Antonio Valenzuela - Rojo clavel






Uzyskała tytuł licencjata z historii sztuki i kierowała Działem Sztuki Nowoczesnej oraz Powojennej i Współczesnej w Bonhams.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134638
Doskonała ocena na Trustpilot.
Antonio Valenzuela, Rojo clavel, malarstwo akrylowe, oryginalna edycja, powyżej 2020 roku, ręcznie podpisane, temat: martwa natura, 38 cm wysokości i 30 cm szerokości, w doskonałym stanie, wyprodukowany w Hiszpanii i sprzedawany bezpośrednio przez artystę.
Opis od sprzedawcy
Ta praca została wybrana na wystawę w Hiszpanii w lutym, więc nabywca będzie musiał ją wypożyczyć na tę okazję.
Antonio Valenzuela
W tej kolekcji oferuje serię realistycznych malowideł inspirowanych codziennymi przedmiotami zużytymi przez czas. Dzięki tej pracy stara się podkreślić ukryte piękno przedmiotów skazanych na wyrzucenie. Łącząc swoje podejście realistyczne z odrobiną estetyki pop, skłania nas do ponownego rozważenia naszego postrzegania piękna w codzienności. Wszystkie prace są unikatowe.
Antonio Valenzuela
Anadaluzyjski ilustrator, urodzony w Kordobie (Hiszpania) w 1981 roku. W ostatnich latach mieszka i pracuje w Maladze jako niezależny artysta. Znany jest ze swoich realistycznych ilustracji codziennych przedmiotów zużytych przez czas. Studiował w Szkole Sztuki Mateo Inurria w Kordobie. Posiada dyplom projektowy ze Szkoły Pedro Almodóvar, Ciudad Real. Jego pierwsze prace koncentrowały się na świecie mody, pracował jako ilustrator dla krajowych i międzynarodowych marek o znaczeniu notablenym, takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark. Po kilku latach życia i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił wrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację dla swojej sztuki. W tym czasie udoskonalał technikę, przechodząc od ołówka w czerni i bieli do akwareli, gouache i akrylu, gdzie nadał większe znaczenie realizmowi i kolorowi. W 2020 roku rozpoczął współpracę z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz rzemieślnik odzieżowy. W 2021 roku współpracuje przy kolekcji Le Monde Diplomatique z Casablanca Paris jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange. Ze studia w Maladze łączy pracę nad ilustracjami modowymi z innymi projektami jako niezależny artysta w przemyśle muzycznym, w editorialach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów. Jego najnowsza współpraca to znany artysta graffiti @Belin, prezentujący kolekcję Destructive Beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro. Również Destructive Beauty będzie obecny w Centro de arte w Benalmádena w 2025 roku w Maladze, Andaluzja. Obecnie współpracuje jako ilustrator w różnych projektach modowych w sektorze luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny i z marokańskim projektantem Nadią Zein, z którym przygotowuje kolekcję ilustrowanych jedwabnych szalików.
Ta praca została wybrana na wystawę w Hiszpanii w lutym, więc nabywca będzie musiał ją wypożyczyć na tę okazję.
Antonio Valenzuela
W tej kolekcji oferuje serię realistycznych malowideł inspirowanych codziennymi przedmiotami zużytymi przez czas. Dzięki tej pracy stara się podkreślić ukryte piękno przedmiotów skazanych na wyrzucenie. Łącząc swoje podejście realistyczne z odrobiną estetyki pop, skłania nas do ponownego rozważenia naszego postrzegania piękna w codzienności. Wszystkie prace są unikatowe.
Antonio Valenzuela
Anadaluzyjski ilustrator, urodzony w Kordobie (Hiszpania) w 1981 roku. W ostatnich latach mieszka i pracuje w Maladze jako niezależny artysta. Znany jest ze swoich realistycznych ilustracji codziennych przedmiotów zużytych przez czas. Studiował w Szkole Sztuki Mateo Inurria w Kordobie. Posiada dyplom projektowy ze Szkoły Pedro Almodóvar, Ciudad Real. Jego pierwsze prace koncentrowały się na świecie mody, pracował jako ilustrator dla krajowych i międzynarodowych marek o znaczeniu notablenym, takich jak Zara, Bershka, Pull&Bear, Mango, El Corte Inglés, Springfield Federation Clothing, Celio, Primark. Po kilku latach życia i pracy w Barcelonie i Madrycie postanowił wrócić do Andaluzji, gdzie odnalazł prawdziwą inspirację dla swojej sztuki. W tym czasie udoskonalał technikę, przechodząc od ołówka w czerni i bieli do akwareli, gouache i akrylu, gdzie nadał większe znaczenie realizmowi i kolorowi. W 2020 roku rozpoczął współpracę z Dolce&Gabbana przy projekcie Fatto a mano jako malarz rzemieślnik odzieżowy. W 2021 roku współpracuje przy kolekcji Le Monde Diplomatique z Casablanca Paris jako ilustrator ręczny w linii Orbite Autour De L'Orange. Ze studia w Maladze łączy pracę nad ilustracjami modowymi z innymi projektami jako niezależny artysta w przemyśle muzycznym, w editorialach, plakatach filmowych i projektowaniu produktów. Jego najnowsza współpraca to znany artysta graffiti @Belin, prezentujący kolekcję Destructive Beauty w przestrzeni artystycznej Rampa Pro. Również Destructive Beauty będzie obecny w Centro de arte w Benalmádena w 2025 roku w Maladze, Andaluzja. Obecnie współpracuje jako ilustrator w różnych projektach modowych w sektorze luksusowym, takich jak Homiés Marbella, Jazmín Chebar z Argentyny i z marokańskim projektantem Nadią Zein, z którym przygotowuje kolekcję ilustrowanych jedwabnych szalików.
