Dominik Valvo - Ombre #4






Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134884
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
„Ombre” to intymne zgłębianie skóry, włosów i cieni jako erotycznych krajobrazów. Dzięki ostrym kontrastom i fragmentarycznym kadrom męskie ciało staje się teren deszczu pragnień: napięte torsy, tatuaże jako ślady tożsamości, skórzane paski, które jednocześnie odkrywają i powstrzymują.
Każdy obraz bawi się mrokiem, sugerując więcej niż pokazuje, zapraszając wzrok, który trwa. Cień nie ukrywa, lecz roznieca wyobraźnię; światło pieści fakturę męskości w najsurowszym i najbardziej podatnym stanie.
„Ombre” celebruje queerową witalność poprzez fragmentację i sugerowanie, budując język wizualny, w którym ciało, cień i fetysz łączą się w poetykę pragnienia.
Fotografia Ombre #4 drukowana jest na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Papier i sprzedawana bez ramki.
Jej eleganckie wykończenie i subtelna faktura nadają obrazowi wyrafinowany wygląd, z żywymi, bogatymi kolorami. Naturalna odporność papieru pomaga również chronić wydruk przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każdy egzemplarz jest indywidualnie numerowany i podpisany oraz zawiera Certyfikat Autentyczności.
Druk jest starannie zwijany, pakowany i wysyłany kurierem ekspresowym z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, z Hiszpanii do miejsc na całym świecie.
2/15
Dominik Valvo jest profesjonalnym fotografem sztuk pięknych, urodzonym w Andaluzji, mieszkającym w Madrycie, gdzie wystawia i sprzedaje ograniczone edycje wydruków w galeriach i kuratorskich butikach sztuki. Jego eklektyczny język wizualny odzwierciedla głęboką pasję do fotografii modowej, sztuki współczesnej i kultury miejskiej, czerpiąc inspirację z takich miast jak Tokio, Hongkong, Nowy Jork i Berlin, a także z głównych prądów artystycznych w sztuce nowoczesnej i konceptualnej.
Wśród kluczowych wpływów znajdują się ikony takie jak Robert Mapplethorpe, David LaChapelle i Cindy Sherman, których odważna estetyczna wizja, prowokacyjne kompozycje i narracyjna opowieść rezonują w całej jego pracy fotograficznej.
Współczesny artysta wizualny, oddany uchwyceniu piękna we wszystkich jego formach, fotografią sztuki pięknej porusza się płynnie między erotycznym sztuką, koncepcyjnym portretem a fotografią dokumentalną. Jego praca eksploruje tożsamość, nagą cielesność, pragnienie, fetyszyzację i seksualność przez artystyczną optykę, wprowadzając subtelne estetyki BDSM i tematy dynamiki władzy, kruchości i osobistej wolności, jednocześnie kwestionując utrwalone normy społeczne i kulturowe tabu.
Jego portfolio obejmuje intymne portrety, artystyczne akty, czarno-białą fotografię oraz imponujące zdjęcia podróżnicze, gdzie współczesna estetyka przeplata się z emocjami, autoekspresją i kinematograficzną atmosferą. Przeplatane między fotografią portretową a miejską sztuką piękną, uchwyca esencję jednostek oraz energetykę architektury przestrzeni, w której przebywają, z szczególnym zamiłowaniem do fotografii architektury, światła naturalnego, cieni, faktury i ruchu.
Twórczość Dominika Valvo prezentowana była na wystawach w całej Europie, Ameryce i Azji, przyciągając międzynarodowych kolekcjonerów sztuki i kolekcjonerów fotografii zainteresowanych współczesną erotyką i fotoprintami o jakości muzealnej. Każdy z jego obrazów zaprasza do refleksji i ma silny efekt wizualny, umieszczając go jako charakterystyczny głos w międzynarodowej scenie sztuki współczesnej.
„Ombre” to intymne zgłębianie skóry, włosów i cieni jako erotycznych krajobrazów. Dzięki ostrym kontrastom i fragmentarycznym kadrom męskie ciało staje się teren deszczu pragnień: napięte torsy, tatuaże jako ślady tożsamości, skórzane paski, które jednocześnie odkrywają i powstrzymują.
Każdy obraz bawi się mrokiem, sugerując więcej niż pokazuje, zapraszając wzrok, który trwa. Cień nie ukrywa, lecz roznieca wyobraźnię; światło pieści fakturę męskości w najsurowszym i najbardziej podatnym stanie.
„Ombre” celebruje queerową witalność poprzez fragmentację i sugerowanie, budując język wizualny, w którym ciało, cień i fetysz łączą się w poetykę pragnienia.
Fotografia Ombre #4 drukowana jest na papierze Fujicolor Crystal Archive Premium Silk Papier i sprzedawana bez ramki.
Jej eleganckie wykończenie i subtelna faktura nadają obrazowi wyrafinowany wygląd, z żywymi, bogatymi kolorami. Naturalna odporność papieru pomaga również chronić wydruk przed odciskami palców i zarysowaniami.
Każdy egzemplarz jest indywidualnie numerowany i podpisany oraz zawiera Certyfikat Autentyczności.
Druk jest starannie zwijany, pakowany i wysyłany kurierem ekspresowym z możliwością śledzenia i ubezpieczeniem, z Hiszpanii do miejsc na całym świecie.
2/15
Dominik Valvo jest profesjonalnym fotografem sztuk pięknych, urodzonym w Andaluzji, mieszkającym w Madrycie, gdzie wystawia i sprzedaje ograniczone edycje wydruków w galeriach i kuratorskich butikach sztuki. Jego eklektyczny język wizualny odzwierciedla głęboką pasję do fotografii modowej, sztuki współczesnej i kultury miejskiej, czerpiąc inspirację z takich miast jak Tokio, Hongkong, Nowy Jork i Berlin, a także z głównych prądów artystycznych w sztuce nowoczesnej i konceptualnej.
Wśród kluczowych wpływów znajdują się ikony takie jak Robert Mapplethorpe, David LaChapelle i Cindy Sherman, których odważna estetyczna wizja, prowokacyjne kompozycje i narracyjna opowieść rezonują w całej jego pracy fotograficznej.
Współczesny artysta wizualny, oddany uchwyceniu piękna we wszystkich jego formach, fotografią sztuki pięknej porusza się płynnie między erotycznym sztuką, koncepcyjnym portretem a fotografią dokumentalną. Jego praca eksploruje tożsamość, nagą cielesność, pragnienie, fetyszyzację i seksualność przez artystyczną optykę, wprowadzając subtelne estetyki BDSM i tematy dynamiki władzy, kruchości i osobistej wolności, jednocześnie kwestionując utrwalone normy społeczne i kulturowe tabu.
Jego portfolio obejmuje intymne portrety, artystyczne akty, czarno-białą fotografię oraz imponujące zdjęcia podróżnicze, gdzie współczesna estetyka przeplata się z emocjami, autoekspresją i kinematograficzną atmosferą. Przeplatane między fotografią portretową a miejską sztuką piękną, uchwyca esencję jednostek oraz energetykę architektury przestrzeni, w której przebywają, z szczególnym zamiłowaniem do fotografii architektury, światła naturalnego, cieni, faktury i ruchu.
Twórczość Dominika Valvo prezentowana była na wystawach w całej Europie, Ameryce i Azji, przyciągając międzynarodowych kolekcjonerów sztuki i kolekcjonerów fotografii zainteresowanych współczesną erotyką i fotoprintami o jakości muzealnej. Każdy z jego obrazów zaprasza do refleksji i ma silny efekt wizualny, umieszczając go jako charakterystyczny głos w międzynarodowej scenie sztuki współczesnej.
