Kaws (1974) - Small Lie Grey






Posiada magistra historii sztuki; ponad 10 lat doświadczenia w aukcjach i galeriach.
€ 50 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134111
Doskonała ocena na Trustpilot.
Small Lie Grey, limitowana edycja z 2017 roku, żywica, pochodzenie Azja, wymiary 11,4 cm szerokości, 27,9 cm wysokości i 12,7 cm głębokości, podpisana na płycie.
Opis od sprzedawcy
Uważaj! Jesteś gotowy?
Kaws Small Lie Grey 2017
Podpisany wygrawerowaną sygnaturą KAWS 2017 Nigdy nieotwierany.
Stan jak z mint condition!
Aby uczcić nową wystawę Kaws'a „Where The End Start” w The Modern Art Museum of Fort Worth.
O Kaws:
KAWS (1974) urodził się jako Brian Donnelly w Jersey City, New Jersey. Ukończył School of Visual Arts w Nowym Jorku z tytułem Bachelor of Fine Arts w dziedzinie ilustracji w 1996 roku. Po ukończeniu studiów KAWS krótko pracował dla Disneya jako niezależny animator malujący tła. Miał również wkład w animowany serial 101 Dalmatyńczyków, Daria i Doug.
Rozpoczął karierę jako artysta graffiti, dorastając w Jersey City. Później przeniósł się do Nowego Jorku w latach 90., gdzie zaczął podważać obrazy na bilbordach, w przystankach autobusowych i w reklamach w budkach telefonicznych. Te przerobione reklamy początkowo były pozostawiane bez zmian, utrzymując się nawet przez kilka miesięcy, lecz gdy popularność KAWS-a gwałtownie wzrosła, reklamy stały się coraz bardziej poszukiwane. Oprócz Nowego Jorku KAWS prowadził prace w Paryżu, Londynie, Berlinie i Tokio.
Pod koniec lat 90. KAWS zaczął projektować i produować limitowane edycje winylowych zabawek, „natychmiastowy hit w globalnej społeczności kolekcjonerów sztuki zabawkowej”, szczególnie w Japonii, gdzie ten gatunek cieszy się szacunkiem i jest szeroko rozpowszechniony. Więcej zabawek, a później także odzieży, powstało dla Original Fake, niedawnego sklepu partnerskiego Medicom Toy, w dzielnicy Aoyama w Tokio, gdzie co tydzień pojawia się oryginalny produkt w limitowanej edycji. KAWS brał także udział w innych komercyjnych kolaboracjach z Nigo dla A Bathing Ape, Jun „Jonio” Takahashi dla Undercover, Michael „Mic” Neumann dla Kung Faux, projektach snowboardowych z Burton, oraz sneakersach Nike i Vans. Jego najnowsza współpraca to z Comme des Garçons. Według doniesień z sierpnia 2010 r. Kaws zaprojektował limitowaną edycję butelki dla Dos Equis, meksykańskiej marki piwa. Butelka ma ukazać się w Meksyku na początku września 2010 r.
Acrylicowe malowidła i rzeźby KAWS mają wiele powtarzających się motywów, które mają być uniwersalnie zrozumiałe, przekraczając bariery językowe i kulturowe. Jedna z wczesnych serii KAWS-a, Package Paintings, powstała w 2000 roku. Ta seria, zatytułowana The Kimpsons, podważyła słynny amerykański karykaturalny „The Simpsons”. KAWS wyjaśnia, że „uważnie dziwiło go, jak bardzo wkomponowuje się kreskówka w życie ludzi, wpływ, jaki może wywrzeć w porównaniu z normalną polityką.” Ponadto KAWS przerabiał inne znane ikony, takie jak Myszka Miki, Michelin Man, Smurfy i SpongeBob Kanciastoporty.
Poprzez wszystkie swoje projekty KAWS skutecznie zaciera granicę między sztuką wysoką a masową produkcją. Wykorzystuje swoje produkty, aby umożliwić przenikanie swojego wizerunku do szerszej publiczności niż w świecie sztuki. Artysta jest obecnie aktywnym członkiem zarówno środowisk komercyjnych, jak i sztuki wysokiej. Ostatnie wystawy solo obejmują OriginalFake w Bape Gallery w Tokio (2003), gdzie jego rzeźba „Wonderful World” sprzedana została za 400 000 dolarów.[źródło?] KAWS od 1999 r. okazjonalnie prezentuje zarówno malarstwo, jak i produkty w Colette w Paryżu. Jego prace znajdują się w podróżującej wystawie Beautiful Losers, która rozpoczęła się w Cincinnati Contemporary Art Center i będzie podróżować przez 2009 rok po USA i Europie, włączając w to największą do tej pory wystawę w muzeum, która odbędzie się w High Museum of Art w Atlancie, Georgia.
Gotowy? Gotowy! Aukcja...
#salvagecollection
#may2026sneakerness
Uważaj! Jesteś gotowy?
Kaws Small Lie Grey 2017
Podpisany wygrawerowaną sygnaturą KAWS 2017 Nigdy nieotwierany.
Stan jak z mint condition!
Aby uczcić nową wystawę Kaws'a „Where The End Start” w The Modern Art Museum of Fort Worth.
O Kaws:
KAWS (1974) urodził się jako Brian Donnelly w Jersey City, New Jersey. Ukończył School of Visual Arts w Nowym Jorku z tytułem Bachelor of Fine Arts w dziedzinie ilustracji w 1996 roku. Po ukończeniu studiów KAWS krótko pracował dla Disneya jako niezależny animator malujący tła. Miał również wkład w animowany serial 101 Dalmatyńczyków, Daria i Doug.
Rozpoczął karierę jako artysta graffiti, dorastając w Jersey City. Później przeniósł się do Nowego Jorku w latach 90., gdzie zaczął podważać obrazy na bilbordach, w przystankach autobusowych i w reklamach w budkach telefonicznych. Te przerobione reklamy początkowo były pozostawiane bez zmian, utrzymując się nawet przez kilka miesięcy, lecz gdy popularność KAWS-a gwałtownie wzrosła, reklamy stały się coraz bardziej poszukiwane. Oprócz Nowego Jorku KAWS prowadził prace w Paryżu, Londynie, Berlinie i Tokio.
Pod koniec lat 90. KAWS zaczął projektować i produować limitowane edycje winylowych zabawek, „natychmiastowy hit w globalnej społeczności kolekcjonerów sztuki zabawkowej”, szczególnie w Japonii, gdzie ten gatunek cieszy się szacunkiem i jest szeroko rozpowszechniony. Więcej zabawek, a później także odzieży, powstało dla Original Fake, niedawnego sklepu partnerskiego Medicom Toy, w dzielnicy Aoyama w Tokio, gdzie co tydzień pojawia się oryginalny produkt w limitowanej edycji. KAWS brał także udział w innych komercyjnych kolaboracjach z Nigo dla A Bathing Ape, Jun „Jonio” Takahashi dla Undercover, Michael „Mic” Neumann dla Kung Faux, projektach snowboardowych z Burton, oraz sneakersach Nike i Vans. Jego najnowsza współpraca to z Comme des Garçons. Według doniesień z sierpnia 2010 r. Kaws zaprojektował limitowaną edycję butelki dla Dos Equis, meksykańskiej marki piwa. Butelka ma ukazać się w Meksyku na początku września 2010 r.
Acrylicowe malowidła i rzeźby KAWS mają wiele powtarzających się motywów, które mają być uniwersalnie zrozumiałe, przekraczając bariery językowe i kulturowe. Jedna z wczesnych serii KAWS-a, Package Paintings, powstała w 2000 roku. Ta seria, zatytułowana The Kimpsons, podważyła słynny amerykański karykaturalny „The Simpsons”. KAWS wyjaśnia, że „uważnie dziwiło go, jak bardzo wkomponowuje się kreskówka w życie ludzi, wpływ, jaki może wywrzeć w porównaniu z normalną polityką.” Ponadto KAWS przerabiał inne znane ikony, takie jak Myszka Miki, Michelin Man, Smurfy i SpongeBob Kanciastoporty.
Poprzez wszystkie swoje projekty KAWS skutecznie zaciera granicę między sztuką wysoką a masową produkcją. Wykorzystuje swoje produkty, aby umożliwić przenikanie swojego wizerunku do szerszej publiczności niż w świecie sztuki. Artysta jest obecnie aktywnym członkiem zarówno środowisk komercyjnych, jak i sztuki wysokiej. Ostatnie wystawy solo obejmują OriginalFake w Bape Gallery w Tokio (2003), gdzie jego rzeźba „Wonderful World” sprzedana została za 400 000 dolarów.[źródło?] KAWS od 1999 r. okazjonalnie prezentuje zarówno malarstwo, jak i produkty w Colette w Paryżu. Jego prace znajdują się w podróżującej wystawie Beautiful Losers, która rozpoczęła się w Cincinnati Contemporary Art Center i będzie podróżować przez 2009 rok po USA i Europie, włączając w to największą do tej pory wystawę w muzeum, która odbędzie się w High Museum of Art w Atlancie, Georgia.
Gotowy? Gotowy! Aukcja...
#salvagecollection
#may2026sneakerness
