D.B - Esculpture Mechanical Dance No reserve
00
dni
20
godziny
06
minuty
28
sekundy
Aktualna oferta
€ 40
Bez ceny minimalnej
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Catherine Mikolajczak
Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Wycena galerii € 400 - € 500
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 15
 | € 40 | |
|---|---|---|
 | € 31 | |
| € 26 | |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136196
Doskonała ocena na Trustpilot.
Esculpture Mechanical Dance No reserve, abstrakcyjna rzeźba z żelaza autorstwa D.B dla Wallavibe, Hiszpania, 43 × 34 × 37 cm, czarny matowy wykończenie, ręcznie podpisana przez artystę, w doskonałym stanie, z certyfikatem autentyczności.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Mechanical Dance to współczesna rzeźba, która bada ruch, równowagę i fragmentację ciała poprzez sztywne geometryczne formy. Dzieło składa się z połączonych prostokątnych modułów, które przywołują ludzkie postacie zawieszone w choreograficznym geście, uwięzione między stabilnością a upadkiem.
Pomimo przemysłowego i mechanicznego wyglądu rzeźba przekazuje dynamizm i wewnętrzne napięcie, jakby formy były uwięzione w milczącym tańcu. Powtarzanie elementów i złożona struktura tworzą dialog między kontrolą a wolnością, porządkiem a chaosem.
Praca zaprasza widza do refleksji nad relacją między człowiekiem a mechanicznizacją oraz nad możliwością wyrażania emocji i ruchu poprzez struktury, które wydają się zimne i racjonalne.
Ta wyjątkowa praca należy do rozwijającej się serii rzeźbiarskiej. Chociaż łączona z wcześniejszymi dziełami, wprowadza nową kompozycję strukturalną i wariacje w rozmieszczeniu jej elementów, generując inną percepcję równowagi, rytmu i widocznej obecności. Każde dzieło jest unikalne i reprezentuje ewolucję w ramach tego samego języka artystycznego.
Wymiary: 43 × 34 × 37 cm
Materiał: Żelazo
Wykończenie: Matowa czarna
Informacje o artyście
Wykształcenie: Samouk.
Wystawy: Rozwijam moją praktykę artystyczną niezależnie.
Nagrody: Nie otrzymałem oficjalnych nagród.
Rezydencje: Nie brałem udziału w rezydencjach artystycznych.
Moja praca koncentruje się na tworzeniu unikalnych dzieł będących pomostem między rzeźbą a obiektem użytkowym, badając materialność, strukturę i trwałość. Tworzę rzeźbiarski mebel i rzeźby z żelaza i betonu, łącząc funkcję z obecnością rzeźbiarską i silnym wpływem brutalizmu.
Pakowanie i wysyłka
Dzieło zostanie starannie zapakowane przy użyciu odpowiednich materiałów ochronnych, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.
Szacunek dla pracy artysty i dla platformy pomaga utrzymać uczciwe i wartościowe doświadczenie zarówno dla kupujących, jak i sprzedających.
Certyfikat autentyczności
Rzeźba zostanie wysłana wraz z odpowiadającym jej certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.
Historie sprzedawców
Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową.
Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę.
To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru.
Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy.
Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością.
Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie.
Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości.
To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka.
Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką.
Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą.
Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału.
Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleMechanical Dance to współczesna rzeźba, która bada ruch, równowagę i fragmentację ciała poprzez sztywne geometryczne formy. Dzieło składa się z połączonych prostokątnych modułów, które przywołują ludzkie postacie zawieszone w choreograficznym geście, uwięzione między stabilnością a upadkiem.
Pomimo przemysłowego i mechanicznego wyglądu rzeźba przekazuje dynamizm i wewnętrzne napięcie, jakby formy były uwięzione w milczącym tańcu. Powtarzanie elementów i złożona struktura tworzą dialog między kontrolą a wolnością, porządkiem a chaosem.
Praca zaprasza widza do refleksji nad relacją między człowiekiem a mechanicznizacją oraz nad możliwością wyrażania emocji i ruchu poprzez struktury, które wydają się zimne i racjonalne.
Ta wyjątkowa praca należy do rozwijającej się serii rzeźbiarskiej. Chociaż łączona z wcześniejszymi dziełami, wprowadza nową kompozycję strukturalną i wariacje w rozmieszczeniu jej elementów, generując inną percepcję równowagi, rytmu i widocznej obecności. Każde dzieło jest unikalne i reprezentuje ewolucję w ramach tego samego języka artystycznego.
Wymiary: 43 × 34 × 37 cm
Materiał: Żelazo
Wykończenie: Matowa czarna
Informacje o artyście
Wykształcenie: Samouk.
Wystawy: Rozwijam moją praktykę artystyczną niezależnie.
Nagrody: Nie otrzymałem oficjalnych nagród.
Rezydencje: Nie brałem udziału w rezydencjach artystycznych.
Moja praca koncentruje się na tworzeniu unikalnych dzieł będących pomostem między rzeźbą a obiektem użytkowym, badając materialność, strukturę i trwałość. Tworzę rzeźbiarski mebel i rzeźby z żelaza i betonu, łącząc funkcję z obecnością rzeźbiarską i silnym wpływem brutalizmu.
Pakowanie i wysyłka
Dzieło zostanie starannie zapakowane przy użyciu odpowiednich materiałów ochronnych, aby zapewnić maksymalne bezpieczeństwo podczas transportu.
Szacunek dla pracy artysty i dla platformy pomaga utrzymać uczciwe i wartościowe doświadczenie zarówno dla kupujących, jak i sprzedających.
Certyfikat autentyczności
Rzeźba zostanie wysłana wraz z odpowiadającym jej certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.
Historie sprzedawców
Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową.
Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę.
To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru.
Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy.
Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością.
Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie.
Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości.
To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka.
Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką.
Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą.
Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału.
Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Producent/ marka
Wallavibe
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Styl
Abstrakcjonizm
Materiał
Żelazo
Artysta
D.B
Tytuł dzieła
Esculpture Mechanical Dance No reserve
Podpis
z odręcznym podpisem
Kolor
Czarny
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
43 cm
Szerokość
37 cm
Głębokość
34 cm
Waga
2 g
Sprzedawane przez
