Slasky - The Credibility of the Artifact






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134742
Doskonała ocena na Trustpilot.
The Credibility of the Artifact autorstwa Slasky to pop-artowe dzieło na plastikowej torbie Conad, ręcznie podpisane, w rozmiarze 57 cm wysokości i 29 cm szerokości, edycja 1/1, rok 2026, Italia.
Opis od sprzedawcy
Slasky: Wiarygodność Artefaktu
Stencil na torbie zakupowej
W niniejszej pracy Slasky świadomie wpisuje się w ślad wyznaczony przez Marcel’a Duchampa i Andy’ego Warhola, aktualizując ich badanie przedmiotu, obrazu i wartości w ekosystemie współczesnym.
Objaw i mit przedmiotu
Dzieło wywodzi się z przypadku wirusowego: kontrowersyjnej Trash Bag Large Pouch Balenciaga.
Kojarzona z subwersywną estetyką Demny Gvasalii i wprowadzona na rynek w cenie 1790 USD, torba stała się symbolem luksusu, który kwestionuje sam koncept odrzucenia.
Slasky odtwarza społeczne genezy przedmiotu, łącząc ją z pojawieniem się torby na ramieniu chińskiej aktorki Zhang Jingyi podczas Beijing International Film Festival, gdzie żółty dodatek odgrywał precyzyjną rolę dramaturgiczną w prezentacji The One.
Dekonstrukcja Slasky
Artysta wyciąga obraz z nieustannego przepływu sieci i ponownie składa go w formie popkulturowej relikwii. WykorzystującConad torbę w limitowanej edycji „Rosa Giro d’Italia”, Slasky nakłada warstwy semantyczne:
Codzienność:
Torba na zakupy jako symbol masowej konsumpcji i włoskiej rutyny.
Wydarzenie: Różowy kolor, hołd dla koszulki różowej, przekształca plastik w sztandar tożsamościowy i sportowy.
Marka: Brutalna interwencja za pomocą szablonów i czarnych markerów — napis BALENCIAGA dominujący w kompozycji — działa jak akt „brandalizmu”.
Prawda vs Wiarygodność
Dzieło ukazuje system, w którym wiarygodność wyprzedza prawdę.
Poprzez kontrast między pokorą nośnika (torba plastikowa) a autorytetem nadrukowanego znaku, Slasky przypomina nam, że w współczesności nie wierzymy w to, co widzimy, lecz widzimy to, w co jesteśmy gotowi uwierzyć.
W oprawie i poza kontekstem, torba przestaje być pojemnikiem, stając się lustrem: badaniem fetyzacji podpisu i płynności wartości w erze technicznej i społecznej reprodukowalności.
NIEWIFIKOWANY W RAMCE
« Sztuka nie polega na przedstawianiu nowych rzeczy, lecz na przedstawianiu ich w nowości »
Slasky to ugruntowany włoski artysta, którego prace były prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych na arenie międzynarodowej
Główne wyróżnienie instytucjonalne: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Praca wybrana przez komisję muzeum spośród tysięcy międzynarodowych zgłoszeń do wystawienia w stałych przestrzeniach kolekcji muzeum. 15 lipca — 15 września 2019.
2026
* CI-AO
30 kwietnia - 28 maja 2026
Via Del Vantaggio 28, Rzym
Plac del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 marca 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokio · 12 – 16 września 2025
* Art Parallax
Londyn · 15 – 16 lutego 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 grudnia 2024
* ARTLAB 2024
Monachium · 13 – 22 czerwca 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 lutego 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13. edycja — Solo Exhibition
Wenecja · 12 – 15 stycznia 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 października 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Mediolan · 8 – 10 kwietnia 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Mediolan · 7 – 10 października 2021
* Lausanne Art Fair
Lozanna · 30 września – 3 października 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 czerwca 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 marca – 21 kwietnia 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 października 2020
* Work on Paper
Sztokholm · 18 marca – 21 kwietnia 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Wybór jury
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 lipca – 15 września 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 września 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 kwietnia – 23 września 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 marca 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18 lipca 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florencja · 18 – 20 listopada 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 marca – 21 kwietnia 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 maja – 30 sierpnia 2015
Slasky: Wiarygodność Artefaktu
Stencil na torbie zakupowej
W niniejszej pracy Slasky świadomie wpisuje się w ślad wyznaczony przez Marcel’a Duchampa i Andy’ego Warhola, aktualizując ich badanie przedmiotu, obrazu i wartości w ekosystemie współczesnym.
Objaw i mit przedmiotu
Dzieło wywodzi się z przypadku wirusowego: kontrowersyjnej Trash Bag Large Pouch Balenciaga.
Kojarzona z subwersywną estetyką Demny Gvasalii i wprowadzona na rynek w cenie 1790 USD, torba stała się symbolem luksusu, który kwestionuje sam koncept odrzucenia.
Slasky odtwarza społeczne genezy przedmiotu, łącząc ją z pojawieniem się torby na ramieniu chińskiej aktorki Zhang Jingyi podczas Beijing International Film Festival, gdzie żółty dodatek odgrywał precyzyjną rolę dramaturgiczną w prezentacji The One.
Dekonstrukcja Slasky
Artysta wyciąga obraz z nieustannego przepływu sieci i ponownie składa go w formie popkulturowej relikwii. WykorzystującConad torbę w limitowanej edycji „Rosa Giro d’Italia”, Slasky nakłada warstwy semantyczne:
Codzienność:
Torba na zakupy jako symbol masowej konsumpcji i włoskiej rutyny.
Wydarzenie: Różowy kolor, hołd dla koszulki różowej, przekształca plastik w sztandar tożsamościowy i sportowy.
Marka: Brutalna interwencja za pomocą szablonów i czarnych markerów — napis BALENCIAGA dominujący w kompozycji — działa jak akt „brandalizmu”.
Prawda vs Wiarygodność
Dzieło ukazuje system, w którym wiarygodność wyprzedza prawdę.
Poprzez kontrast między pokorą nośnika (torba plastikowa) a autorytetem nadrukowanego znaku, Slasky przypomina nam, że w współczesności nie wierzymy w to, co widzimy, lecz widzimy to, w co jesteśmy gotowi uwierzyć.
W oprawie i poza kontekstem, torba przestaje być pojemnikiem, stając się lustrem: badaniem fetyzacji podpisu i płynności wartości w erze technicznej i społecznej reprodukowalności.
NIEWIFIKOWANY W RAMCE
« Sztuka nie polega na przedstawianiu nowych rzeczy, lecz na przedstawianiu ich w nowości »
Slasky to ugruntowany włoski artysta, którego prace były prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych na arenie międzynarodowej
Główne wyróżnienie instytucjonalne: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Praca wybrana przez komisję muzeum spośród tysięcy międzynarodowych zgłoszeń do wystawienia w stałych przestrzeniach kolekcji muzeum. 15 lipca — 15 września 2019.
2026
* CI-AO
30 kwietnia - 28 maja 2026
Via Del Vantaggio 28, Rzym
Plac del Popolo
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 marca 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokio · 12 – 16 września 2025
* Art Parallax
Londyn · 15 – 16 lutego 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 grudnia 2024
* ARTLAB 2024
Monachium · 13 – 22 czerwca 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 lutego 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13. edycja — Solo Exhibition
Wenecja · 12 – 15 stycznia 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 października 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Mediolan · 8 – 10 kwietnia 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Mediolan · 7 – 10 października 2021
* Lausanne Art Fair
Lozanna · 30 września – 3 października 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 czerwca 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 marca – 21 kwietnia 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 października 2020
* Work on Paper
Sztokholm · 18 marca – 21 kwietnia 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Wybór jury
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 lipca – 15 września 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 września 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 kwietnia – 23 września 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 marca 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, London · 12 – 18 lipca 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Florencja · 18 – 20 listopada 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 marca – 21 kwietnia 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 maja – 30 sierpnia 2015
