Santicri - Sorry, I'm just a Housemaide






Uzyskała tytuł licencjata z historii sztuki i kierowała Działem Sztuki Nowoczesnej oraz Powojennej i Współczesnej w Bonhams.
€ 400 | ||
|---|---|---|
€ 320 | ||
€ 280 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134638
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri, 'Sorry, I'm just a Housemaide', technika mieszana na płótnie, 70 × 50 cm, edycja limitowana 1/8, 2025, Włochy, ręcznie podpisane, portret w sztuce koncepcyjnej.
Opis od sprzedawcy
Santicri wzięło udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki. Do najważniejszych należą: w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany w gronie Najlepiej Sprzedających Artystów 2024 według Artmayeur, jednej z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został także umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co kolejny raz świadczy o rosnącym uznaniu dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent Santicri i jego rosnącą widoczność w współczesnym świecie sztuki.
Santicri
Technika mieszana
Wymiary :70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - ręcznie podpisany
Wydanie limitowane 1/8
Dzieło "Sorry, I\'m Just a Housemaid" to śmiałe i prowokujące oświadczenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjnym przedstawieniem obrazu.
Artysta, poprzez zastosowanie przyczepionego szmatka i częściowe wymazanie samego dzieła, zdaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej i degradację kobiecej postaci do statusu wyłącznie „kobiety sprzątającej”.
Wybór tytułowania dzieła deklaracją przeprosin, „Sorry, I\'m Just a Housemaid”, dodaje warstwę sarkazmu i autoironii, może ujawniając krytyczny przekaz wobec społecznych oczekiwań i postrzegania niższości narzucanej kobietom.
Obecność szmatki jako narzędzia wymazania sugeruje bunt przeciwko statyczności ikonicznego obrazu, ponownie rozważanemu przez bardziej współczesną i feministyczną soczewkę.
Częściowe wymazanie mogłoby być interpretowane jako poszukiwanie uwolnienia od z góry narzuconych ról lub wyraz osobistej emancypacji.
Krytyka mogłaby dotyczyć pytania, czy prowokacja dzieła grozi niezrozumieniem lub czy gest częściowego wymazania historycznego dzieła sztuki można uznać za akt ikonoklastyczny. Niemniej jednak dzieło otwiera dyskusję na temat ról płciowych, stereotypów i mocy redefiniowania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Przesyłka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już naciągnięte na drewnianą ramę; rama nie jest dołączona.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko za wartość kreatywną, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie (Macerata) w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami technicznymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat, a to przerabiam na projekt, który dobrze wpisuje się w współczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri wzięło udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki. Do najważniejszych należą: w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany w gronie Najlepiej Sprzedających Artystów 2024 według Artmayeur, jednej z najbardziej renomowanych platform na świecie sztuki. W tym samym roku został także umieszczony wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazwisk na platformie Catawiki, co kolejny raz świadczy o rosnącym uznaniu dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent Santicri i jego rosnącą widoczność w współczesnym świecie sztuki.
Santicri
Technika mieszana
Wymiary :70x50x2 cm
Certyfikat autentyczności - ręcznie podpisany
Wydanie limitowane 1/8
Dzieło "Sorry, I\'m Just a Housemaid" to śmiałe i prowokujące oświadczenie, które kwestionuje konwencję związaną z tradycyjnym przedstawieniem obrazu.
Artysta, poprzez zastosowanie przyczepionego szmatka i częściowe wymazanie samego dzieła, zdaje się komentować stereotypową rolę kobiet w dynamice domowej i degradację kobiecej postaci do statusu wyłącznie „kobiety sprzątającej”.
Wybór tytułowania dzieła deklaracją przeprosin, „Sorry, I\'m Just a Housemaid”, dodaje warstwę sarkazmu i autoironii, może ujawniając krytyczny przekaz wobec społecznych oczekiwań i postrzegania niższości narzucanej kobietom.
Obecność szmatki jako narzędzia wymazania sugeruje bunt przeciwko statyczności ikonicznego obrazu, ponownie rozważanemu przez bardziej współczesną i feministyczną soczewkę.
Częściowe wymazanie mogłoby być interpretowane jako poszukiwanie uwolnienia od z góry narzuconych ról lub wyraz osobistej emancypacji.
Krytyka mogłaby dotyczyć pytania, czy prowokacja dzieła grozi niezrozumieniem lub czy gest częściowego wymazania historycznego dzieła sztuki można uznać za akt ikonoklastyczny. Niemniej jednak dzieło otwiera dyskusję na temat ról płciowych, stereotypów i mocy redefiniowania narracji artystycznych poprzez nowe, współczesne spojrzenie.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA!
Przesyłka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już naciągnięte na drewnianą ramę; rama nie jest dołączona.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko za wartość kreatywną, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie (Macerata) w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami technicznymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyzwolenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedają się na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z street artu, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat, a to przerabiam na projekt, który dobrze wpisuje się w współczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."
