Emilio Isgrò (1937) - Sans titre

Najbardziej doświadczeni kolekcjonerzy i miłośnicy dostrzegą w tej pracy mistrza Emilio Isgrò niezwykle rzadką cechę: ten odcień wymazywania, te słowa pozostawione częściowo widoczne tylko dla uważnych i ciekawych.

To charakterystyczny rys tej serigrafii, wyprodukowanej w zaledwie 40 egzemplarzach, co czyni ją unikatem w cyklu malarskim mistrza, który zazwyczaj albo całkowicie wymazuje słowo, albo pozostawia je widoczne; tutaj mamy dodatek „odcienia wymazania”.

Emilio Isgrò, przez wymazanie, był wielkim prekursorom powiadomienia o dewaluacji i upadku słowa, języka, wartości, jaką posiadają słowa – zjawiska, które dziś doświadczamy częściej niż kiedykolwiek.
Artysta zaczął ostrzegać w 1964 roku przed tym, co teraz jest codziennością i możliwość, zauważamy ten brak wartości słowa, traktowanego jako przedmiot przekazujący idee, mogący przybierać różne formy, od telewizyjnych debata, w gazetowych notowaniach, w popularyzowaniu przez mass media oraz w coraz mniejszym społeczeństwie czytelnym, które tworzymy.
Mniej słów, mniej kultury w obiegu – ale poza krytycznymi dyskusjami o sztuce, co to oznacza w społeczeństwie?
Zdolność do myślenia, a dodałbym zdolność myślenia z własnym, krytycznym i autonomicznym spojrzeniem, zależy od ilości i jakości słownictwa, które posiada jednostka; nie możemy myśleć poza słowa, które znamy, jak nie można zbudować domu bez całego potrzebnego materiału – im mniej materiału, tym mniej dom będzie kompletny, stabilny, wykonalny.
Ograniczanie słów ogranicza także koncepcje, które ktoś może stworzyć, oraz zdolność do ich wyrażania lub wyrażania siebie.
Zrozumienie asjozmu „mniej słów = mniej myśli” nadaje pracy Isgrò wysoką wartość kulturową i artystyczną.
Ukrywanie słów za wymazaniem to jeden ze sposobów mistrza na budzenie ciekawości odbiorcy dzieła, sposób, by namówić nas do zagłębienia się pod słowem, wyobrażenia sobie, co mogło się znajdować w związku z tym, co pozostawiono „wolne” do odczytania.
Proces koncepcyjny, odkrywczy, badawczy, refleksyjny nad słowami i ich rozmieszczeniem, niemal jakby Isgrò przyjmował rolę pedagogicznego nauczyciela, a także intelektualisty.
Ale Isgrò to nie tylko „nauczyciel”; to także twórca nowych reguł składniowych i formalnych, twórca nowych historii, ale także uważny satyryk – mistrz jest tym, czym powinien być intelektualista, „budzicielem sumień”.
Emilio Isgrò stawia się więc w historii sztuki jako strażnik słowa i w szerszym ujęciu kultury, rola fundamentalna, której coraz bardziej potrzebujemy.

Wymiary dzieła to 80 x 60 cm.

Numer wydania może nie odpowiadać numerowi fotografii.

Pochodzenie dzieła to Galeria Grafika Manzoni, która wydaje certyfikat autentyczności.