Baptiste Laurent - Le pêcheur penseur

„Le pêcheur penseur", 162x109cm, akryl na papierze, 2017.
Podpisano na odwrocie. Sprzedane bezramkowe, wysłane zwinięte.

Bio artiste/
Baptiste Laurent (1980, Nantes) jest artystą wizualnym, który mieszka i pracuje w Madrycie i Paryżu.
Wystawiał się w różnych instytucjach artystycznych i kulturalnych, w tym w Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Jego tradycyjnym medium jest malarstwo, ale pracuje również w rzeźbie i rozwija projekty o silnym komponencie literackim, społecznym i antropologicznym.
W jego najnowszych publikacjach i wystawach, „Conversaciones y puñetazos”, „Mauvaises Tournures”, „Bajo el Mismo Mar” i „Exit”, wielokrotnie eksperymentował z tworzeniem wspólnej pracy twórczej z innymi artystami wizualnymi i autorami literackimi.
Jako artysta anty-akademicki i eklektyczny lubi synkretyzować style malarskie, oscylując między neo-figuratywną narracją, grafiką malarską a ekspresjonistyczną abstrakcją.
Założyciel wspólnego studia „Latolier” w dzielnicy Usera w Madrycie, prowadzi dynamiczną społeczność artystów wizualnych z Hiszpanii i z zagranicy.

Série Exit/
Exit to seria prac plastycznych i książka, które były tematem trzech wystaw, w Alliance Française de Madrid, Museo Antropológico de Madrid i Gazzambo Gallery w 2018 i 2019 roku.
Wyważona między malarstwem a rzeźbą, seria Exit to malarskie i wyobrażeniowe ujęcie podróży migranta, wygnania i ostatecznego sukcesu.
Rzeźby powstały w trakcie warsztatu w Museo Antropológico de Madrid, we współpracy z imigrantami z Senegalu w Madrycie. Mame Mbaye (jeden z uczestników warsztatów), sprzedawca uliczny, zmarł na zawał serca w trakcie, gdy był ścigany ulicami Madrytu przez policję.
To tragiczne wydarzenie wywołało powszechny protest w dzielnicy Lavapiés.
Jako hołd dla Mame Mbaye seria odnosi się do zbioru odlewów gipsowych twarzy rdzennej ludności prezentowanych w Muzeum Antropologicznym. To konfrontuje formalne odniesienia do rzeźby w naukach społecznych, tradycyjnej ceramiki, masek śmierci, sztuki orientalizmu i trofeów.
Wpływ tego mieszanki sprzecznych efektów ma na celu odzwierciedlenie paradoksów recepcji uchodźców w Europie.
Bez rygoru charakterystycznego dla podejścia antropologa czy naukowca, ale naśladując ich procesy, celem jest zarysowanie subiektywnej próbki nowych ludzkich postaci żyjących w Europie