VANTA - Afterglow II - NO RESERVE






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 200 | ||
|---|---|---|
€ 134 | ||
€ 124 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134111
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA, Afterglow II - NO RESERVE, oryginalne współczesne dzieło z technik mieszanych, podpisane odręcznie, 140 × 100 cm, z Austrii, rok 2020+, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Afterglow
Seria malarska eksplorująca światło, które pozostaje po tym, jak źródło zgasło — miękkie, resztkowe światło, które unosi się w powietrzu o zmierzchu, albo za zamkniętymi oczami po patrzeniu na coś jasnego. Gdy wcześniejsze prace w First Light i Horizon śledzą nadejście i rozprzestrzenianie luminosity, Afterglow zwraca się ku temu, co zostaje: kolor jako pamięć, jako ciepło utrzymane na powierzchni po upłynięciu momentu.
Dzieła kontynuują rozmowę z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, odwołują się do chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, który u innych pełni rolę linii i formy.
Każde płótno zaczyna się od cienkiej, żywej akryli rozłożonej warstwami. Szeroki pędzel przeciąga się po powierzchni jednym, powtarzanym ruchem, aż pigment cieninieje do prawie przezroczystej formy, pozwalając, by biel podkładu świeciła przez to. Przy pewnym oświetleniu malowidła przestają być postrzegane jako farba i zdają się być oświetlone od środka. Gruba warstwa lakieru wykańcza każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórką, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Afterglow to seria o tym, co zostaje — cicha ciepło, jakie zostaje, gdy światło cofa się, oraz sposób, w jaki kolor może utrzymać uczucie dłużej niż oko utrzymuje źródło.
Wysyłka:
Wysyłane bez ramy, zwinięte w ochronny tubus. Dzięki temu koszty wysyłki są niższe i unika się uszkodzeń w transporcie. Prace można łatwo ponownie naciągnąć przez oprawiarza lub w domu. Wymiary podane to wymiary gotowego dzieła naciągniętego na standardową ramę — faktyczna płótna jest nieco większe (2–4 cm z każdej strony), aby umożliwić montaż.
Wyjaśnienie:
Zdjęcia procesowe dołączone do ogłoszenia pokazują badania i prace w toku.
Afterglow
Seria malarska eksplorująca światło, które pozostaje po tym, jak źródło zgasło — miękkie, resztkowe światło, które unosi się w powietrzu o zmierzchu, albo za zamkniętymi oczami po patrzeniu na coś jasnego. Gdy wcześniejsze prace w First Light i Horizon śledzą nadejście i rozprzestrzenianie luminosity, Afterglow zwraca się ku temu, co zostaje: kolor jako pamięć, jako ciepło utrzymane na powierzchni po upłynięciu momentu.
Dzieła kontynuują rozmowę z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, odwołują się do chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, który u innych pełni rolę linii i formy.
Każde płótno zaczyna się od cienkiej, żywej akryli rozłożonej warstwami. Szeroki pędzel przeciąga się po powierzchni jednym, powtarzanym ruchem, aż pigment cieninieje do prawie przezroczystej formy, pozwalając, by biel podkładu świeciła przez to. Przy pewnym oświetleniu malowidła przestają być postrzegane jako farba i zdają się być oświetlone od środka. Gruba warstwa lakieru wykańcza każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórką, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Afterglow to seria o tym, co zostaje — cicha ciepło, jakie zostaje, gdy światło cofa się, oraz sposób, w jaki kolor może utrzymać uczucie dłużej niż oko utrzymuje źródło.
Wysyłka:
Wysyłane bez ramy, zwinięte w ochronny tubus. Dzięki temu koszty wysyłki są niższe i unika się uszkodzeń w transporcie. Prace można łatwo ponownie naciągnąć przez oprawiarza lub w domu. Wymiary podane to wymiary gotowego dzieła naciągniętego na standardową ramę — faktyczna płótna jest nieco większe (2–4 cm z każdej strony), aby umożliwić montaż.
Wyjaśnienie:
Zdjęcia procesowe dołączone do ogłoszenia pokazują badania i prace w toku.
