Santicri - Snapshot, Neutral face

01
dzień
14
godziny
41
minuty
52
sekundy
Aktualna oferta
€ 200
Cena minimalna nie została osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 15
FR
€ 200

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 134492

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri prezentuje Snapshot, Neutral face, unikatowe dzieło w technice mieszanej na płótnie 70 x 50 cm, ręcznie podpisane, Włochy, 2026.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri brał udział w licznych międzynarodowo uznanych wystawach sztuki. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w aktualnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana, akryl
Wymiary :70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Dzieło unikatowe

To dzieło łączy malarstwo i przedmiot, przekształcając obraz natychmiastowy i rozpoznawalny w gest fizyczny zawieszony w czasie. Pędzel, wbudowany w płótno, nie jest tylko narzędziem, lecz żywą śladą działania, jakby znak zatrzymał się dokładnie w momencie, gdy to się działo.
Neutralna twarz, uniwersalna ikona dystansu i emocjonalnej ambiwalencji, została reinterpretowana poprzez szeroki i niedoskonały znak, przesiąknięty przeciekami, które rysują jej pozorną statyczność. Wyrażenie pozostaje zawieszone: ani pozytywne, ani negatywne, lecz zablokowane w strefie pośredniej, gdzie emocje i ich brak współistnieją. To, co zwykle komunikuje natychmiastowość cyfrową, staje się czymś bardziej niestabilnym i ludzkim.

Wstawienie pędzla łamie dwuwymiarową powierzchnię i przenosi dzieło do hybrydowej, między malarstwem a rzeźbą, wymiaru. Wyłania się z niego refleksja nad gestem jako prawdziwym aktem, nad materią jako śladem czasu oraz nad neutralnością współczesną jako maską emocjonalną: pozornie pusty wyraz, który właśnie w swojej kruchiej równowadze zaczyna opowiadać o napięciu, dystansie i wrażliwości.

Dostawa Ubezpieczona!.
Przesyłka jest starannie zapakowana, Płótno jest wysyłane już zamontowane na drewnianej ramach, rama nie wchodzi w skład przesyłki.

Artysta wyróżnił się w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we włoskich Marche, artysta włoski odbył ścieżkę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć wśród kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri brał udział w licznych międzynarodowo uznanych wystawach sztuki. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność w kontekstach zarówno krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w aktualnym krajobrazie artystycznym.

Santicri
Technika mieszana, akryl
Wymiary :70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Dzieło unikatowe

To dzieło łączy malarstwo i przedmiot, przekształcając obraz natychmiastowy i rozpoznawalny w gest fizyczny zawieszony w czasie. Pędzel, wbudowany w płótno, nie jest tylko narzędziem, lecz żywą śladą działania, jakby znak zatrzymał się dokładnie w momencie, gdy to się działo.
Neutralna twarz, uniwersalna ikona dystansu i emocjonalnej ambiwalencji, została reinterpretowana poprzez szeroki i niedoskonały znak, przesiąknięty przeciekami, które rysują jej pozorną statyczność. Wyrażenie pozostaje zawieszone: ani pozytywne, ani negatywne, lecz zablokowane w strefie pośredniej, gdzie emocje i ich brak współistnieją. To, co zwykle komunikuje natychmiastowość cyfrową, staje się czymś bardziej niestabilnym i ludzkim.

Wstawienie pędzla łamie dwuwymiarową powierzchnię i przenosi dzieło do hybrydowej, między malarstwem a rzeźbą, wymiaru. Wyłania się z niego refleksja nad gestem jako prawdziwym aktem, nad materią jako śladem czasu oraz nad neutralnością współczesną jako maską emocjonalną: pozornie pusty wyraz, który właśnie w swojej kruchiej równowadze zaczyna opowiadać o napięciu, dystansie i wrażliwości.

Dostawa Ubezpieczona!.
Przesyłka jest starannie zapakowana, Płótno jest wysyłane już zamontowane na drewnianej ramach, rama nie wchodzi w skład przesyłki.

Artysta wyróżnił się w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we włoskich Marche, artysta włoski odbył ścieżkę, która między studiami geodezji a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć wśród kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art i sztuki współczesnej.
"Nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Santicri
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Snapshot, Neutral face
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
70 cm
Szerokość
50 cm
Styl
Sztuka konceptualna
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2401
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna