MoWi - Bacco






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133527
Doskonała ocena na Trustpilot.
MoWi, Bacco, limitowana edycja 1/5, technika mieszana z malarstwem cyfrowym i AI, druk giclée na papierze satynowym 280 g, 60x60 cm, ręcznie podpisany, w doskonałym stanie, Włochy, wysłane bezpośrednio od artysty.
Opis od sprzedawcy
Nowy na Catawiki z pracami wysokiej jakości
Mowi to współczesny artysta cyfrowy, znany z wizualnych reinterpretacji wielkich dzieł klasycznej malarskiej sztuki. Jego praca powstaje na styku tradycji figuratywnej, kultury popularnej współczesności i eksperymentów cyfrowych, tworząc obrazy, które wydają się zawieszone między XVII a XXI wiekiem.
Od dzieciństwa rozwijał silne przyciąganie do rysunku i malarstwa antycznego. Dorastał pośród ilustrowanych książek, muzeów i komiksów, spędzając dużą część młodzieńczych lat na ręcznym kopiowaniu dzieł mistrzów renesansu i baroku. Anatomie Caravaggia, teatralne światła Rembrandta i eleganckie kompozycje portretów z XVIII wieku stały się jego pierwszym językiem wizualnym.
W pierwszych latach kształcenia artystycznego pracuje wyłącznie narzędziami tradycyjnymi: ołówkiem, węglem, tuszem i akrylem. Rysuje twarze, studiuje fałdy, dłonie i światłocienie, rozwijając szczególną uwagę dla konstrukcji światła. Równocześnie kultywuje pasję do muzyki, fotografii i kina, elementy te będą miały głęboki wpływ na narracyjny charakter jego przyszłych prac.
Zbliżenie do cyfrowego świata następuje stopniowo. Początkowo używa oprogramowania graficznego jako prostego wsparcia dla tradycyjnych szkiców, ale z czasem rozumie, że medium cyfrowe nie zastępuje malarstwa, lecz stanowi jego współczesną ewolucję. Grafitowa tabletka, fotografia, obróbka wizualna i narzędzia sztucznej inteligencji stają się integralną częścią jego procesu twórczego.
Mowi rozwija w ten sposób styl z klasycznymi postaciami reinterpretowanymi poprzez współczesne symbole. W jego pracach przeszłość nie jest naśladowana, lecz przekształcana.
Jego artystyczne poszukiwania opierają się na przekonaniu, że ludzkie emocje pozostają niezmienione w czasie. Zmieniają się stroje, przedmioty i konteksty, lecz wciąż identyczne pozostają spojrzenie, pragnienie, melancholia i teatralność ludzkiej obecności. Z tego powodu jego prace nieustannie prowokują dialog między przeszłością a teraźniejszością.
Z technicznego punktu widzenia prace Mowi często zaczynają się od długiej fazy studiowania ikonografii. Artysta analizuje oryginalne dzieła, obserwuje kierunek światła, postawę subjectów i równowagę kolorystyczną, aby następnie odtworzyć nową scenę przy użyciu współczesnych narzędzi cyfrowych. Każdy obraz to efekt warstwowego procesu łączącego badania historyczne, fotografię, malarstwo cyfrowe i postprodukcję.
Dla Mowi cyfrowe nie jest tylko technologią: to nowy pędzel. Przestrzeń, w której pamięć sztuki klasycznej może nadal żyć, przekształcać się i przemawiać do nowych pokoleń.
- Wysyłka bez ramki w tubie kartonowej dobrze zabezpieczonej
- Technika Giclée
- Papier satynowy 280 g - 60x60 - 1/5
Nowy na Catawiki z pracami wysokiej jakości
Mowi to współczesny artysta cyfrowy, znany z wizualnych reinterpretacji wielkich dzieł klasycznej malarskiej sztuki. Jego praca powstaje na styku tradycji figuratywnej, kultury popularnej współczesności i eksperymentów cyfrowych, tworząc obrazy, które wydają się zawieszone między XVII a XXI wiekiem.
Od dzieciństwa rozwijał silne przyciąganie do rysunku i malarstwa antycznego. Dorastał pośród ilustrowanych książek, muzeów i komiksów, spędzając dużą część młodzieńczych lat na ręcznym kopiowaniu dzieł mistrzów renesansu i baroku. Anatomie Caravaggia, teatralne światła Rembrandta i eleganckie kompozycje portretów z XVIII wieku stały się jego pierwszym językiem wizualnym.
W pierwszych latach kształcenia artystycznego pracuje wyłącznie narzędziami tradycyjnymi: ołówkiem, węglem, tuszem i akrylem. Rysuje twarze, studiuje fałdy, dłonie i światłocienie, rozwijając szczególną uwagę dla konstrukcji światła. Równocześnie kultywuje pasję do muzyki, fotografii i kina, elementy te będą miały głęboki wpływ na narracyjny charakter jego przyszłych prac.
Zbliżenie do cyfrowego świata następuje stopniowo. Początkowo używa oprogramowania graficznego jako prostego wsparcia dla tradycyjnych szkiców, ale z czasem rozumie, że medium cyfrowe nie zastępuje malarstwa, lecz stanowi jego współczesną ewolucję. Grafitowa tabletka, fotografia, obróbka wizualna i narzędzia sztucznej inteligencji stają się integralną częścią jego procesu twórczego.
Mowi rozwija w ten sposób styl z klasycznymi postaciami reinterpretowanymi poprzez współczesne symbole. W jego pracach przeszłość nie jest naśladowana, lecz przekształcana.
Jego artystyczne poszukiwania opierają się na przekonaniu, że ludzkie emocje pozostają niezmienione w czasie. Zmieniają się stroje, przedmioty i konteksty, lecz wciąż identyczne pozostają spojrzenie, pragnienie, melancholia i teatralność ludzkiej obecności. Z tego powodu jego prace nieustannie prowokują dialog między przeszłością a teraźniejszością.
Z technicznego punktu widzenia prace Mowi często zaczynają się od długiej fazy studiowania ikonografii. Artysta analizuje oryginalne dzieła, obserwuje kierunek światła, postawę subjectów i równowagę kolorystyczną, aby następnie odtworzyć nową scenę przy użyciu współczesnych narzędzi cyfrowych. Każdy obraz to efekt warstwowego procesu łączącego badania historyczne, fotografię, malarstwo cyfrowe i postprodukcję.
Dla Mowi cyfrowe nie jest tylko technologią: to nowy pędzel. Przestrzeń, w której pamięć sztuki klasycznej może nadal żyć, przekształcać się i przemawiać do nowych pokoleń.
- Wysyłka bez ramki w tubie kartonowej dobrze zabezpieczonej
- Technika Giclée
- Papier satynowy 280 g - 60x60 - 1/5
