Lacalle - Lo que permanece XL






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134006
Doskonała ocena na Trustpilot.
Lacalle, Lo que permanece XL, oryginalne malarstwo akrylowe z 2026 roku na płótnie 100 × 100 cm bez ramy, podpisane odręcznie, bezpośrednio od artystki, w doskonałym stanie, wysyłane zwinięte w sztywny tubie kartonowej z dołączonym certyfikatem.
Opis od sprzedawcy
Obraz został zaprojektowany do montażu na ramie o wymiarach 100 × 100 cm. Płótno ma wymiary około 114 × 114 cm, co umożliwia jego prawidłowe naciągnięcie i dopasowanie. Jest malowany tak, aby pasował do ram o grubości do 3,7 cm, z bocznymi wykończeniami przeznaczonymi do tego celu, umożliwiając ekspozycję bez ramki, jeśli ktoś sobie życzy.
Płótno sprzedawane jest bez ramy i zostanie starannie wysłane zwinięte w sztywny tubus kartonowy, odpowiednio zapakowane, aby zapewnić bezpieczną dostawę.
Kolory mogą nieznacznie różnić się na zdjęciach z powodu oświetlenia i ustawień ekranu.
Pochodzenie: Bezpośrednio od artystki
Stan: Doskonały
Podpis: Ręcznie podpisane
Certyfikat: Dołączony
Praca Lacalle bada związek między kolorem, strukturą a percepcją przestrzeni poprzez abstrakcję geometryczną.
Dzieło Lacalle wpisuje się w sztukę abstrakcyjną współczesną na przecięciu między abstrakcją ekspresyjną a rygorem kompozycyjnym.
Ta sztuka jest szczególnie odpowiednia dla kolekcjonerów poszukujących dzieła o wyraźnej obecności wizualnej w nowoczesnych wnętrzach.
O artystce:
Lacalle to hiszpańska artystka o ugruntowanej karierze i spójnej ewolucji malarskiej, rozwijająca się przez ponad dekadę w pracowni malarki i galerzystki Nieves Solana (Madryt).
Jej twórczość plasuje się na linii przejścia między ekspresjonizmem współczesnym a geometrią abstrakcyjną, z wyraźnie zdefiniowaną tożsamością plastyczną, gdzie kolor pełni funkcję osi strukturalnej kompozycji.
Pracuje na wielu podłożach (płótno, deska, papier) i technikach (olej, akryl, techniki mieszane), zwracając szczególną uwagę na tekstury, warstwy i budowę chromatyczną, nadając każdemu dziełu głębię i bogactwo wizualne.
Wystawiała się indywidualnie i zbiorowo w różnych miejscach w Madrycie, Ibiza i Portugalii, a jej prace znajdują się obecnie w prywatnych kolekcjach międzynarodowych ( Hiszpania, Francja, Wielka Brytania, Portugalia, Filipiny, Austria i Szwajcaria).
Artystka była obecna w prasie i mediach specjalistycznych, takich jak El Mundo, Onda Cero, El punto de las artes, Digital Vanitatis, magazyn HOLA itp.
Obraz został zaprojektowany do montażu na ramie o wymiarach 100 × 100 cm. Płótno ma wymiary około 114 × 114 cm, co umożliwia jego prawidłowe naciągnięcie i dopasowanie. Jest malowany tak, aby pasował do ram o grubości do 3,7 cm, z bocznymi wykończeniami przeznaczonymi do tego celu, umożliwiając ekspozycję bez ramki, jeśli ktoś sobie życzy.
Płótno sprzedawane jest bez ramy i zostanie starannie wysłane zwinięte w sztywny tubus kartonowy, odpowiednio zapakowane, aby zapewnić bezpieczną dostawę.
Kolory mogą nieznacznie różnić się na zdjęciach z powodu oświetlenia i ustawień ekranu.
Pochodzenie: Bezpośrednio od artystki
Stan: Doskonały
Podpis: Ręcznie podpisane
Certyfikat: Dołączony
Praca Lacalle bada związek między kolorem, strukturą a percepcją przestrzeni poprzez abstrakcję geometryczną.
Dzieło Lacalle wpisuje się w sztukę abstrakcyjną współczesną na przecięciu między abstrakcją ekspresyjną a rygorem kompozycyjnym.
Ta sztuka jest szczególnie odpowiednia dla kolekcjonerów poszukujących dzieła o wyraźnej obecności wizualnej w nowoczesnych wnętrzach.
O artystce:
Lacalle to hiszpańska artystka o ugruntowanej karierze i spójnej ewolucji malarskiej, rozwijająca się przez ponad dekadę w pracowni malarki i galerzystki Nieves Solana (Madryt).
Jej twórczość plasuje się na linii przejścia między ekspresjonizmem współczesnym a geometrią abstrakcyjną, z wyraźnie zdefiniowaną tożsamością plastyczną, gdzie kolor pełni funkcję osi strukturalnej kompozycji.
Pracuje na wielu podłożach (płótno, deska, papier) i technikach (olej, akryl, techniki mieszane), zwracając szczególną uwagę na tekstury, warstwy i budowę chromatyczną, nadając każdemu dziełu głębię i bogactwo wizualne.
Wystawiała się indywidualnie i zbiorowo w różnych miejscach w Madrycie, Ibiza i Portugalii, a jej prace znajdują się obecnie w prywatnych kolekcjach międzynarodowych ( Hiszpania, Francja, Wielka Brytania, Portugalia, Filipiny, Austria i Szwajcaria).
Artystka była obecna w prasie i mediach specjalistycznych, takich jak El Mundo, Onda Cero, El punto de las artes, Digital Vanitatis, magazyn HOLA itp.
