VANTA - Afterglow III - NO RESERVE






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
€ 53 | ||
|---|---|---|
€ 48 | ||
€ 43 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134111
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA przedstawia Afterglow III - NO RESERVE, oryginalne, podpisane ręcznie dzieło w technice mieszanej z 2020 roku lub później, w rozmiarze 140 cm x 100 cm, wyprodukowane w Austrii w stylu współczesnym, wysłane bez ramy, zwinięte w ochronny tubus.
Opis od sprzedawcy
Afterglow
Seria malarska badająca światło, które zostaje po tym, jak źródło zgaśnie — miękkie, resztkowe błyskanie wiszące w powietrzu o zmierzchu, lub za zamkniętymi oczami po patrzeniu na coś jasnego. Tam gdzie wcześniejsze prace w First Light and Horizon śledzą nadejście i rozprzestrzenianie się luminescencji, Afterglow zwraca się ku temu, co utrzymuje się: kolor jako pamięć, jako ciepło utrzymane na powierzchni po upłynięciu momentu.
Prace kontynuują rozmowę z badaniami Jamesa Turrella nad percepcyjną przestrzenią, odwołują się do chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina i miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma niosą gdzie indziej.
Każde płótno zaczyna się od cienkiego, żywego akrylu naniesionego w warstwy pól. Szerokim ruchem pędzla przeciąga powierzchnię jednym, powtórzonym ruchem, aż pigment rozrzedzi się do prawie przezroczystej formy, pozwalając biału płótna spod spodu świecić. Pod pewnym światłem malowidła przestają być postrzegane jako farba i wydają się być światłem od środka. Gruby lakier wykańcza każde dzieło, tworząc błyszczącą, refleksyjną powłokę, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb powierzchni, a nie na nią.
Afterglow to seria o tym, co zostaje — cicha temperatura, która pozostaje po wycofaniu światła, i o tym, w jaki sposób kolor może utrzymywać nastrój dłużej niż oko utrzymuje źródło.
Shipping:
Wysyłka bez ram, zwinięta w ochronnym tubie. Dzięki temu koszty wysyłki są niższe i unika się uszkodzeń w transporcie. Prace można łatwo ponownie naciągnąć przez ramiarza lub w domu. Wymiary podane dotyczą gotowego dzieła naciągniętego na standardową ramę — samo płótno jest nieco większe (2–4 cm z każdej strony), aby umożliwić montaż.
Disclaimer:
Zdjęcia procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w toku.
Afterglow
Seria malarska badająca światło, które zostaje po tym, jak źródło zgaśnie — miękkie, resztkowe błyskanie wiszące w powietrzu o zmierzchu, lub za zamkniętymi oczami po patrzeniu na coś jasnego. Tam gdzie wcześniejsze prace w First Light and Horizon śledzą nadejście i rozprzestrzenianie się luminescencji, Afterglow zwraca się ku temu, co utrzymuje się: kolor jako pamięć, jako ciepło utrzymane na powierzchni po upłynięciu momentu.
Prace kontynuują rozmowę z badaniami Jamesa Turrella nad percepcyjną przestrzenią, odwołują się do chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina i miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma niosą gdzie indziej.
Każde płótno zaczyna się od cienkiego, żywego akrylu naniesionego w warstwy pól. Szerokim ruchem pędzla przeciąga powierzchnię jednym, powtórzonym ruchem, aż pigment rozrzedzi się do prawie przezroczystej formy, pozwalając biału płótna spod spodu świecić. Pod pewnym światłem malowidła przestają być postrzegane jako farba i wydają się być światłem od środka. Gruby lakier wykańcza każde dzieło, tworząc błyszczącą, refleksyjną powłokę, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb powierzchni, a nie na nią.
Afterglow to seria o tym, co zostaje — cicha temperatura, która pozostaje po wycofaniu światła, i o tym, w jaki sposób kolor może utrzymywać nastrój dłużej niż oko utrzymuje źródło.
Shipping:
Wysyłka bez ram, zwinięta w ochronnym tubie. Dzięki temu koszty wysyłki są niższe i unika się uszkodzeń w transporcie. Prace można łatwo ponownie naciągnąć przez ramiarza lub w domu. Wymiary podane dotyczą gotowego dzieła naciągniętego na standardową ramę — samo płótno jest nieco większe (2–4 cm z każdej strony), aby umożliwić montaż.
Disclaimer:
Zdjęcia procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w toku.
