SKE - Shoot the Dream






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 75 | ||
|---|---|---|
€ 70 | ||
€ 65 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134006
Doskonała ocena na Trustpilot.
Artysta SKE, podpisany odręcznie, prezentuje « Shoot the Dream », limitowana edycja cyfrowego obrazu (02/10) z Francji, wyprodukowana w latach 2020 i później na papierze muzealnej jakości Hahnemühle, 29,7 x 42 cm.
Opis od sprzedawcy
- Limitowana edycja dzieła "Shoot the Dream" artysty SKE
- Wydawca: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Wydruk FineArt na papierze artystycznym Hahnemühle o jakości muzealnej.
- Format ISO A3 (42x29,7 cm) łatwy do oprawienia.
- Numer edycji: 02/10
W tej eksplodującej scenie SKE przekształca dwie popularne ikony: Lucky Luke’a i dziewczynkę z balonikiem. Jednak tutaj kowboj nie strzela szybciej niż własny cień… strzela w symbol.
Balon, obraz marzenia i niewinności, pęka w locie. Nie po to, by zniszczyć, lecz by ujawnić. Jak zaproszenie do wyjścia z iluzji narzuconych przez świat nasycony kodami, markami i fałszywymi pragnieniami.
Między dolarami, odniesieniami do konsumpcji a surowymi miejskimi fakturami, dzieło oddaje energię street artu, by przekazać prostą treść: czasem trzeba wybuchnąć marzeniem… by stworzyć prawdziwe.
To pop & street piece bezpośrednie, wizualne i uderzające, wierne uniwersum SKE: bawić się symbolami, by lepiej je odwrócić.
- BIO ARTYSTY :
SKE to francuski samouk i „wszystko po trochu” artysta, który dorastał w kulturze lat 80./90., co zainspirowało dużą część jego twórczości.
Nieustannie eksploruje nowe techniki: akryl, collage, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często podwójnie odczytywane, łączą surową energię street artu z wizualnym impulsem pop artu.
Po wyjątkowym roku 2025, popularność SKE rośnie. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), następnie Wybrany Odkryciem Roku w Challenge Color Jam (2025). SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku, a także opublikowano go w amerykańskim magazynie sztuki, potwierdzając jego rozpoznawalność na arenie międzynarodowej.
Jego prace były już eksponowane w kluczowych miejscach w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji, umacniając jego miejsce na scenie sztuki współczesnej. Równocześnie SKE zyskuje również na rynku dzieł cyfrowych, będąc istotnym trendem ostatnich dwóch lat, co zwiększa atrakcyjność jego prac wśród kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i zabiegi tekstur cechują styl, który stał się nieodłączny.
SKE jest bez wątpienia artystą, którego warto obserwować, aby rozpocząć lub wzbogacić kolekcję o rosnącą wartość.
Artysta Ceniony i Nagradzany – Pop Art i Sztuka Uliczna Współczesna
UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ Praca SKE wpisuje się w prestiżową linię rodowodu. W jego stylu widać wizualną skuteczność Kaya Haringa i Andy'ego Warhola, jednocześnie wprowadzając subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat. Jego prace tworzą most między epokami: odświeżają klasyki, nie unikając odwracania Mona Lisy Vinci, Dziewczyny z Vermeer, Wielkiej fal Clera Hokusai’a czy zdekonstruowanych form Picasso, zestawiając je z estetyką miejską nowoczesną, zbliżoną do Mr Brainwash czy Kaws.
POP KULTURA I NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Myszka Miki czy Pinokio, oraz symboliczną chamtliwość Scrooge’a. Wpływ gier, komiksów i kreskówek jest wszechobecny: od świata Nintendo i legendarnych Gameboyów, po stworzenia Pokemonów (Pikachu, Charmander, Sacha), aż po superbohaterów Marvela. SKE krystalizuje te wspomnienia w duchu Daniela Arshama lub Takashiego Murakamiego.
LUKSUS, HYPE I SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu czasem przypominającym Alec Monopoly, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol dolara towarzyszy logo gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: spotkamy tu świat sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Wprowadza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjne zegarmistrzostwo (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca-Cola. To żywy, bogato teksturujący art, czasem przypominający wykończenie Jeffa Koonsa lub twarze Richarda Orlinskiego.
To dzieło idealnie nadaje się do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamicznego akcentu do Twojego wnętrza.
- Limitowana edycja dzieła "Shoot the Dream" artysty SKE
- Wydawca: Atelier MONTMARTRE FineArt.
- Wydruk FineArt na papierze artystycznym Hahnemühle o jakości muzealnej.
- Format ISO A3 (42x29,7 cm) łatwy do oprawienia.
- Numer edycji: 02/10
W tej eksplodującej scenie SKE przekształca dwie popularne ikony: Lucky Luke’a i dziewczynkę z balonikiem. Jednak tutaj kowboj nie strzela szybciej niż własny cień… strzela w symbol.
Balon, obraz marzenia i niewinności, pęka w locie. Nie po to, by zniszczyć, lecz by ujawnić. Jak zaproszenie do wyjścia z iluzji narzuconych przez świat nasycony kodami, markami i fałszywymi pragnieniami.
Między dolarami, odniesieniami do konsumpcji a surowymi miejskimi fakturami, dzieło oddaje energię street artu, by przekazać prostą treść: czasem trzeba wybuchnąć marzeniem… by stworzyć prawdziwe.
To pop & street piece bezpośrednie, wizualne i uderzające, wierne uniwersum SKE: bawić się symbolami, by lepiej je odwrócić.
- BIO ARTYSTY :
SKE to francuski samouk i „wszystko po trochu” artysta, który dorastał w kulturze lat 80./90., co zainspirowało dużą część jego twórczości.
Nieustannie eksploruje nowe techniki: akryl, collage, szablon, graffiti, instalacje miejskie i sztukę cyfrową. Jego dynamiczne i ekspresyjne kompozycje, często podwójnie odczytywane, łączą surową energię street artu z wizualnym impulsem pop artu.
Po wyjątkowym roku 2025, popularność SKE rośnie. Laureat pierwszej nagrody w konkursie Urban Master (2023), następnie Wybrany Odkryciem Roku w Challenge Color Jam (2025). SKE został wybrany „Artystą miesiąca” przez galerię Opulence w październiku, a także opublikowano go w amerykańskim magazynie sztuki, potwierdzając jego rozpoznawalność na arenie międzynarodowej.
Jego prace były już eksponowane w kluczowych miejscach w Europie, Stanach Zjednoczonych i Azji, umacniając jego miejsce na scenie sztuki współczesnej. Równocześnie SKE zyskuje również na rynku dzieł cyfrowych, będąc istotnym trendem ostatnich dwóch lat, co zwiększa atrakcyjność jego prac wśród kolekcjonerów.
Ikony kultury popularnej, odważne grafiki i zabiegi tekstur cechują styl, który stał się nieodłączny.
SKE jest bez wątpienia artystą, którego warto obserwować, aby rozpocząć lub wzbogacić kolekcję o rosnącą wartość.
Artysta Ceniony i Nagradzany – Pop Art i Sztuka Uliczna Współczesna
UNIWERSUM MIĘDZY DZIEDZICTWEM A NOWOCZESNOŚCIĄ Praca SKE wpisuje się w prestiżową linię rodowodu. W jego stylu widać wizualną skuteczność Kaya Haringa i Andy'ego Warhola, jednocześnie wprowadzając subwersję Banksy’ego czy pioniera Bleka le Rat. Jego prace tworzą most między epokami: odświeżają klasyki, nie unikając odwracania Mona Lisy Vinci, Dziewczyny z Vermeer, Wielkiej fal Clera Hokusai’a czy zdekonstruowanych form Picasso, zestawiając je z estetyką miejską nowoczesną, zbliżoną do Mr Brainwash czy Kaws.
POP KULTURA I NOSTALGIA Czerpiąc z wyobraźni zbiorowej, SKE manipuluje ikonami naszego dzieciństwa. Przedstawia uniwersum Disneya z postaciami takimi jak Myszka Miki czy Pinokio, oraz symboliczną chamtliwość Scrooge’a. Wpływ gier, komiksów i kreskówek jest wszechobecny: od świata Nintendo i legendarnych Gameboyów, po stworzenia Pokemonów (Pikachu, Charmander, Sacha), aż po superbohaterów Marvela. SKE krystalizuje te wspomnienia w duchu Daniela Arshama lub Takashiego Murakamiego.
LUKSUS, HYPE I SPOŁECZEŃSTWO KONSUMPCYJNE W stylu czasem przypominającym Alec Monopoly, artysta bawi się kodami sukcesu i materializmu. Symbol dolara towarzyszy logo gigantów luksusu i mody. Jego płótna uchwycają estetykę „Hype”: spotkamy tu świat sneakersów (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) i haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Wprowadza także adrenalinę motoryzacyjną (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) i precyzyjne zegarmistrzostwo (Rolex, Tag Heuer), nie zapominając o ikonach masowej konsumpcji jak Coca-Cola. To żywy, bogato teksturujący art, czasem przypominający wykończenie Jeffa Koonsa lub twarze Richarda Orlinskiego.
To dzieło idealnie nadaje się do wzbogacenia kolekcji lub dodania dynamicznego akcentu do Twojego wnętrza.
