Fern - TriMy Garden






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134281
Doskonała ocena na Trustpilot.
Fern TriMy Garden to unikalna rzeźba stalowa z Hiszpanii, rok 2026, oksydowana, wykonana z płyt stalowych o grubości 4 mm, 79 cm wysokości, 46 cm szerokości, 18 cm głębokości, 6,8 kg, podpisana dłutem, przeznaczona do instalacji wewnątrz lub na zewnątrz.
Opis od sprzedawcy
Rzeźba wykonana ze stali o oksydowanym wykończeniu, zaprojektowana do instalacji zarówno na zewnątrz, jak i wewnątrz. Ta dzieło może być przytwierdzone do podstawy lub postumentu, dostosowując się do różnych kontekstów wystawienniczych.
Dzieło postrzegane jako badanie formalne wokół napięcia między materią a emocją. Dzięki złożonym planom i kątom kierunków kształtuje język, w którym każdy metaliczny gest działa jak zawieszona pauza, generując niestabilną równowagę między siłą konstrukcyjną a subtelnością ekspresyjną. Rdza nie występuje jedynie jako wykończenie, lecz jako aktywny element dyskursu, włączając pojęcie czasu i transformacji.
Kute w blachach stalowych o grubości 4 mm, łączone spawaniem, tworzą dialog między precyzją techniczną a poetyckim ładunkiem, gdzie materialna konstrukcja utrzymuje wymowę ograniczoną.
O artystach
Fern to pseudonim, pod którym wspólnie pracują Clavo i Carmen Lop. Ich praktyka koncentruje się na kowalstwie i obróbce metali, głównie żelaza i stali, eksplorując zakres od figuratywnego po abstrakcyjny, z wpływami języka pop.
Rozwinęli swoją działalność na szczeblu krajowym poprzez wystawy zbiorowe i indywidualne, i otrzymali uznania takie jak Nagroda Rzeźby Miejskiej Miasto Ávila (2006) i Memoriał Ofiar Przemocy Seksistowskiej w Saragossie (2016).
Ich praca dialoguje z tradycją współczesnej rzeźby hiszpańskiej, w relacjach z postaciami takimi jak Eduardo Chillida, Jorge Oteiza, Martín Chirino i Julio González.
Rzeźba wykonana ze stali o oksydowanym wykończeniu, zaprojektowana do instalacji zarówno na zewnątrz, jak i wewnątrz. Ta dzieło może być przytwierdzone do podstawy lub postumentu, dostosowując się do różnych kontekstów wystawienniczych.
Dzieło postrzegane jako badanie formalne wokół napięcia między materią a emocją. Dzięki złożonym planom i kątom kierunków kształtuje język, w którym każdy metaliczny gest działa jak zawieszona pauza, generując niestabilną równowagę między siłą konstrukcyjną a subtelnością ekspresyjną. Rdza nie występuje jedynie jako wykończenie, lecz jako aktywny element dyskursu, włączając pojęcie czasu i transformacji.
Kute w blachach stalowych o grubości 4 mm, łączone spawaniem, tworzą dialog między precyzją techniczną a poetyckim ładunkiem, gdzie materialna konstrukcja utrzymuje wymowę ograniczoną.
O artystach
Fern to pseudonim, pod którym wspólnie pracują Clavo i Carmen Lop. Ich praktyka koncentruje się na kowalstwie i obróbce metali, głównie żelaza i stali, eksplorując zakres od figuratywnego po abstrakcyjny, z wpływami języka pop.
Rozwinęli swoją działalność na szczeblu krajowym poprzez wystawy zbiorowe i indywidualne, i otrzymali uznania takie jak Nagroda Rzeźby Miejskiej Miasto Ávila (2006) i Memoriał Ofiar Przemocy Seksistowskiej w Saragossie (2016).
Ich praca dialoguje z tradycją współczesnej rzeźby hiszpańskiej, w relacjach z postaciami takimi jak Eduardo Chillida, Jorge Oteiza, Martín Chirino i Julio González.
