SKE - 100 Francs de Liberté - ROLL’ART

- Dzieło dostarczone z certyfikatem autentyczności, podpisane i ponumerowane przez artystę SKE.
- Numer 03/30

Z ROLL’ART SKE otwiera nową serię rzeźb współczesnych wokół prostej i silnej zasady: przedmiot owinięty jako fragment pamięci, jako pop-relikt, jako skompresowany symbol w formie rzeźbiarskiej.

Seria nie ogranicza się do banknotów. Każdy model będzie eksplorować inny motyw: nostalgia, pop kultura, ikony, luksus, historia, kultowe przedmioty czy popularne odniesienia. Tutaj ta pierwsza odmiana oddaje hołd jednemu z najbardziej mitycznych banknotów dawnej francuskiej waluty: banknotowi 100 franków Delacroix.

Zniknął z obiegu, lecz nadal pozostaje utkany w zbiorowej wyobraźni. Jego ciepłe kolory, vintage’owy grafizm i obecność La Liberté guidant le peuple czynią z niego nie tylko dawne środki płatnicze: to kawałek historii Francji, kieszonkowa pamiątka, symbol epoki, w której pieniądz miał jeszcze swoją materię, zapach, dźwięk i obecność.

Wybierając przekształcenie go w owiniętą rzeźbę, utrzymaną na trwałym, grubym sznurze, SKE nadaje mu nowe życie. Banknot nie jest już tylko oglądany jako obrazek z przeszłości: staje się dziełem sztuki, kapsułą nostalgii, elementem do kolekcjonowania między pamięcią popularną, dziedzictwem francuskim a współczesnym dekonstruowaniem.

Wykonane z polimerowego materiału o grubości 3 mm, dzieło ma około 17 cm wysokości i 8 cm średnicy. Każda egzemplarz jest ręcznie formowana, co sprawia, że każda sztuka jest nieco inna, z własnymi krzywiznami, napięciami, nieregularnościami i szczegółami. Nawet w edycji ograniczonej każda rzeźba zachowuje charakter odrębnego dzieła.

Model ten jest wydany w limitowanej serii do 30 egzemplarzy, podpisany, ponumerowany i wraz z certyfikatem autentyczności.

Dzieło przeznaczone dla kolekcjonerów sztuki współczesnej, pop artu, street artu, ale także miłośników dawnych franków, zaginionych banknotów i przedmiotów naznaczonych pamięcią. Dzieło jednocześnie nostalgiczne, dekoracyjne i głęboko francuskie, gdzie wartość już nie krąży: zbiera się ją.

Artysta: Bio
SKE to francuski samouk i „wszystko w jednym” artysta, który wychował się w kulturze lat 80. i 90., inspirującej dużą część jego prac.

Nieustannie eksploruje nowe techniki: malarstwo akrylowe, kolaż, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często o podwójnym znaczeniu, łączą surową energię street artu z wizualnym impetem pop artu.

Po wyjątkowym roku 2025 wartość SKE rośnie w sposób zauważalny. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), następnie wybrany Rewelacją Roku w Challenges Color Jam (2025), wyróżniony „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku, a także publikacja w amerykańskim magazynie sztuki potwierdzająca jego uznanie na arenie międzynarodowej.

Jego prace były już prezentowane w kluczowych miejscach w Europie, USA i Azji, umacniając jego pozycję na scenie sztuki współczesnej. Równolegle SKE staje się graczem także na rynku dzieł cyfrowych, co jest silnym trendem ostatnich dwóch lat, zwiększając atrakcyjność jego prac dla kolekcjonerów.

Ikony kultury popularnej, śmiałe grafiki i gry faktur charakteryzują styl, który stał się nieodłącznym.

SKE jest bez wątpienia artystą, którego trzeba obserwować, aby inicjować lub wzbogacać kolekcję o rosnącą wartość.

Artysta ceniony i nagradzany – Pop Art & Street Art Współczesny

UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ Praca SKE wpisuje się w prestiżową tradycję. W jego kresce widać skuteczność wizualną Keitha Haringa i Andy’ego Warhola, jednocześnie włączając subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat’a. Jego prace tworzą most między epokami: przeinaczają klasyków, nie wahając się „przerobić” Mona Lisy van Gogha, Dziewczynki z perłą Vermeera, Wielkiej fal Hokusai czy zdekonstruowanych form Picassa, by skonfrontować je z estetyką miejską nowoczesności bliższą Mr Brainwash lub Kaws.

POP KULTURA I NOSTALGI A Czerpiąc z kolektywnego wyobrażenia, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Myszka Miki czy Pinokio oraz symboliczną chciwość Sknerusa. Wpływ gier wideo i komiksów jest wszechobecny: od uniwersum Nintendo i legendarnych Game Boya, po stworki Pokemon (Pikachu, Charizard, Sacha), przechodząc do Superbohaterów z Marvela. SKE krystalizuje te wspomnienia jak Daniel Arsham czy Takashi Murakami.

LUKSUS, HYPE & SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu, który czasem przypomina Alec Monopoly, artysta igra z kodami sukcesu i materializmu. Symbol Dolara stoi obok logotypów gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: spotykamy tu świat sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Włącza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjny zegarmistrzowski (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca-Cola. To sztuka żywa, o teksturach dopracowanych do tego stopnia, że przypomina wykończenie Jeffa Koonsa lub twórczość Richarda Orlinskiego.

To dzieło idealne do wzbogacenia kolekcji lub nadania wnętrzu dynamicznego charakteru.