowadząc go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo kategoryzować własną sztukę; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to w projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."
