Daniel Jonez (1984) - “Tango” XXXL






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 125 | ||
|---|---|---|
€ 100 | ||
€ 75 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135088
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny, ręcznie malowany obraz akrylowy Daniela Joneza (ur. 1984) pod tytułem „Tango” XXXL, zrealizowany w 2026 roku, o wymiarach 160 cm wysokości na 80 cm szerokości, podpisany na płycie, wyprodukowany w Hiszpanii, sprzedawany bezpośrednio przez artystę, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
RĘCZNIE MALOWANE – ORYGINALNE I WYJĄTKOWE DZIEŁO SZTUKI
To unikalne i ekskluzywne dzieło sztuki stworzone przez Daniela Joneza.
RĘCZNIE podpisane przez artystę
Zawiera Certyfikat Autentyczności (COA)
Sposób wysyłki:
Dzieło zostanie wysłane zwinięte w solidnym tubie, w bezpiecznym i profesjonalnym opakowaniu, aby zapewnić maksymalną ochronę podczas transportu.
Numer śledzenia zostanie podany po wysłaniu przedmiotu.
Daniel Jonez to brazylijski artysta wizualny, urodzony w São Paulo w 1984 roku. Z wykształceniem w zakresie komunikacji wizualnej, Jonez łączy śmiały ekspresjonizm współczesnej sztuki z surową energią street art, tworząc emocjonalnie naładowane portrety w barwnych konwulsjach, które wydają się jednocześnie intymne i wybuchowe.
Już od bardzo młodego wieku Jonez wykazywał głęboką pasję do malowania. Zaczął eksperymentować z kolorami i formami w dzieciństwie i od tego czasu nie przestaje tworzyć. Jego prace cechuje żywa pociągnięcia pędzla, dynamiczne rozpryski i emocjonalnie rezonujące wyrazy twarzy, które często zdają się patrzeć prosto przez widza. Jego technika odzwierciedla nie tylko akademickie przygotowanie, lecz także lata intuicyjnego, praktycznego eksplorowania.
Na przestrzeni lat Jonez zbudował imponującą międzynarodową obecność. Jego prace były kolekcjonowane i sprzedawane na wszystkich kontynentach, co świadczy o uniwersalnym języku jego wizualnego opowiadania historii. Niezależnie od tego, czy na płótnie, czy na muralach, jego prace często mówią o tożsamości, wewnętrznej sile i emocjonalnej transformacji — powracających motywach, które głęboko rezonują z globalnymi odbiorcami.
Jonez nadal rozwija się jako artysta, poszerzając granice tradycyjnego portretowania poprzez bezlitosne użycie koloru, warstwową fakturę i charakterystycznie miejskie estetyczne podejście. Jego twórczość to nie tylko malowidła — to emocjonalne spotkania, wizualne wiersze, które uchwytują duszę w pełnym kolorze.
RĘCZNIE MALOWANE – ORYGINALNE I WYJĄTKOWE DZIEŁO SZTUKI
To unikalne i ekskluzywne dzieło sztuki stworzone przez Daniela Joneza.
RĘCZNIE podpisane przez artystę
Zawiera Certyfikat Autentyczności (COA)
Sposób wysyłki:
Dzieło zostanie wysłane zwinięte w solidnym tubie, w bezpiecznym i profesjonalnym opakowaniu, aby zapewnić maksymalną ochronę podczas transportu.
Numer śledzenia zostanie podany po wysłaniu przedmiotu.
Daniel Jonez to brazylijski artysta wizualny, urodzony w São Paulo w 1984 roku. Z wykształceniem w zakresie komunikacji wizualnej, Jonez łączy śmiały ekspresjonizm współczesnej sztuki z surową energią street art, tworząc emocjonalnie naładowane portrety w barwnych konwulsjach, które wydają się jednocześnie intymne i wybuchowe.
Już od bardzo młodego wieku Jonez wykazywał głęboką pasję do malowania. Zaczął eksperymentować z kolorami i formami w dzieciństwie i od tego czasu nie przestaje tworzyć. Jego prace cechuje żywa pociągnięcia pędzla, dynamiczne rozpryski i emocjonalnie rezonujące wyrazy twarzy, które często zdają się patrzeć prosto przez widza. Jego technika odzwierciedla nie tylko akademickie przygotowanie, lecz także lata intuicyjnego, praktycznego eksplorowania.
Na przestrzeni lat Jonez zbudował imponującą międzynarodową obecność. Jego prace były kolekcjonowane i sprzedawane na wszystkich kontynentach, co świadczy o uniwersalnym języku jego wizualnego opowiadania historii. Niezależnie od tego, czy na płótnie, czy na muralach, jego prace często mówią o tożsamości, wewnętrznej sile i emocjonalnej transformacji — powracających motywach, które głęboko rezonują z globalnymi odbiorcami.
Jonez nadal rozwija się jako artysta, poszerzając granice tradycyjnego portretowania poprzez bezlitosne użycie koloru, warstwową fakturę i charakterystycznie miejskie estetyczne podejście. Jego twórczość to nie tylko malowidła — to emocjonalne spotkania, wizualne wiersze, które uchwytują duszę w pełnym kolorze.
