Pudełko - Drewno

Rosyjski lacquer box - „Palekh Miniature”–na podstawie baśni Pushkina „The Tale of the Golden Cockerel” - papier-mache

Druga połowa XX wieku - w doskonałym stanie - rosyjskie pudełka lacquerowe
Wymiary: 160 mm x 60 mm x 30 mm
Rękodzieło artystyczne Михеев (Cyrlica)
doskonały stan
papier-mâché
Zostanie wysłane listownie rejestrowane i starannie zapakowane.
na dole - w lewej części rosyjskiego motywu w Cyrillic - po prawej podpis mistrza
Zdjęcia - dokładnie te, które są na sprzedaż.

Zostanie wysłane listownie rejestrowane i starannie zapakowane.
W „The Tale of the Golden Cockerel” Aleksander Puszkin opowiada przypowieść o Tsar Dadonie, dla którego magiczny kogut przepowiada nieszczęście i utrzymuje pokój królestwa. Ale ten dar ma swoją cenę: władza, pycha i lekkomyślność prowadzą bohatera do śmiertelnego końca. Ta mądra i żywa opowieść jest ostrzeżeniem przed ceną chciwości i lekkomyślnych obietnic.
Palekh od czasów przed Petrajskich słynny był z ikonopisów. Największy rozkwit Palekhskiej ikonografii nastąpił w XVIII - pierwszej połowie XIX wieku. Lokalny styl ukształtował się pod wpływem szkół moskiewskiej, nowogrodzkiej, Stroganow i Jarosławskiej. Oprócz malarstwa ikonowego Paleszanie zajmowali się malarstwem monumentalnym, uczestnicząc w malarstwie i renowacji kościołów i katedr, w tym w Faceted Chamber w Kremlu w Moskwie, świątyń Trinity-Sergiuszowej Ławry, monasteru Nowodziewiciego.

Po rewolucji 1917 roku malarze Palekh zostali zmuszeni szukać nowych form realizacji swojego twórczego potencjału. W 1918 roku artyści założyli Palekh Artistic Decorative Artel, który zajmował się malarstwem na drewnie. Przodkowie stylu Palekh to Iwan Golikow i Aleksander Glasunow, w warsztacie moskiewskim Iwan Golikow napisał pierwsze dzieło w tzw. stylu Palekh. Paleszanie zapoznali się z nowym materiałem – papier-mâché, który przez wiek stanowił podstawę lakierowanej miniatury Fedoskina. Mistrzowie opanowali nowy materiał, przenosząc na niego tradycyjną dla staroruskiego ikonopisania technikę i konwencjonalną stylistykę obrazów. Po raz pierwszy palekhowskie miniatury na papier-mâché wykonane na zlecenie Handicraft Museum zostały zaprezentowane na All-Russian Agricultural and Artisanal Exhibition w 1923 roku, gdzie otrzymano dyplomy II stopnia.

5 grudnia 1924 roku siedmiu palekhowskich artystów Iwan Golikow, Iwan Markiczew, Iwan Bakanow, Iwan Zubkow, Aleksander Zubkow, Aleksander Kotukhin oraz VV Kotukhin zjednoczyli się w Artel Ancient Painting. Później dołączyli artystowie Iwan Vakurov, Dmitrij Butorin, Nikolaj Zinowjew. W 1925 roku palekhowskie miniatury były eksponowane na Światowej Wystawie w Paryżu.
Typowe motywy palekhowskich miniaturek pożyczane są z życia codziennego, dzieł literackich klasyków, baśni, epickich i piosenek. Część kompozycji opiera się na tradycjach klasycznej sztuki [1]. Prace najczęściej wykonywane są temperą na czarnym tle i malowane