Jonathan Wain - Double Speak III - NO Reserve






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133284
Doskonała ocena na Trustpilot.
Jonathan Wain, oryginalne malarstwo akrylowe „Double Speak III - NO Reserve”, ukończone w 2026 roku, 50 x 65 cm, technika: akryl i spray, podpisane, w doskonałym stanie, pochodzenie: Hiszpania, sprzedawane bezpośrednio od artysty, rama nie jest wliczona, dołączono COA, wysyłane zapakowane w rolce; przedstawia dwie nakładające się usta na tle zniszczonego błękitu elektrycznego i czerwieni ostrzegawczej.
Opis od sprzedawcy
Dostępny teraz jest "Double Speak III", potężne i prowokujące oryginalne dzieło Jonathana Waina. To trzeci utwór z uznawanej serii artysty "Double Speak", która bada tematy komunikacji, powtarzania i dualizmu współczesnego dyskursu.
Dzieło przedstawia dwie nakładające się, stylizowane usta, wykonane w odważnej, szablonowej estetyce. Łącząc teksturalną głębię akrylu z ostrymi, mglistymi krawędziami sprayu, Wain tworzy dzieło, które jednocześnie wydaje się industrialne i głęboko ludzkie.
Analiza wizualna i tematyczna
Kominersja opiera się na mocno postarzanym tle w odcieniach elektrycznego niebieskiego i czerwieni w kolorze „ostrożności”, uzyskanym dzięki agresywnemu zdrapywaniu i warstwowaniu. Ta chaotyczna scenografia stanowi kontrastową scenę dla dwóch centralnych motywów:
Górna Usta: Wykonana w żywym, toksycznym żółcieniu — budzi wrażenie ostrzegania lub głośnej, neonowej komunikacji.
Dolna Usta: Wykonana w ostrej, klinicznej bieli — stanowi duchowe echo pierwszych ust.
Użycie „celowo zepsutych” linii w czarnych konturach sugeruje migający sygnał lub zniekształcony przekaz, doskonale oddając istotę tytułu „Double Speak”. Zęby reprezentowane są przez rytmiczne, powtarzające się kształty „Y”, co jeszcze bardziej podkreśla zainteresowanie artysty semiotyka i językiem symbolicznym.
Rok: 2026
Całkowity rozmiar: 50 x 65 cm
Wykończenie: Pokryte profesjonalnym lakierem akrylowym w celu ochrony powierzchni przed promieniowaniem UV i kurzem, jednocześnie zwiększając nasycenie pigmentów.
Podpis: Podpisany i opatrzony datą "JW 26" w prawym dolnym rogu.
Sugestia oprawy: Artysta zaleca oprawienie tego dzieła pod szkłem lub Perspexem, aby utrwalić papier i intensywność akryli.
Wysyłka: Aby dzieło dotarło w nienaruszonym stanie, będzie wysłane zwinięte w wytrzymały ochronny tubus.
Proveniencja: Bezpośrednio nabyte ze studia artysty.
Dołączony zostanie Certyfikat Autentyczności (COA) podpisany przez Jonathana Waina.
Wysłane z usługą monitorowaną i z podpisem.
Oprawa nie wchodzi w skład
Jonathan Wain to współczesny brytyjski artysta mieszkający w Hiszpanii, którego prace łączą wpływy sztuki ulicznej, graffiti, pop artu i abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Początkowo kształcił się w dziedzinie Rzeźby Sztuki Pięknego na Manchester Metropolitan University w latach 1993–1996, później skoncentrował swoją uwagę na malarstwie, rozwijając charakterystyczny język wizualny oparty na warstwowych obrazach i ekspresyjnym znakowaniu.
Pracując głównie z akrylem i sprayem, Wain tworzy żywe, wielowarstwowe kompozycje, które często eksplorują tematy mitu, pamięci, konfliktu i przemiany. Jego obrazy łączą spontaniczny gest z symbolicznym obrazowaniem, tworząc prace, które wydają się jednocześnie zabawne i psychologicznie naładowane.
Dostępny teraz jest "Double Speak III", potężne i prowokujące oryginalne dzieło Jonathana Waina. To trzeci utwór z uznawanej serii artysty "Double Speak", która bada tematy komunikacji, powtarzania i dualizmu współczesnego dyskursu.
Dzieło przedstawia dwie nakładające się, stylizowane usta, wykonane w odważnej, szablonowej estetyce. Łącząc teksturalną głębię akrylu z ostrymi, mglistymi krawędziami sprayu, Wain tworzy dzieło, które jednocześnie wydaje się industrialne i głęboko ludzkie.
Analiza wizualna i tematyczna
Kominersja opiera się na mocno postarzanym tle w odcieniach elektrycznego niebieskiego i czerwieni w kolorze „ostrożności”, uzyskanym dzięki agresywnemu zdrapywaniu i warstwowaniu. Ta chaotyczna scenografia stanowi kontrastową scenę dla dwóch centralnych motywów:
Górna Usta: Wykonana w żywym, toksycznym żółcieniu — budzi wrażenie ostrzegania lub głośnej, neonowej komunikacji.
Dolna Usta: Wykonana w ostrej, klinicznej bieli — stanowi duchowe echo pierwszych ust.
Użycie „celowo zepsutych” linii w czarnych konturach sugeruje migający sygnał lub zniekształcony przekaz, doskonale oddając istotę tytułu „Double Speak”. Zęby reprezentowane są przez rytmiczne, powtarzające się kształty „Y”, co jeszcze bardziej podkreśla zainteresowanie artysty semiotyka i językiem symbolicznym.
Rok: 2026
Całkowity rozmiar: 50 x 65 cm
Wykończenie: Pokryte profesjonalnym lakierem akrylowym w celu ochrony powierzchni przed promieniowaniem UV i kurzem, jednocześnie zwiększając nasycenie pigmentów.
Podpis: Podpisany i opatrzony datą "JW 26" w prawym dolnym rogu.
Sugestia oprawy: Artysta zaleca oprawienie tego dzieła pod szkłem lub Perspexem, aby utrwalić papier i intensywność akryli.
Wysyłka: Aby dzieło dotarło w nienaruszonym stanie, będzie wysłane zwinięte w wytrzymały ochronny tubus.
Proveniencja: Bezpośrednio nabyte ze studia artysty.
Dołączony zostanie Certyfikat Autentyczności (COA) podpisany przez Jonathana Waina.
Wysłane z usługą monitorowaną i z podpisem.
Oprawa nie wchodzi w skład
Jonathan Wain to współczesny brytyjski artysta mieszkający w Hiszpanii, którego prace łączą wpływy sztuki ulicznej, graffiti, pop artu i abstrakcyjnego ekspresjonizmu. Początkowo kształcił się w dziedzinie Rzeźby Sztuki Pięknego na Manchester Metropolitan University w latach 1993–1996, później skoncentrował swoją uwagę na malarstwie, rozwijając charakterystyczny język wizualny oparty na warstwowych obrazach i ekspresyjnym znakowaniu.
Pracując głównie z akrylem i sprayem, Wain tworzy żywe, wielowarstwowe kompozycje, które często eksplorują tematy mitu, pamięci, konfliktu i przemiany. Jego obrazy łączą spontaniczny gest z symbolicznym obrazowaniem, tworząc prace, które wydają się jednocześnie zabawne i psychologicznie naładowane.
