VANTA - Refraction IV - NO RESERVE





€ 5 | ||
|---|---|---|
€ 2 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134434
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA, Refraction IV - NO RESERVE, podpisana ręcznie oryginalna edycja, abstryny pejzaż w technice mieszanej o wymiarach 40 × 60 cm, z Austrii, okres 2020+, sprzedawany bezpośrednio przez artystę i wysyłany gotowy do powieszenia na drewnianej płótnie, ramka w zestawie (nie obejmuje ramy typu floater).
Opis od sprzedawcy
Refraction
Te obrazy są wysyłane gotowe do zawieszenia, naciągnięte na drewnianą ramę naciągającą. Prosimy o uwagę: ramka typu floater widoczna na niektórych zdjęciach nie jest dołączona.
Refraction to seria obrazów badających, jak światło się załamuje, rozdziela i podwaja, gdy przechodzi przez powierzchnię. Podczas gdy wcześniejsze prace z cykli First Light, Horizon i Afterglow śledziły pojawienie się, rozprzestrzenianie i utrzymywanie luminescencji, Refraction zwraca uwagę na to, co dzieje się, gdy światło spotyka próg — miękkie odbicie, cicha inwersja, sposób, w jaki pojedyncze źródło może rozwinąć się w dwa.
Prace kontynuują dialog z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, odwołują się do chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście noszą ciężar, który w innych kontekstach noszą linia i forma.
Każde płótno powstaje przy użyciu bardzo dużego pędzla, przeciąganego po powierzchni jednym, stałym directionem aż pigment zrobi się prawie przezroczysty, a biel pod spodem zacznie świecić przez. Sama ruchomość tworzy symetrię — kolor układa się w pasy, które spotykają się i zlewają ze sobą, utrzymując oko w spokojnej, poziomej bezruchu. Przy określonym oświetleniu obrazy przestają być odczytywane jako farba i wydają się być oświetlone od wnętrza. Gruba warstwa werniksu wykańcza każde dzieło błyszczącą, refleksyjną powłoką, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb powierzchni, a nie na nią.
Refraction to seria o progach — miękki, podwójony moment, gdy światło styka się z własnym odbiciem i oko zostaje zatrzymane pomiędzy dwoma.
Shipping:
Ta seria obrazów wysyłana jest naciągnięta na drewnianą ramę naciągającą i zasadniczo jest gotowa do zawieszenia. Ramka floater widoczna na zdjęciu nie jest dołączona; podobny styl ramki można łatwo przymocować przez nabywcę, jeśli będzie to pożądane.
Wymiary podane są dla gotowego dzieła na ramie — rzeczywista tkanina płótna jest większa (4–5 cm po każdej stronie) na wypadek, gdy nabywca zdecyduje się zmienić dołączoną ramę na grubszą.
Disclaimer:
W zdjęciach procesowych dołączonych do oferty widać studia i prace w toku.
Refraction
Te obrazy są wysyłane gotowe do zawieszenia, naciągnięte na drewnianą ramę naciągającą. Prosimy o uwagę: ramka typu floater widoczna na niektórych zdjęciach nie jest dołączona.
Refraction to seria obrazów badających, jak światło się załamuje, rozdziela i podwaja, gdy przechodzi przez powierzchnię. Podczas gdy wcześniejsze prace z cykli First Light, Horizon i Afterglow śledziły pojawienie się, rozprzestrzenianie i utrzymywanie luminescencji, Refraction zwraca uwagę na to, co dzieje się, gdy światło spotyka próg — miękkie odbicie, cicha inwersja, sposób, w jaki pojedyncze źródło może rozwinąć się w dwa.
Prace kontynuują dialog z badaniami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną, odwołują się do chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście noszą ciężar, który w innych kontekstach noszą linia i forma.
Każde płótno powstaje przy użyciu bardzo dużego pędzla, przeciąganego po powierzchni jednym, stałym directionem aż pigment zrobi się prawie przezroczysty, a biel pod spodem zacznie świecić przez. Sama ruchomość tworzy symetrię — kolor układa się w pasy, które spotykają się i zlewają ze sobą, utrzymując oko w spokojnej, poziomej bezruchu. Przy określonym oświetleniu obrazy przestają być odczytywane jako farba i wydają się być oświetlone od wnętrza. Gruba warstwa werniksu wykańcza każde dzieło błyszczącą, refleksyjną powłoką, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb powierzchni, a nie na nią.
Refraction to seria o progach — miękki, podwójony moment, gdy światło styka się z własnym odbiciem i oko zostaje zatrzymane pomiędzy dwoma.
Shipping:
Ta seria obrazów wysyłana jest naciągnięta na drewnianą ramę naciągającą i zasadniczo jest gotowa do zawieszenia. Ramka floater widoczna na zdjęciu nie jest dołączona; podobny styl ramki można łatwo przymocować przez nabywcę, jeśli będzie to pożądane.
Wymiary podane są dla gotowego dzieła na ramie — rzeczywista tkanina płótna jest większa (4–5 cm po każdej stronie) na wypadek, gdy nabywca zdecyduje się zmienić dołączoną ramę na grubszą.
Disclaimer:
W zdjęciach procesowych dołączonych do oferty widać studia i prace w toku.

