Slasky - San Michele

Gicleè na Hahnemühle 350 g/m² + certyfikat autentyczności

NIE W RAMIE
« Sztuka nie polega na przedstawianiu rzeczy nowych, lecz przedstawianiu ich w nowy sposób »


Tytuł: San Michele (after Giordano)
Rok: 2026
Technika: interwencja cyfrowa na obrazie barokowym, druk fine art


Oto wersja z czystymi, czytelnymi i bardziej profesjonalnymi wystawami (format idealny do sprzedaży online):

⸻

Tytuł: Ikona niestabilna (after Giordano)
Rok: 2026
Technika: interwencja cyfrowa na obrazie baroku, druk fine art na papierze muzealnym
Unikalność: dzieło unikatowe

⸻

Opis

W tym dziele Slasky ingeruje w kompozycję Luce Giordano, przekształcając ją w pole napięcia wizualnego i politycznego. Kluczowym elementem jest postać anielska, przepisana przez ikonografię Kapitana Ameryki: piersi z gwiazdami i kolory bezpośrednio nawiązują do amerykańskiego superbohatera, symbolu władzy, ideologii i budowy tożsamości.

Ta nakładka generuje wizualny i koncepcyjny zwarciu. Anioł, z figury boskiej sprawiedliwości, staje się niejednoznaczną ikoną, gdzie sacrum i propaganda zbieżają się. To już nie transcendencja, lecz konstrukcja kulturowa.

Przestrzeń malarska jest nasycona znakami, napisami i warstwami, które odwołują się do języka miejskiego na całym świecie. Obraz barokowy nie jest negowany, lecz destabilizowany: staje się niestabilny, kruchy, nieustannie przepisywany.

Dzieło wpisuje się w badania Slasky nad przekazywanymi obrazami, przekształcanymi w współczesne relikwie, których przecinają konflikt, pamięć i władza.

⸻

Biogram artysty

Slasky (ur. 1972, Włochy) to samouk mieszkający w Artena, Rzym. Jego praca wyłania się poza instytucjonalnymi strukturami, a zaplecze w pracy manualnej kształtuje zarówno fizyczność, jak i rygor koncepcyjny praktyki.

Odkąd w 2015 r. rozwinął niezależny rynek w Europie i Azji, później przeszedł w kierunku podejścia opartego na badaniach i zorientowanego na instytucje.

Jego prace były prezentowane na arenie międzynarodowej, w tym w selekcji jury Rijksmuseum.

⸻

Wybrane wystawy (2015 — 2026)

2026
• FACE2FACE — Laundry Studios
5 – 9 marca

⸻

2025
• Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition — Tokio
12 – 16 września

• Art Parallax — Londyn
15 – 16 lutego

⸻

2024
• Waterloo — Solo Exhibition, Limassol
10 – 20 grudnia

• ARTLAB 2024 — Monachium
13 – 22 czerwca

• Must Be — Solo Exhibition, Anemi, Limassol
3 – 10 lutego

• Contemporary Venice 2024 — Solo Exhibition, Wenecja
12 – 15 stycznia

⸻

2023
• Time Is An Illusion / Le temps est une illusion — Kramfors
2 – 23 października

⸻

2022
• (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART — Superstudio Maxi, Mediolan
8 – 10 kwietnia

⸻

2021
• MIA Fair — Superstudio Maxi, Mediolan
7 – 10 października

• Lausanne Art Fair — Lausanne
30 września – 3 października

• Lille Art Up! — Lille Grand Palais
24 – 27 czerwca

• Works on Paper — Antibes
18 marca – 21 kwietnia

⸻

2020
• StreetArt // UrbanArt — Tozzo Atelier
8 – 30 października

• Works on Paper — Sztokholm
18 marca – 21 kwietnia
⸻

2019
• Long Live Rembrandt — Rijksmuseum
15 lipca – 15 września

• Wopart Art Fair — Lugano
19 – 22 września

• Andy Warhol Exhibition — Group Show
14 kwietnia – 23 września
⸻

2018
• Neo Urban Classic — Solo Exhibition, MGallery by Sofitel, Kaluga
16 marca

• Anti Donald Trump — Creative Debuts, Londyn
12 – 18 lipca
⸻

2016
• Arte Firenze — Nagroda Sztuki Współczesnej Sandro Botticelli — Florencja
18 – 20 listopada

• Twitter Art Exhibition — Trygve Lie Gallery
31 marca – 21 kwietnia
⸻

2015
• HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto
31 maja – 30 sierpnia