Artha - Suspiro Red I






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 101 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134742
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Suspiro Red I, 2026
Konstrukcja z aluminium i mosiądzu na malowanym drewnie
60 x 30 x 12 cm
Artha istnieje w dialogu między sztuką, przestrzenią a materialnym wyrażeniem, tworząc rzeźbiarskie kompozycje, które zacierają granice między przedmiotem, dziełem sztuki a atmosferą.
Arcydzieła Arthy zamieszkują przecięcie między rzeźbą a malarstwem, badając objętość, rytm i fakturę poprzez architektoniczne i sensoryczne kompozycje. Każde dzieło łączy minimalistyczną estetykę z silną obecnością materiału, prowadząc do kontemplacyjnych prac, które wchodzą w interakcję z przestrzenią i światłem.
Zakorzenione w cichym, ponadczasowym i architektonicznym języku, twórczość Arthy charakteryzuje rzemiosło, obecność i sensoryczna głębia, zaprojektowana dla kolekcjonerów, wyselekcjonowanych wnętrz i współczesnych przestrzeni. Artha odzwierciedla harmonię, równowagę i przecięcie między materią a duchem. Logo uosabia tę dualność poprzez kontrast „ART” w pogrubieniu i „HA” w delikatniejszym wyrazie, symbolizując Sztukę i Harmonijną Artronikę.
Wywodząc się z tła w sztuce współczesnej, projektowaniu przestrzeni i rozwoju architektonicznego, Artha kształtuje się dzięki współpracom z międzynarodowymi galeriami, rzemieślnikami, studiami projektowymi i prywatnymi projektami mieszkaniowymi. Dzięki rzeźbie, badaniom materiałowym i wrażliwości przestrzennej Artha postrzega design jako sposób tworzenia emocjonalnych i kontemplacyjnych środowisk definiowanych trwałością, równowagą i wyrafinowanym wyrażeniem materiałów.
Suspiro Red I, 2026
Konstrukcja z aluminium i mosiądzu na malowanym drewnie
60 x 30 x 12 cm
Artha istnieje w dialogu między sztuką, przestrzenią a materialnym wyrażeniem, tworząc rzeźbiarskie kompozycje, które zacierają granice między przedmiotem, dziełem sztuki a atmosferą.
Arcydzieła Arthy zamieszkują przecięcie między rzeźbą a malarstwem, badając objętość, rytm i fakturę poprzez architektoniczne i sensoryczne kompozycje. Każde dzieło łączy minimalistyczną estetykę z silną obecnością materiału, prowadząc do kontemplacyjnych prac, które wchodzą w interakcję z przestrzenią i światłem.
Zakorzenione w cichym, ponadczasowym i architektonicznym języku, twórczość Arthy charakteryzuje rzemiosło, obecność i sensoryczna głębia, zaprojektowana dla kolekcjonerów, wyselekcjonowanych wnętrz i współczesnych przestrzeni. Artha odzwierciedla harmonię, równowagę i przecięcie między materią a duchem. Logo uosabia tę dualność poprzez kontrast „ART” w pogrubieniu i „HA” w delikatniejszym wyrazie, symbolizując Sztukę i Harmonijną Artronikę.
Wywodząc się z tła w sztuce współczesnej, projektowaniu przestrzeni i rozwoju architektonicznego, Artha kształtuje się dzięki współpracom z międzynarodowymi galeriami, rzemieślnikami, studiami projektowymi i prywatnymi projektami mieszkaniowymi. Dzięki rzeźbie, badaniom materiałowym i wrażliwości przestrzennej Artha postrzega design jako sposób tworzenia emocjonalnych i kontemplacyjnych środowisk definiowanych trwałością, równowagą i wyrafinowanym wyrażeniem materiałów.
