Afro Basaldella (1912–1976) - Senza titolo






Była starszym specjalistą w Finarte przez 12 lat, specjalizuje się w nowoczesnych grafikach.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134742
Doskonała ocena na Trustpilot.
Afro Basaldella (1912–1976), Senza titolo, oryginalna akwaforta na ręcznie tnieńym papierze, kartka 50 × 65 cm (płyta 15 × 25 cm), Włochy, lata 60., edycja limitowana 16/40, podpisana odręcznie, oprawiona, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Afro Basaldella (1912–1976)
Tytuł: bez tytułu
Datowanie: n.d.
Technika: akwaforta / rycina oryginalna
Podłoże: papier cięty ręcznie
Wymiary:
arkusz cm 50 × 65 około
płyta cm 15 × 25 około
Pochodzenie: kolekcja prywatna, Roma
Uwagi:
praca podpisana ołówkiem na recto w dolnym prawym rogu
praca ponumerowana na recto w dolnym rogu z lewej strony “16/40”
egzemplarz należący do serii zaledwie 40 egzemplarzy
na recto widnieje tłoczone odbicie (znak suchy)
praca zachowana w współczesnej drewnianej ramie bez passe-partout
pieczęć “arscritica modernaecontemporanea - Roma” na wyściółce ramy
Warunki:
Stan zachowania: doskonały
rama w dobrym stanie (nie nadaje jej żadnej wartości)
Afro Basaldella, znany po prostu jako Afro, był jednym z najważniejszych włoskich artystów XX wieku i kluczową postacią Informalnego ruchu europejskiego. Urodzony w Udine w 1912 roku i zmarły w Zurychu w 1976, brał wielokrotnie udział w Biennale w Wenecji oraz w Documenta w Kassel. Jego poszukiwania artystyczne rozwijały się początkowo w sferze figuratywnej, by następnie doprowadzić do międzynarodowego malarstwa abstrakcyjnego, inspirowanego amerykańskim ekspresjonizmem abstrakcyjnym i europejską kulturą powojenną. Jego dzieła znajdują się dziś w kolekcjach czołowych muzeów międzynarodowych.
L’opera proposta rappresenta pienamente la fase astratta della produzione grafica di Afro Basaldella, karakterizzata da un linguaggio segnico rapido, lirico e gestuale.
La composizione è costruita attraverso un equilibrio dinamico di tratti neri, sovrapposizioni e segni essenziali che evocano forme sospese e frammentate.
L’ampio margine bianco e la raffinata essenzialità dell’immagine valorizzano il rapporto tra spazio, segno e materia, elementi distintivi della poetica dell’artista.
L’esemplare, firmato e numerato, costituisce una significativa testimonianza della grafica italiana del secondo dopoguerra.
Afro Basaldella (1912–1976)
Tytuł: bez tytułu
Datowanie: n.d.
Technika: akwaforta / rycina oryginalna
Podłoże: papier cięty ręcznie
Wymiary:
arkusz cm 50 × 65 około
płyta cm 15 × 25 około
Pochodzenie: kolekcja prywatna, Roma
Uwagi:
praca podpisana ołówkiem na recto w dolnym prawym rogu
praca ponumerowana na recto w dolnym rogu z lewej strony “16/40”
egzemplarz należący do serii zaledwie 40 egzemplarzy
na recto widnieje tłoczone odbicie (znak suchy)
praca zachowana w współczesnej drewnianej ramie bez passe-partout
pieczęć “arscritica modernaecontemporanea - Roma” na wyściółce ramy
Warunki:
Stan zachowania: doskonały
rama w dobrym stanie (nie nadaje jej żadnej wartości)
Afro Basaldella, znany po prostu jako Afro, był jednym z najważniejszych włoskich artystów XX wieku i kluczową postacią Informalnego ruchu europejskiego. Urodzony w Udine w 1912 roku i zmarły w Zurychu w 1976, brał wielokrotnie udział w Biennale w Wenecji oraz w Documenta w Kassel. Jego poszukiwania artystyczne rozwijały się początkowo w sferze figuratywnej, by następnie doprowadzić do międzynarodowego malarstwa abstrakcyjnego, inspirowanego amerykańskim ekspresjonizmem abstrakcyjnym i europejską kulturą powojenną. Jego dzieła znajdują się dziś w kolekcjach czołowych muzeów międzynarodowych.
L’opera proposta rappresenta pienamente la fase astratta della produzione grafica di Afro Basaldella, karakterizzata da un linguaggio segnico rapido, lirico e gestuale.
La composizione è costruita attraverso un equilibrio dinamico di tratti neri, sovrapposizioni e segni essenziali che evocano forme sospese e frammentate.
L’ampio margine bianco e la raffinata essenzialità dell’immagine valorizzano il rapporto tra spazio, segno e materia, elementi distintivi della poetica dell’artista.
L’esemplare, firmato e numerato, costituisce una significativa testimonianza della grafica italiana del secondo dopoguerra.
