Alessio Mazzarulli - Sapphic -02- (n.703)





€ 150 | ||
|---|---|---|
€ 90 | ||
€ 80 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137914
Doskonała ocena na Trustpilot.
Alessio Mazzarulli prezentuje „Sapphic -02- (n.703)”, oryginalne dzieło z technik mieszanych o wymiarach 60 × 80 cm na OSB, bez ramy, gotowe do zawieszenia, podpisane i datowane na 2025 rok, waga ok. 1 kg, pochodzenie Włochy, sprzedane bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Sapphic -02- (n.703)
Wymiary to: 80,00 cm x 60,00 cm x 1,20 cm
Akryle i żywica epoksydowa na OSB - Oriented Strand Board (mix media)
Nieoprawione; gotowe do zawieszenia
Ta praca została wykonana na panelu OSB (Oriented Strand Board), na którym nałożyłem warstwy akryli i żywicy, pozostawiając wyraźnie widoczne drewniane belki, które go tworzą.
Obraz ten oddaje intymny i delikatny moment między dwiema kobietami, które się całują, wyrażony w matericznym stylu malarskim. Twarze, prawie zlewające się ze sobą, zostały oddane pociągnięciami pędzla miękkimi i rozmytymi, tworzącymi efekt marzeniowy i ulotności. Kolory, dominująco w odcieniach różu, błękitu i bieli, łączą się harmonijnie, przyczyniając się do stworzenia łagodnej i romantycznej atmosfery.
Powierzchnia obrazu wykazuje zmarszczki i spękania, które dodają głębi i walorów wizualnych, nadając dziełu niemal rzeźbiarski wygląd. Uwaga koncentruje się na twarzach i geście pocałunku, tło pozostaje niedookreślone i abstrakcyjne. Praca przekazuje poczucie czułości i emocjonalnego związku, zachęcając widza do refleksji nad pięknem i intymnością miłości.
********
Każdy egzemplarz jest bezpiecznie zapakowany, owinięty i chroniony do wysyłki i dotrze w całkowicie bezpiecznym opakowaniu, wraz z Certyfikatem Autentyczności.
Używam kuriera DHL/UPS: wysyłka do Europy trwa 24/48 godzin; wysyłka międzynarodowa 48/72 godziny. Mogą wystąpić kilka dni opóźnienia z powodu odprawy na granicach.
Wysyłka trwa około 7 dni; około 10 dni do krajów spoza UE.
Podany jest numer śledzenia przesyłki.
Różne źródła światła mogą nadawać zdjęciom różne kolory.
Wymiary mogą nieznacznie się różnić, ponieważ samemu przygotowuję ramę drewnianą, naciągam płótno i napinam je na ramę.
W celu uzyskania dodatkowych zdjęć i informacji, proszę o kontakt!
Dzięki.
Uwaga dla międzynarodowych kupujących (poza UE):
Cła, podatki i opłaty nie są wliczone w cenę przedmiotu ani koszty wysyłki. Obciążenia te ponosi kupujący. Kwota powinna wynosić od 10% do 20% wartości dzieła sztuki.
********
Urodzony w 1974 roku, jestem samoukiem.
Po pierwszym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiła długa przerwa trwająca prawie dwadzieścia lat. Od grudnia 2014 roku wróciłem do „dwóch wymiarów” z powodów czasowych i przestrzennych, porzucając rzeźbę i zajmując się tworzeniem obrazów w akrylu.
Lubię malować abstrakcyjne pejzaże, ale w ostatnim czasie posuwam się również ku malowaniu twarzy ludzi, zarówno wyobrażonych, jak i rzeczywiście istniejących.
Dla mnie malarstwo to „zatrzymanie czasu” w tym konkretnym momencie; mój obraz często jest rozmytym wspomnieniem, więc moje prace są „zużyte, erodowane przez czas”. Czasem tematem moich obrazów są fragmenty murów, także erodowane przez czas, z mchami i grzybami, które - z upływem czasu - rosną na powierzchni.
Czas, który płynie nieubłaganie, to główne tematy moich prac.
Pochodzę z pięknego doświadczenia z manipulacją gliną, kocham rzeźbę, trzecą wymiarowość, zmysł dotyku i moje obrazy często charakteryzują się wyraźnymi reliefami, wyczuwalnymi dotykiem i gołym okiem.
W ostatnim czasie, po kilku latach, gdy moje prace były tworzone z kawałków recyklingowanego papieru tworzących postacie, staram się eksplorować Optical-Art, gdzie używam drewnianych dysków pomalowanych i ustawionych w liniach i powtarzających się kratkach z matematyczną precyzją, które z bliska wyglądają na abstrakcyjny, kolorowy obraz, ale im dalej się oddala, tym bardziej wyłania się postać złożona z dysków.
Przemoc wobec kobiet to temat, który pojawia się prawie we wszystkich moich pracach, gdy odtwarzam twarze kobiet, właśnie po to, by dać im głos, gdy nie mają siły lub odwagi zgłosić, że nie są zabawkami swoich partnerów i nie mogą być maltretowane lub – co gorsza – ofiarami przemocy.
********
Poniżej najnowsze wystawy:
Wystawy indywidualne:
2017
Wystawa indywidualna / Maison des Arts - PESCARA, Włochy
Wystawy zbiorowe:
2026
Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Holandia
2025
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Holandia
2025
X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Włochy
2020
ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Włochy
2019
“LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Włochy
2019
INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Włochy
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - Sztokholm, Szwecja
2018
DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Włochy
2018
LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - Pescara, Włochy
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Włochy
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NOWY JORK, USA
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVLLA AL MARE, Włochy
2016
SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Włochy
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Włochy
2016
ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Włochy
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Włochy
2016
TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Włochy
Historie sprzedawców
Sapphic -02- (n.703)
Wymiary to: 80,00 cm x 60,00 cm x 1,20 cm
Akryle i żywica epoksydowa na OSB - Oriented Strand Board (mix media)
Nieoprawione; gotowe do zawieszenia
Ta praca została wykonana na panelu OSB (Oriented Strand Board), na którym nałożyłem warstwy akryli i żywicy, pozostawiając wyraźnie widoczne drewniane belki, które go tworzą.
Obraz ten oddaje intymny i delikatny moment między dwiema kobietami, które się całują, wyrażony w matericznym stylu malarskim. Twarze, prawie zlewające się ze sobą, zostały oddane pociągnięciami pędzla miękkimi i rozmytymi, tworzącymi efekt marzeniowy i ulotności. Kolory, dominująco w odcieniach różu, błękitu i bieli, łączą się harmonijnie, przyczyniając się do stworzenia łagodnej i romantycznej atmosfery.
Powierzchnia obrazu wykazuje zmarszczki i spękania, które dodają głębi i walorów wizualnych, nadając dziełu niemal rzeźbiarski wygląd. Uwaga koncentruje się na twarzach i geście pocałunku, tło pozostaje niedookreślone i abstrakcyjne. Praca przekazuje poczucie czułości i emocjonalnego związku, zachęcając widza do refleksji nad pięknem i intymnością miłości.
********
Każdy egzemplarz jest bezpiecznie zapakowany, owinięty i chroniony do wysyłki i dotrze w całkowicie bezpiecznym opakowaniu, wraz z Certyfikatem Autentyczności.
Używam kuriera DHL/UPS: wysyłka do Europy trwa 24/48 godzin; wysyłka międzynarodowa 48/72 godziny. Mogą wystąpić kilka dni opóźnienia z powodu odprawy na granicach.
Wysyłka trwa około 7 dni; około 10 dni do krajów spoza UE.
Podany jest numer śledzenia przesyłki.
Różne źródła światła mogą nadawać zdjęciom różne kolory.
Wymiary mogą nieznacznie się różnić, ponieważ samemu przygotowuję ramę drewnianą, naciągam płótno i napinam je na ramę.
W celu uzyskania dodatkowych zdjęć i informacji, proszę o kontakt!
Dzięki.
Uwaga dla międzynarodowych kupujących (poza UE):
Cła, podatki i opłaty nie są wliczone w cenę przedmiotu ani koszty wysyłki. Obciążenia te ponosi kupujący. Kwota powinna wynosić od 10% do 20% wartości dzieła sztuki.
********
Urodzony w 1974 roku, jestem samoukiem.
Po pierwszym okresie poświęconym rzeźbie nastąpiła długa przerwa trwająca prawie dwadzieścia lat. Od grudnia 2014 roku wróciłem do „dwóch wymiarów” z powodów czasowych i przestrzennych, porzucając rzeźbę i zajmując się tworzeniem obrazów w akrylu.
Lubię malować abstrakcyjne pejzaże, ale w ostatnim czasie posuwam się również ku malowaniu twarzy ludzi, zarówno wyobrażonych, jak i rzeczywiście istniejących.
Dla mnie malarstwo to „zatrzymanie czasu” w tym konkretnym momencie; mój obraz często jest rozmytym wspomnieniem, więc moje prace są „zużyte, erodowane przez czas”. Czasem tematem moich obrazów są fragmenty murów, także erodowane przez czas, z mchami i grzybami, które - z upływem czasu - rosną na powierzchni.
Czas, który płynie nieubłaganie, to główne tematy moich prac.
Pochodzę z pięknego doświadczenia z manipulacją gliną, kocham rzeźbę, trzecą wymiarowość, zmysł dotyku i moje obrazy często charakteryzują się wyraźnymi reliefami, wyczuwalnymi dotykiem i gołym okiem.
W ostatnim czasie, po kilku latach, gdy moje prace były tworzone z kawałków recyklingowanego papieru tworzących postacie, staram się eksplorować Optical-Art, gdzie używam drewnianych dysków pomalowanych i ustawionych w liniach i powtarzających się kratkach z matematyczną precyzją, które z bliska wyglądają na abstrakcyjny, kolorowy obraz, ale im dalej się oddala, tym bardziej wyłania się postać złożona z dysków.
Przemoc wobec kobiet to temat, który pojawia się prawie we wszystkich moich pracach, gdy odtwarzam twarze kobiet, właśnie po to, by dać im głos, gdy nie mają siły lub odwagi zgłosić, że nie są zabawkami swoich partnerów i nie mogą być maltretowane lub – co gorsza – ofiarami przemocy.
********
Poniżej najnowsze wystawy:
Wystawy indywidualne:
2017
Wystawa indywidualna / Maison des Arts - PESCARA, Włochy
Wystawy zbiorowe:
2026
Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Holandia
2025
Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Holandia
2025
X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al Mare, Włochy
2020
ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Włochy
2019
“LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Włochy
2019
INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Włochy
2018
ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - Sztokholm, Szwecja
2018
DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Włochy
2018
LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - Pescara, Włochy
2017
In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Włochy
2017
WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NOWY JORK, USA
2017
La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVLLA AL MARE, Włochy
2016
SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Włochy
2016
CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Włochy
2016
ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Włochy
2016
Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Włochy
2016
TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Włochy

