Zeerpaint - Wave






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 45 | ||
|---|---|---|
€ 40 | ||
€ 35 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134111
Doskonała ocena na Trustpilot.
Wave Zeerpaint, abstryny obraz w technice mieszanej, oryginał, podpisany ręcznie, 2026, 70 × 140 cm, 4 kg, Niemcy, pejzaż, wysyłany zwinięty w tubie.
Opis od sprzedawcy
“Wave”
Mieszane media na płótnie (akryl, tempera, olej, spray, węgiel, olejno-pasta, lakier)
Dzieło „Wave” to abstrakcyjna interpretacja tematów morza, wysiedlenia i wspólnej pamięci. Podczas procesu malarskiego wprowadzone zostały odniesienia do istotnych dzieł sztuki z historii sztuki związanych z oceanem i ludzką tragedią — takich jak Pokój łodzi Meduzy — które połączono z współczesnymi wizualnymi skojarzeniami współczesnego kryzysu uchodźczego. Postaciowe i realistyczne elementy pojawiały się początkowo w całej kompozycji, przywołując sceny przetrwania, ruchu i katastrofy.
Te motywy zostały następnie zaburzone przez agresywne i intuicyjne warstwy farby, które zacierały i rozpuszczały narracyjne obrazy, aż pozostawały widoczne tylko fragmenty. To tak, jakby fala koloru przeszła po płótnie, przemieniając drastyczną reprezentację w abstrakcję. Pozostałe ślady oscylują między rozpoznaniem a zniknięciem, pozwalając dziełu funkcjonować jako dynamiczna interpretacja tematu, a nie bezpośrednie odwzorowanie. W ten sposób „Wave” nadal angażuje się w tematy migracji, niestabilności i emocjonalnej siły morza, jednocześnie opierając się stałym obrazom lub jednolitej narracji.
Uwaga: Obraz będzie wysyłany zwinięty w tulei, bez drewnianej ramy.
Zrzeczenie:
Powierzchnia dzieła została celowo poddana pracy w surowy i silnie fizyczny sposób, zgodnie z jego tematem. Warstwy farby częściowo wystają trójwymiarowo z płótna, podczas gdy ślady węgla i rozmazane znaki pozostają widoczne w całej kompozycji. Te rozmyte i przesunięte elementy są intencjonalną częścią procesu artystycznego i zostały utrwalone lakierem, aby zachować właśnie ten moment rozpuszczenia i ruchu. Nie są to uszkodzenia ani problemy konserwacyjne, lecz świadome cechy materiałowe dzieła.
Dalsze informacje:
Mieszkam i pracuję w Kolonii, Niemcy. Dzielę się moim procesem malarskim na Instagramie i studiowałem malarstwo na Uniwersytecie Alanus. (Magister sztuk pięknych, dyplom uzyskany w 2017 roku).
Wystawy:
Wystawa indywidualna:
2024: Kunstverein Husum und Umgebung
2021: „inferno”, Galerie Haus zum Stein.
Wystawy zbiorowe:
2023: Susanna, Muzeum Wallraf-Richartzs w Kolonii
2022: „The new Artist II”, Boomer Gallery, Londyn (Wielka Brytania)
2022: „The new Artist II”, Boomer Gallery (Londyn, Wielka Brytania)
2019: „Boxing Day”, Gallery 104 (Nowy Jork, USA)
2018: „Willkommen zu Hause”, VHS (Bonn, Niemcy)
2017: „Deutschlandstipendiaten”, Alanus Hochschule (Alfter, Niemcy)
2016: „lose enden”, Kunstverein Wesseling (Wesseling, Niemcy).
2016: „Web 2.0. Do it for the process”, Alanus Hochschule (Alfter, Niemcy)
2015: „Erinnerungsorte”, (ehemaliges) Kinderheim Sülz , (Köln, Niemcy).
2015: „unter den Tellerrand”, Kunstverein Wesseling (Wesseling, Niemcy)
2014: „Dramat Wolnosci ”, Montelupich Gefängnis (Kraków, Polska).
2013: „Kunst im Brennpunkt”, Frauenmuseum (Bonn, Niemcy).
2012: „Kunst im Brennpunkt”, Alqud’s University (Westbank, Izrael).
2011: „appassionato II”, Cima Norma (Dangio, Torre; Szwajcaria).
“Wave”
Mieszane media na płótnie (akryl, tempera, olej, spray, węgiel, olejno-pasta, lakier)
Dzieło „Wave” to abstrakcyjna interpretacja tematów morza, wysiedlenia i wspólnej pamięci. Podczas procesu malarskiego wprowadzone zostały odniesienia do istotnych dzieł sztuki z historii sztuki związanych z oceanem i ludzką tragedią — takich jak Pokój łodzi Meduzy — które połączono z współczesnymi wizualnymi skojarzeniami współczesnego kryzysu uchodźczego. Postaciowe i realistyczne elementy pojawiały się początkowo w całej kompozycji, przywołując sceny przetrwania, ruchu i katastrofy.
Te motywy zostały następnie zaburzone przez agresywne i intuicyjne warstwy farby, które zacierały i rozpuszczały narracyjne obrazy, aż pozostawały widoczne tylko fragmenty. To tak, jakby fala koloru przeszła po płótnie, przemieniając drastyczną reprezentację w abstrakcję. Pozostałe ślady oscylują między rozpoznaniem a zniknięciem, pozwalając dziełu funkcjonować jako dynamiczna interpretacja tematu, a nie bezpośrednie odwzorowanie. W ten sposób „Wave” nadal angażuje się w tematy migracji, niestabilności i emocjonalnej siły morza, jednocześnie opierając się stałym obrazom lub jednolitej narracji.
Uwaga: Obraz będzie wysyłany zwinięty w tulei, bez drewnianej ramy.
Zrzeczenie:
Powierzchnia dzieła została celowo poddana pracy w surowy i silnie fizyczny sposób, zgodnie z jego tematem. Warstwy farby częściowo wystają trójwymiarowo z płótna, podczas gdy ślady węgla i rozmazane znaki pozostają widoczne w całej kompozycji. Te rozmyte i przesunięte elementy są intencjonalną częścią procesu artystycznego i zostały utrwalone lakierem, aby zachować właśnie ten moment rozpuszczenia i ruchu. Nie są to uszkodzenia ani problemy konserwacyjne, lecz świadome cechy materiałowe dzieła.
Dalsze informacje:
Mieszkam i pracuję w Kolonii, Niemcy. Dzielę się moim procesem malarskim na Instagramie i studiowałem malarstwo na Uniwersytecie Alanus. (Magister sztuk pięknych, dyplom uzyskany w 2017 roku).
Wystawy:
Wystawa indywidualna:
2024: Kunstverein Husum und Umgebung
2021: „inferno”, Galerie Haus zum Stein.
Wystawy zbiorowe:
2023: Susanna, Muzeum Wallraf-Richartzs w Kolonii
2022: „The new Artist II”, Boomer Gallery, Londyn (Wielka Brytania)
2022: „The new Artist II”, Boomer Gallery (Londyn, Wielka Brytania)
2019: „Boxing Day”, Gallery 104 (Nowy Jork, USA)
2018: „Willkommen zu Hause”, VHS (Bonn, Niemcy)
2017: „Deutschlandstipendiaten”, Alanus Hochschule (Alfter, Niemcy)
2016: „lose enden”, Kunstverein Wesseling (Wesseling, Niemcy).
2016: „Web 2.0. Do it for the process”, Alanus Hochschule (Alfter, Niemcy)
2015: „Erinnerungsorte”, (ehemaliges) Kinderheim Sülz , (Köln, Niemcy).
2015: „unter den Tellerrand”, Kunstverein Wesseling (Wesseling, Niemcy)
2014: „Dramat Wolnosci ”, Montelupich Gefängnis (Kraków, Polska).
2013: „Kunst im Brennpunkt”, Frauenmuseum (Bonn, Niemcy).
2012: „Kunst im Brennpunkt”, Alqud’s University (Westbank, Izrael).
2011: „appassionato II”, Cima Norma (Dangio, Torre; Szwajcaria).
