Santicri - Snapshot #42






Posiada tytuł licencjata z historii sztuki oraz tytuł magistra w zakresie zarządzania sztuką i kulturą.
€ 55 | ||
|---|---|---|
€ 50 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134638
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri, Snapshot #42, 2025, technika mieszana na płótnie z wbudowanym pędzlem, 70 × 50 × 20 cm, edycja oryginalna, podpisane odręcznie, Włochy, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Do najbardziej znaczących należą te, które w 2022 roku zaprezentowały jego prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Santicri
Technika mieszana, akryl
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisany
Dzieło unikatowe
To dzieło łączy malarstwo i przedmiot, przekształcając gest malarski w instalację koncepcyjną. Pędzel fizycznie osadzony w płótnie blokuje czas w wiecznym „tu i teraz”, zawieszając akt twórczy w jego własnym stawaniu się. Szeroki i płynny pociąg malarski staje się bohaterem zamrożonej akcji, przemienionej z gestu efemerycznego w obecność rzeźbiarską.
Artysta igra z dwuznacznością między ukończeniem a niedokończeniem, wywołując wspomnienie gestu i pytając o rolę przedmiotu w procesie artystycznym. Wstawienie pędzla łamie dwuwymiarowość płótna, sugerując refleksję nad granicą między sztuką, działaniem a materią.
DOSTAWA UZGODNIONA I UBEZPIECZONA!.
Przesyłka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już naciągnięte na drewnianą ramę, rama nie jest wliczona.
Artysta zyskał w 2024 roku miano jednego z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie we włoskich Marche, włoski artysta odbył ścieżkę, która od studiów geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się żywicznymi dziełami. Tam zrodziła się potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace znajdują nabywców na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w współczesne czasy: intensywny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Do najbardziej znaczących należą te, które w 2022 roku zaprezentowały jego prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kraju, jak i za granicą.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri na współczesnej scenie artystycznej.
Santicri
Technika mieszana, akryl
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisany
Dzieło unikatowe
To dzieło łączy malarstwo i przedmiot, przekształcając gest malarski w instalację koncepcyjną. Pędzel fizycznie osadzony w płótnie blokuje czas w wiecznym „tu i teraz”, zawieszając akt twórczy w jego własnym stawaniu się. Szeroki i płynny pociąg malarski staje się bohaterem zamrożonej akcji, przemienionej z gestu efemerycznego w obecność rzeźbiarską.
Artysta igra z dwuznacznością między ukończeniem a niedokończeniem, wywołując wspomnienie gestu i pytając o rolę przedmiotu w procesie artystycznym. Wstawienie pędzla łamie dwuwymiarowość płótna, sugerując refleksję nad granicą między sztuką, działaniem a materią.
DOSTAWA UZGODNIONA I UBEZPIECZONA!.
Przesyłka jest starannie zapakowana, płótno wysyłane jest już naciągnięte na drewnianą ramę, rama nie jest wliczona.
Artysta zyskał w 2024 roku miano jednego z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. Talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie we włoskich Marche, włoski artysta odbył ścieżkę, która od studiów geodety i architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się żywicznymi dziełami. Tam zrodziła się potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace znajdują nabywców na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w współczesne czasy: intensywny i zapadający w pamięć."
