Tijs Dragtsma (1992) - Mona Lisa in Brass,

Mona Lisa in Brass to rzeźbiarskie dzieło z serii Art with Nails autorstwa Tijsa Dragtsmy.
To praca z ograniczoną edycją.

W tym mofie obraz nie jest malowany ani drukowany. Jest konstruowany poprzez wpływ. Setki precyzyjnie umieszczonych mosiężnych gwoździ przebijają głęboki, czarny panel z akrylowego szkła, tworząc ikoniczną postać definiowaną elegancją, powściągliwością i cichą obecnością.

Portret uchwyca obecność, która nie polega na ruchu ani wyrazie. Tajemnica przekazywana jest przez bezruch. Twarz pozostaje spokojna, niemal zdystansowana, lecz niesie niezaprzeczalny ciężar.

Z daleka obraz wydaje się natychmiast rozpoznawalny. Z bliska powierzchnia ujawnia warstwowy krajobraz głębi, cienia i napięcia materiałowego. Każdy gwóźdź to celowy uderzenie. Wyważona decyzja. Element konstrukcyjny w starannie kontrolowanej kompozycji.

Światło odgrywa decydującą rolę. W miarę zmian oświetlenia cienie rozchodzą się po czarnym panelu z akrylowego szkła, potęgując rzeźbiarską wymowę dzieła. Mosiądz subtelnie odbija światło, wzmacniając kontrast między mrokiem a spokojem.

Mona Lisa in Brass nie jest jedynie odniesieniem do jednego z najbardziej znanych obrazów w historii sztuki. Odręcznie odzwierciedla trwałość, dwuznaczność i nieprzemijającą siłę obecności. To, co wydaje się ciche, pozostaje głęboko naładowane.

O sztuce Art with Nails

Art with Nails to samodzielnie rozwinięte medium artystyczne Tijsa Dragtsmy, w którym obrazy wyłaniają się poprzez precyzyjne umieszczanie solidnych gwoździ w brązie lub czarnej stali. Zamiast nakładania pigmentu Dragtsma konstruuje formę poprzez powtarzalność, rytm i kontrolowaną siłę.

Dzieła osadzone są na panelach z białego lub czarnego akrylowego szkła. Ten wybór materiału jest kluczowy dla języka serii. Twardość metalu i kruchość akrylowego szkła tworzą stałe pole napięcia w procesie tworzenia.

Każdy gwóźdź pełni funkcję niezależnej jednostki konstrukcyjnej w większej kompozycji przestrzennej. Razem generują rzeźbiarską głębię, kontrast materiałowy i zmieniającą się interakcję ze światłem i cieniem, która zmienia się w zależności od perspektywy i oświetlenia.

Proces wymaga technicznej kontroli i fizycznej precyzji. Pojedynczy błędny uderzenie może spowodować natychmiastowe i nieodwracalne uszkodzenie akrylowego szkła. Ryzyko to nie jest przypadkowe. To część dyscypliny i intensywności osadzonej w pracy.

W serii prace powstają jako unikalne egzemplarze lub w ograniczonych edycjach, w zależności od koncepcji i kierunku artystycznego.

O artyście. Tijs Dragtsma

Tijs Dragtsma to holenderski artysta współczesny i założyciel TD Fine Art Studio. Jego praktyka funkcjonuje na przecięciu materiału, struktury i światła, z wyraźnym naciskiem na rozwijanie odrębnych języków artystycznych, zamiast podążania za ustalonymi tradycjami.

Jest szeroko uznawany za serię Art with Nails, w której setki do tysięcy stalowych lub mosiężnych gwoździ tworzą rzeźbiarskie portrety, które transformują się w zależności od światła i kąta widzenia. Dzięki precyzji i powtarzaniu przekłada cyfrową mapę na fizyczną obecność.

Od rozpoczęcia swojej praktyki artystycznej w 2024 roku jego prace trafiły do prywatnych kolekcji w całej Europie, Azji i Stanach Zjednoczonych, a prezentowane były na arenie międzynarodowej. Jego praca napędzana jest eksperymentem, techniczną kontrolą i długoterminową wizją skoncentrowaną na integralności materiału i przestrzennym doświadczeniu.

Wszystkie prace powstają i są produkowane w jego pracowni w Enkhuizen, Holandia.