Mara Solène (1982) - Velluto elettrico





€ 160 | ||
|---|---|---|
€ 150 | ||
€ 130 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134050
Doskonała ocena na Trustpilot.
Portret olejny na płótnie autorstwa Mara Solène (1982), tytuł Velluto elettrico, edycja originalna (2025), 70 × 70 cm, ręcznie podpisany, wyprodukowano we Włoszech i oferuje Galleria, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Obraz olejny na płótnie z kolekcji, dużych rozmiarów.
Ręcznie podpisany przez współczesną artystkę Marę Solène i z pieczęcią galerii.
Tytuł: Aksamit elektryczny
Wymiary: 70x70 cm
Rok: 2025
Mara Solène (1982) to malarka, która pracuje głównie malarstwem olejnym. Jej badania eksplorują ludzką postać jako przestrzeń relacji między tożsamością, obecnością a percepcją. Jej dzieła prezentują postacie zawieszone między rzeczywistością a wyobraźnią, o uproszczonych kształtach i twarzach odchodzących od realistycznego portretu, by stać się środkami wyrazu. W centrum jej pracy leży relacja między postaciami: spojrzenie, dystans i milczące napięcie, które kształtuje się w przestrzeni obrazu. Jej praktyka porusza się między przedstawianiem a deformacją, w poszukiwaniu istotnym, w którym tożsamość pozostaje otwarta i nieustannie ulega przemianom.
Uwaga: Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałym tubie, odpowiednim do wysyłek. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od zdjęć z powodu ustawień ekranu. Na żywo dzieła sztuki wyglądają piękniej niż na fotografii: można docenić hipnotyczne piękno olejnych kolorów ożywiających się na płótnie.
Wysyłki na cały świat realizowane kurierem UPS.
Historie sprzedawców
Obraz olejny na płótnie z kolekcji, dużych rozmiarów.
Ręcznie podpisany przez współczesną artystkę Marę Solène i z pieczęcią galerii.
Tytuł: Aksamit elektryczny
Wymiary: 70x70 cm
Rok: 2025
Mara Solène (1982) to malarka, która pracuje głównie malarstwem olejnym. Jej badania eksplorują ludzką postać jako przestrzeń relacji między tożsamością, obecnością a percepcją. Jej dzieła prezentują postacie zawieszone między rzeczywistością a wyobraźnią, o uproszczonych kształtach i twarzach odchodzących od realistycznego portretu, by stać się środkami wyrazu. W centrum jej pracy leży relacja między postaciami: spojrzenie, dystans i milczące napięcie, które kształtuje się w przestrzeni obrazu. Jej praktyka porusza się między przedstawianiem a deformacją, w poszukiwaniu istotnym, w którym tożsamość pozostaje otwarta i nieustannie ulega przemianom.
Uwaga: Dzieło zostanie wysłane w wytrzymałym tubie, odpowiednim do wysyłek. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od zdjęć z powodu ustawień ekranu. Na żywo dzieła sztuki wyglądają piękniej niż na fotografii: można docenić hipnotyczne piękno olejnych kolorów ożywiających się na płótnie.
Wysyłki na cały świat realizowane kurierem UPS.

