Konstantin Danilov (b.1979) - The way - 03/25

Copies: 03/ 25
Sprzedane kopie: 2

Technika: Druk giclée z wysokiej jakości reprodukcją dzieła sztuki
Papier: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310 g
Limitowana edycja 25 kopii + 2AP
Ręcznie podpisane i ponumerowane
Do certyfikatu autentyczności dołączono
Wysyłka w tubie kartonowej.

To dzieło dotyczy drogi jako wewnętrznego procesu, nie podróży fizycznej. Nie chodzi o osiągnięcie celu, lecz o stan długiego ruchu, w którym osoba pozostaje sama ze swoimi myślami.

Natura tutaj nie jest tłem. Staje się przestrzenią klarowności. W samotności zbędne warstwy powoli znikają. Każdy etap nie tylko zbliża cię do rezultatu, ale zmienia twoją perspektywę. Odpowiedzi nie pojawiają się od razu; budują się z czasem, jak warstwy doświadczenia.

Dziś widzę ten obraz i całą wystawę jako wczesną formę mojego aktualnego projektu „Limits of Intervention” (Granice interwencji). Nawet tutaj obecna jest idea granicy — między człowiekiem a otoczeniem, między działaniem a obserwacją, między intencją a rzeczywistością. Droga nie polega na kontroli, lecz na starannej interakcji.

Oryginalny obraz sprzedany prywatnej kolekcji

Uwaga:
- Możliwe odchylenia kolorów wynikają ze światła, monitora i aparatu.
- Dla kupujących poza UE mogą mieć zastosowanie dodatkowe cła i opłaty.

Bio.
Konstantin Danilov (ur. 1979, Moskwa) to malarz i muralista mieszkający w Atenach, Grecja. Pionier sceny graffiti w Rosji z lat 90., jego praktyka ewoluowała w kierunku malarstwa Color Field, łączącego śmiałe kompozycje przestrzenne z psychologiczną i emocjonalną głębią.

Wystawiał się w wielu znaczących instytucjach, takich jak Moscow Museum of Modern Art, RuArts Foundation i Burning Man x Sotheby’s (Nowy Jork). Jego prace znajdują się w znanych kolekcjach, w tym w STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation oraz Sofia Trotsenko Collection.

Danilov zorganizował wystawy solo w Triumph Gallery, Fineart Gallery i Reloft Art w Moskwie, brał udział w międzynarodowych targach takich jak Urban Art Fair (Paryż) i Affordable Art Fair (Amsterdam). Jego projekty street art obejmują ponad 20 krajów, od Hongkongu po Paryż i Nowy Jork.

Jego praca bada tematy percepcji emocjonalnej, kruchości ekologicznej oraz transformacji osobowości i interakcji między światem wewnętrznym a otoczeniem zewnętrznym, również w kontekście emigracji. Wykorzystuje techniki takie jak malowanie po krawędziach płótna, aby odzwierciedlić ukryte warstwy emocjonalne kształtujące nasze świadome doświadczenie.

Instagram: @zmogk