STRINK - 3D FLUO HOPE





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 133960
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalne dzieło STRINK podpisane ręcznie, zatytułowane „3D FLUO HOPE”; technika mieszana (kolaż, akryl, spray) na płótnie bawełnianym naciągniętym na drewnianą ramę, 50 × 70 cm, datowane 2024, Francja, masa 800 g, okres 2020 i później, sprzedawane bezpośrednio od artysty z certyfikatem autentyczności, bez ramy.
Opis od sprzedawcy
UNIKALNE DZIEŁO RĘCZNIE MALOWANE PRZEZ STRINK NA PŁÓTNIE BAWEŁNIANEJ NACIĄGNIĘTEJ NA PŁÓTNO DREWNIANYM
To współczesne dzieło ukazuje jedno z najbardziej uniwersalnych słów: NADZIEJA, reinterpretowane w potężnej, miejskiej estetyce, która jest jednoznacznie aktualna.
Słowo pojawia się tutaj w trójwymiarowych, różowych neonowych literach, które wydają się wyłaniać z głębokiej czerni tła. Ten radykalny kontrast tworzy natychmiastowy efekt wizualny, wzmocniony przez wypływy farby i zacieki przypominające spontaniczne gesty street artu.
Kolor neonowy, żywy i prawie luminescencyjny, przekształca słowo w sygnał wizualny. NADZIEJA nie jest już tylko abstrakcyjnym pojęciem: staje się obecnością, energią, pulsacją.
Zastosowanie wypukłości nadaje typografii niemal rzeźbiarski wymiar. Litery rzucają swoje cienie na ciemne tło, podkreślając efekt głębi i tworząc stałą interakcję z światłem i otaczającą przestrzenią.
Między minimalizmem graficznym a intensywnością emocjonalną dzieło przywołuje paradoks natury miłości: uniwersalnej, brutalnej, czasem chaotycznej, ale zawsze potężnej.
Zainspirowane kodami street art, pop art i sztuki współczesnej, to dzieło przekształca proste słowo w silne oświadczenie wizualne, które natychmiast przyciąga wzrok.
To dzieło jednocześnie nowoczesne, świetliste i ponadczasowe.
Podpisane i datowane ręcznie z tyłu dzieła
Dostarczane z certyfikatem autentyczności
Sprzedawane BEZ ramy
Techniki mieszane, kolaż, malarstwo, akryl, spray aerosolu..
Strink to nie tylko imię: to manifest.
Ulica + Atrament.
Ponieważ ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.
Urodzony na peryferiach wielkich miast, Strink dorasta tam, gdzie nie docierają oficjalne hasła, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują banery, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Od nastoletnich lat rozumie, że jego bronią będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, pyta, budzi dyskomfort.
“Nie używam sztuki, by uciec od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”
Naszczepiony tą potrzebą powiedzenia, kształci się w grafice, sztukach wizualnych i komunikacji oddziaływującej.
Każde dzieło to krótki impuls wizualny.
Zderzenie między tym, w co wierzysz, a tym, co przeżywasz.
Świat wyedukowany w sposób aseptyczny konfrontuje się z własną niespójnością.
Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pękanie.
Oferować nową perspektywę tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Wywołać to, czego nie chciano widzieć.
I zawsze z radykalną estetyką: ostre czernie i biele, żywe barwy jak alarmy, ostre linie jak slogany.
Pracuje na ulicy, na płótnie lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją:
wywołać świadomość, choćby krótką, choćby cichą.
#freshtalent #streetart #graffiti
UNIKALNE DZIEŁO RĘCZNIE MALOWANE PRZEZ STRINK NA PŁÓTNIE BAWEŁNIANEJ NACIĄGNIĘTEJ NA PŁÓTNO DREWNIANYM
To współczesne dzieło ukazuje jedno z najbardziej uniwersalnych słów: NADZIEJA, reinterpretowane w potężnej, miejskiej estetyce, która jest jednoznacznie aktualna.
Słowo pojawia się tutaj w trójwymiarowych, różowych neonowych literach, które wydają się wyłaniać z głębokiej czerni tła. Ten radykalny kontrast tworzy natychmiastowy efekt wizualny, wzmocniony przez wypływy farby i zacieki przypominające spontaniczne gesty street artu.
Kolor neonowy, żywy i prawie luminescencyjny, przekształca słowo w sygnał wizualny. NADZIEJA nie jest już tylko abstrakcyjnym pojęciem: staje się obecnością, energią, pulsacją.
Zastosowanie wypukłości nadaje typografii niemal rzeźbiarski wymiar. Litery rzucają swoje cienie na ciemne tło, podkreślając efekt głębi i tworząc stałą interakcję z światłem i otaczającą przestrzenią.
Między minimalizmem graficznym a intensywnością emocjonalną dzieło przywołuje paradoks natury miłości: uniwersalnej, brutalnej, czasem chaotycznej, ale zawsze potężnej.
Zainspirowane kodami street art, pop art i sztuki współczesnej, to dzieło przekształca proste słowo w silne oświadczenie wizualne, które natychmiast przyciąga wzrok.
To dzieło jednocześnie nowoczesne, świetliste i ponadczasowe.
Podpisane i datowane ręcznie z tyłu dzieła
Dostarczane z certyfikatem autentyczności
Sprzedawane BEZ ramy
Techniki mieszane, kolaż, malarstwo, akryl, spray aerosolu..
Strink to nie tylko imię: to manifest.
Ulica + Atrament.
Ponieważ ulica jest jego studiem, a tusz jego językiem.
Urodzony na peryferiach wielkich miast, Strink dorasta tam, gdzie nie docierają oficjalne hasła, ale gdzie mury mówią głośno. Tam, gdzie szablony zastępują banery, a sztuka staje się ostateczną formą prawdy. Od nastoletnich lat rozumie, że jego bronią będzie obraz. Ale nie byle jaki: obraz, który myśli, pyta, budzi dyskomfort.
“Nie używam sztuki, by uciec od świata, używam jej, by patrzeć mu prosto w oczy.”
Naszczepiony tą potrzebą powiedzenia, kształci się w grafice, sztukach wizualnych i komunikacji oddziaływującej.
Każde dzieło to krótki impuls wizualny.
Zderzenie między tym, w co wierzysz, a tym, co przeżywasz.
Świat wyedukowany w sposób aseptyczny konfrontuje się z własną niespójnością.
Jego celem nie jest upiększanie rzeczywistości, lecz jej pękanie.
Oferować nową perspektywę tam, gdzie widziano tylko fasadę.
Wywołać to, czego nie chciano widzieć.
I zawsze z radykalną estetyką: ostre czernie i biele, żywe barwy jak alarmy, ostre linie jak slogany.
Pracuje na ulicy, na płótnie lub w limitowanych edycjach.
Ale zawsze z tą samą intencją:
wywołać świadomość, choćby krótką, choćby cichą.
#freshtalent #streetart #graffiti

