Santicri (1992) - Boom! gold marble





€ 55 | ||
|---|---|---|
€ 50 | ||
€ 45 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134492
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri (1992) prezentuje Boom! gold marble, rzeźba w limitowanej edycji z 2020 roku (100 egzemplarzy) wykonana z żywicy i pyłu marmurowego, 30 cm wysokości, 21 cm szerokości, 2,5 cm głębokości, ręcznie podpisana, produkowana we Włoszech, w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genoi, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kontekstach krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również wpisany w grono trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny sygnał rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają talent i rosnącą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Technika: żywica i proszek marmurowy
Wymiary: Szer. 30 x Wys. 21 x Gł. 2,5 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - ręcznie podpisany
„BOOM!” Santicri na nowo interpretuje język pop z komiksów, przekształcając graficzne wykrzyknienie w trójwymiarowy obiekt rzeźbiarski.
Kontrast między eksplodującą formą a marmurowo-białą czernią tworzy wizualny zwarcie między lekkością popu a klasyczną materialnością.
Żyły przebiegające po powierzchni wprowadzają element niedoskonałości, który łamie czystość znaku, sugerując eksplozję nie tylko wizualną, lecz koncepcyjną: pęknięcie w języku obrazu.
Rezultat to natychmiastowe, ironiczne i silne dzieło, zdolne połączyć estetykę pop, design i rzeźbę w jednym efektownym przekazie wizualnym.
Numer edycji wysłanej pracy może nie odpowiadać temu podanemu na fotografii.
Dzieło jest przystosowane do montażu na ścianie za pomocą odpowiedniego haczyka.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najchętniej wyszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w elitarnej rzeczywistości obejmującej inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł przez edukację techniczną i architektoniczną, która doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarskim rzeźbiarzem w tworzywach z żywicy. Tam zrodziła się potrzeba coraz mocniejszego odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ulicznych, pop artu, sztuki współczesnej.
„Samo sklasyfikowanie własnej sztuki nigdy nie jest łatwe; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na design, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć.”
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Wśród najważniejszych, w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genoi, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kontekstach krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również wpisany w grono trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny sygnał rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają talent i rosnącą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Technika: żywica i proszek marmurowy
Wymiary: Szer. 30 x Wys. 21 x Gł. 2,5 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - ręcznie podpisany
„BOOM!” Santicri na nowo interpretuje język pop z komiksów, przekształcając graficzne wykrzyknienie w trójwymiarowy obiekt rzeźbiarski.
Kontrast między eksplodującą formą a marmurowo-białą czernią tworzy wizualny zwarcie między lekkością popu a klasyczną materialnością.
Żyły przebiegające po powierzchni wprowadzają element niedoskonałości, który łamie czystość znaku, sugerując eksplozję nie tylko wizualną, lecz koncepcyjną: pęknięcie w języku obrazu.
Rezultat to natychmiastowe, ironiczne i silne dzieło, zdolne połączyć estetykę pop, design i rzeźbę w jednym efektownym przekazie wizualnym.
Numer edycji wysłanej pracy może nie odpowiadać temu podanemu na fotografii.
Dzieło jest przystosowane do montażu na ścianie za pomocą odpowiedniego haczyka.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najchętniej wyszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w elitarnej rzeczywistości obejmującej inne kategorie wybitności, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, lecz także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł przez edukację techniczną i architektoniczną, która doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarskim rzeźbiarzem w tworzywach z żywicy. Tam zrodziła się potrzeba coraz mocniejszego odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ulicznych, pop artu, sztuki współczesnej.
„Samo sklasyfikowanie własnej sztuki nigdy nie jest łatwe; staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na design, który doskonale wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć.”

