Veronika Obushikhina - Being 11 XL






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134841
Doskonała ocena na Trustpilot.
Veronika Obushikhina prezentuje 'Being 11 XL', malarstwo akrylowe na płótnie techniką mieszana (50×110 cm, grubość 3 cm) z 2026 roku, ręcznie podpisane, oryginalne wydanie, współczesny portret w palecie czarny/beżowy, wysyłane zwinięte bez ramy.
Opis od sprzedawcy
Obraz powstał w technice mieszanej z zastosowaniem akrylu na płótnie. W centrum kompozycji znajduje się wydłużona sylwetka ludzkiej postaci, oparta na kontraście między głęboką czernią a miękkim, neutralnym tłem. Zwięzła forma podkreśla wertykalność, nadając wrażenie struktury i wewnętrznego napięcia.
Teksturowane tło dodaje głębi i żywiołowości powierzchni, podczas gdy subtelny czerwony akcent wprowadza ruch i przyciąga uwagę, nie zakłócając ogólnej równowagi. Dzieło łączy minimalizm z ekspresją, co czyni je łatwym do wkomponowania w współczesne wnętrze jako wyrafinowany punkt centralny.
Obraz powstał z wykorzystaniem farb akrylowych na płótnie. Rozmiar dzieła to 50×110 cm, o grubości 3 cm, a krawędzie zostały pomalowane na kolor zgodny z kompozycją. Łączny rozmiar płótna, wraz z obramowaniami, wynosi 60×120 cm.
Obraz zostanie wysłany bez ramy rozciągającej, zwinięty w tubę kartonową dla bezpiecznego transportu.
O artyście:
Veronika Obushikhina to współczesna artystka działająca w nurcie sztuki abstrakcyjnej, mieszkająca w Hiszpanii. Jej prace opierają się na minimalizmie i ściśle określonych formach geometrycznych, łączących intensywne, nasycone barwy z kontrastami. W jej pracach każdy ruch i kształt mają znaczenie, a prostota i jasność kompozycji stanowią główne elementy. Artystka dąży do wyrażenia idei, że prawdziwa siła tkwi w prostocie. Dla niej prostota nie jest ograniczeniem, lecz uwolnieniem od zbędnej złożoności i rozpraszających detali. Tworzy przestrzeń, w której widz może skupić się na rdzeniu — formie, kolorze, kontraście — i poczuć ich czystość oraz moc.
Prostota formy i jasne kolory to sposób Veroniki na wyrażanie idei z maksymalną siłą i bezpośredniością. Dzięki zwięzłym, geometrycznym kształtom i żywym kontrastom, ma ona zwrócić uwagę na istotę dzieła, gdzie każdy element ma swoje znaczenie. Prostota pozwala widzowi łatwo odbierać pracę, jednocześnie pozostawiając miejsce na głęboką interpretację i osobiste doznania. Jasne kolory podkreślają dynamikę, wzmacniają emocjonalny odzew i czynią obraz żywym i energetycznym, twórczo rezonując z widzem.
Veronika brała udział w kilku krajowych wystawach, a jej obrazy znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Ameryce, gdzie przyciągają uwagę kolekcjonerów sztuki współczesnej swoją czystością i ekspresyjnością.
Instagram @vnd.decor
Obraz powstał w technice mieszanej z zastosowaniem akrylu na płótnie. W centrum kompozycji znajduje się wydłużona sylwetka ludzkiej postaci, oparta na kontraście między głęboką czernią a miękkim, neutralnym tłem. Zwięzła forma podkreśla wertykalność, nadając wrażenie struktury i wewnętrznego napięcia.
Teksturowane tło dodaje głębi i żywiołowości powierzchni, podczas gdy subtelny czerwony akcent wprowadza ruch i przyciąga uwagę, nie zakłócając ogólnej równowagi. Dzieło łączy minimalizm z ekspresją, co czyni je łatwym do wkomponowania w współczesne wnętrze jako wyrafinowany punkt centralny.
Obraz powstał z wykorzystaniem farb akrylowych na płótnie. Rozmiar dzieła to 50×110 cm, o grubości 3 cm, a krawędzie zostały pomalowane na kolor zgodny z kompozycją. Łączny rozmiar płótna, wraz z obramowaniami, wynosi 60×120 cm.
Obraz zostanie wysłany bez ramy rozciągającej, zwinięty w tubę kartonową dla bezpiecznego transportu.
O artyście:
Veronika Obushikhina to współczesna artystka działająca w nurcie sztuki abstrakcyjnej, mieszkająca w Hiszpanii. Jej prace opierają się na minimalizmie i ściśle określonych formach geometrycznych, łączących intensywne, nasycone barwy z kontrastami. W jej pracach każdy ruch i kształt mają znaczenie, a prostota i jasność kompozycji stanowią główne elementy. Artystka dąży do wyrażenia idei, że prawdziwa siła tkwi w prostocie. Dla niej prostota nie jest ograniczeniem, lecz uwolnieniem od zbędnej złożoności i rozpraszających detali. Tworzy przestrzeń, w której widz może skupić się na rdzeniu — formie, kolorze, kontraście — i poczuć ich czystość oraz moc.
Prostota formy i jasne kolory to sposób Veroniki na wyrażanie idei z maksymalną siłą i bezpośredniością. Dzięki zwięzłym, geometrycznym kształtom i żywym kontrastom, ma ona zwrócić uwagę na istotę dzieła, gdzie każdy element ma swoje znaczenie. Prostota pozwala widzowi łatwo odbierać pracę, jednocześnie pozostawiając miejsce na głęboką interpretację i osobiste doznania. Jasne kolory podkreślają dynamikę, wzmacniają emocjonalny odzew i czynią obraz żywym i energetycznym, twórczo rezonując z widzem.
Veronika brała udział w kilku krajowych wystawach, a jej obrazy znajdują się w prywatnych kolekcjach w całej Europie i Ameryce, gdzie przyciągają uwagę kolekcjonerów sztuki współczesnej swoją czystością i ekspresyjnością.
Instagram @vnd.decor
