Sarah Schwarzl - Frequency BLUE SAND (Frame included)

06
dni
19
godziny
58
minuty
12
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Giulia Resti
Ekspert
Wycena galerii  € 2.000 - € 2.500
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 133697

Doskonała ocena na Trustpilot.

Frequency BLUE SAND autorstwa Sarah Schwarzl, oryginalne dzieło na płótnie 80 × 80 cm w technice akryl i mixed media, oprawione, sygnowane z tyłu, rok 2026, sprzedawane bezpośrednio przez artystkę z Austrii.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

OBECNA WYSTAWA: The Gallery Steiner, śródmieście Wiednia.

NADCHODZĄCA GIEŁDA SZTUKI: Affordable Art Fair VIENNA we współpracy z Catawiki - 28-31 maja 2026.

OSTATNIA WYŚWIETLA: New York Art Expo: 9-12 kwietnia 2026

Dzieło sztuki jest dostarczane napięte na solidnym blejtramie i może być od razu zawieszone na ścianie.

WIDEO NA INSTAGRAMIE / STRONIE INTERNETOWE DOSTĘPNE

Website: www.sarahschwarzl.at

Instagram: @sarah.schwarzl.art

To dzieło o formacie 80 × 80 × 4,5 cm powstaje na szerokiej, wysokiej jakości płótnie i oscyluje między malarstwem a rzeźbą.

W świetle powierzchnia ujawnia wyraźną prezencję. W zależności od kąta padania światła i perspektywy struktura i głębia ulegają zmianom, poszczególne poziomy wybijają się mocniej. Dzieło wygląda na przestrzenne i materialne – percepcja powstaje podczas chodzenia, stania, dłuższego zatrzymania.

Frequency BLUE SAND — Rzeźba z światła, struktury i obecności

Frequency BLUE SAND zainspirowany dźwiękiem i częstotliwością. Z mojego doświadczenia jako pianistka przenoszę rytm, pauzę i powtórzenie w strukturę wizualną.

Kompozycja podąża za zredukowaną porządkiem. Powtórzenia tworzą napięcia porównywalne z utrzymanymi dźwiękami, podczas gdy subtelne przesunięcia kolorów oznaczają przejścia.

Szczegóły dzieła:

Tytuł: Frequency BLUE SAND
Rozmiar: 80 × 80 cm × 4,5 cm

Technika i materiały: farby akrylowe i pasta strukturale Heavy‑Gel na płótnie, warstwowo ułożone różnymi szpachelkami. Pigmenty tworzą wzniesienia i nawarstwienia z spokojnym, pulsującym napięciem.

Wykorzystywane są wyłącznie materiały najwyższej jakości: farby akrylowe od Amsterdam Expert, pasty strukturalne Liquitex – wszystkie wyprodukowane lokalnie w Austrii.

Rama: Szeroki tragerahmen z masywnego drewna naturalnego (w cenie).
(Szary czarny dekoracyjny ram nie jest w cenie)

Obrazy: Obrazy zostały wykonane przy profesjonalnym oświetleniu studyjnym. Światło jest kluczowe dla barwnej gry prac. Artysta zaleca umieszczenie pod bezpośrednim lub pośrednim światłem, aby wydobyć grę kolorów i ożywić prace.

Aby lepiej zrozumieć dzieła i ich interakcję z światłem, zachęcam kupujących do obejrzenia filmów poszczególnych prac na Instagramie pod @sarah.schwarzl.art.

Podpis i autentyczność: własnoręcznie podpisane na odwrocie. Dostawa z podpisanym certyfikatem autentyczności.

Miejsce: Prosto z pracowni artystki w Wiedniu.

Obecność na rynku: Porównywalne prace znajdują się w prywatnych kolekcjach i galeriach w cenie od € 2.500 – € 3.000.

Wystawy i obecność

OBECNA WYSTAWA: The Gallery Steiner, śródmieście Wiednia, do 1 maja 2026

Nadchodzące wystawy 2026:

New York Art Expo — kwiecień 2026

Munich Art Fair 2026

Vienna Affordable Art Fair 2026

Vienna Fair For Art 2026

Szczegółowe informacje o wystawach krajowych i międzynarodowych znajdują się na stronie internetowej.

Prace Sarah Schwarzl były prezentowane w galeriach w Wiedniu i Europie i poruszają się na styku przestrzeni, struktury i percepcji.

Biografia artystki — Sarah Schwarzl

Sarah Schwarzl — artystyczny język wykształcił się dzięki ruchowi i muzyce. Taniec był jej pierwszym wyrażeniem, później przyszła klawiatura. Obie te dziedziny kształtują jej rozumienie rytmu, struktury i napięcia.

Malarstwo łączy te dyscypliny w skoncentrowaną, wizualną formę.

Kontakt

Website: www.sarahschwarzl.at

Instagram: @sarah.schwarzl.art

Wysyłka i pakowanie

Dzieło jest profesjonalnie zapakowane i ubezpieczone w trakcie wysyłki.

Może być od razu zawieszone na ścianie po rozpakowaniu.

OBECNA WYSTAWA: The Gallery Steiner, śródmieście Wiednia.

NADCHODZĄCA GIEŁDA SZTUKI: Affordable Art Fair VIENNA we współpracy z Catawiki - 28-31 maja 2026.

OSTATNIA WYŚWIETLA: New York Art Expo: 9-12 kwietnia 2026

Dzieło sztuki jest dostarczane napięte na solidnym blejtramie i może być od razu zawieszone na ścianie.

WIDEO NA INSTAGRAMIE / STRONIE INTERNETOWE DOSTĘPNE

Website: www.sarahschwarzl.at

Instagram: @sarah.schwarzl.art

To dzieło o formacie 80 × 80 × 4,5 cm powstaje na szerokiej, wysokiej jakości płótnie i oscyluje między malarstwem a rzeźbą.

W świetle powierzchnia ujawnia wyraźną prezencję. W zależności od kąta padania światła i perspektywy struktura i głębia ulegają zmianom, poszczególne poziomy wybijają się mocniej. Dzieło wygląda na przestrzenne i materialne – percepcja powstaje podczas chodzenia, stania, dłuższego zatrzymania.

Frequency BLUE SAND — Rzeźba z światła, struktury i obecności

Frequency BLUE SAND zainspirowany dźwiękiem i częstotliwością. Z mojego doświadczenia jako pianistka przenoszę rytm, pauzę i powtórzenie w strukturę wizualną.

Kompozycja podąża za zredukowaną porządkiem. Powtórzenia tworzą napięcia porównywalne z utrzymanymi dźwiękami, podczas gdy subtelne przesunięcia kolorów oznaczają przejścia.

Szczegóły dzieła:

Tytuł: Frequency BLUE SAND
Rozmiar: 80 × 80 cm × 4,5 cm

Technika i materiały: farby akrylowe i pasta strukturale Heavy‑Gel na płótnie, warstwowo ułożone różnymi szpachelkami. Pigmenty tworzą wzniesienia i nawarstwienia z spokojnym, pulsującym napięciem.

Wykorzystywane są wyłącznie materiały najwyższej jakości: farby akrylowe od Amsterdam Expert, pasty strukturalne Liquitex – wszystkie wyprodukowane lokalnie w Austrii.

Rama: Szeroki tragerahmen z masywnego drewna naturalnego (w cenie).
(Szary czarny dekoracyjny ram nie jest w cenie)

Obrazy: Obrazy zostały wykonane przy profesjonalnym oświetleniu studyjnym. Światło jest kluczowe dla barwnej gry prac. Artysta zaleca umieszczenie pod bezpośrednim lub pośrednim światłem, aby wydobyć grę kolorów i ożywić prace.

Aby lepiej zrozumieć dzieła i ich interakcję z światłem, zachęcam kupujących do obejrzenia filmów poszczególnych prac na Instagramie pod @sarah.schwarzl.art.

Podpis i autentyczność: własnoręcznie podpisane na odwrocie. Dostawa z podpisanym certyfikatem autentyczności.

Miejsce: Prosto z pracowni artystki w Wiedniu.

Obecność na rynku: Porównywalne prace znajdują się w prywatnych kolekcjach i galeriach w cenie od € 2.500 – € 3.000.

Wystawy i obecność

OBECNA WYSTAWA: The Gallery Steiner, śródmieście Wiednia, do 1 maja 2026

Nadchodzące wystawy 2026:

New York Art Expo — kwiecień 2026

Munich Art Fair 2026

Vienna Affordable Art Fair 2026

Vienna Fair For Art 2026

Szczegółowe informacje o wystawach krajowych i międzynarodowych znajdują się na stronie internetowej.

Prace Sarah Schwarzl były prezentowane w galeriach w Wiedniu i Europie i poruszają się na styku przestrzeni, struktury i percepcji.

Biografia artystki — Sarah Schwarzl

Sarah Schwarzl — artystyczny język wykształcił się dzięki ruchowi i muzyce. Taniec był jej pierwszym wyrażeniem, później przyszła klawiatura. Obie te dziedziny kształtują jej rozumienie rytmu, struktury i napięcia.

Malarstwo łączy te dyscypliny w skoncentrowaną, wizualną formę.

Kontakt

Website: www.sarahschwarzl.at

Instagram: @sarah.schwarzl.art

Wysyłka i pakowanie

Dzieło jest profesjonalnie zapakowane i ubezpieczone w trakcie wysyłki.

Może być od razu zawieszone na ścianie po rozpakowaniu.

Szczegóły

Artysta
Sarah Schwarzl
Sprzedawany z ramą
Tak
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Frequency BLUE SAND (Frame included)
Technika
Obraz akrylowy, Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Austria
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
Biały, Czerwony, Niebieski, Złoto, kremowy
Wysokość
80 cm
Szerokość
80 cm
Styl
Abstrakcjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
AustriaZweryfikowano
100
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatny

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna