Moabit - Gaston Lagaffe X Freedom //Diptych//





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134559
Doskonała ocena na Trustpilot.
Moabit prezentuje Gaston Lagasse X Freedom //Diptych//, limitowana edycja (10/20) w technice mieszanej, diptyk w kolorze żółtym, dwa elementy o wymiarach 80 x 85 cm i 26 x 30 cm, powstały w 2026 roku, ręcznie podpisany, w doskonałym stanie, waga 200 g i sprzedawany bezpośrednio od artysty w Portugalii.
Opis od sprzedawcy
#valentines2026
Ta oferta dotyczy diptyku składającego się z dwóch prac. Razem tworzą artystyczny, wizualny twist w ekscytującej historii między fragmentami tej samej emocjonalnej opowieści. Duże serce symbolizuje źródło: pełne ruchu, energii i surowej ekspresji, podczas gdy mniejszy element ukazuje figlarnego, beztroskiego bohatera (Gaston Lagaffe) odpoczywającego w hamaku pod nim. Łącznik nie stanowi części dzieł.
Wspólnie pokazują, jak pojedyncze serce może pomieścić zarówno chaos, jak i spokój, tworząc dynamiczny i znaczący związek między fragmentami.
Przybliżone wymiary: 80 x 85 cm & 26 x 30 cm diptykowe dzieło sztuki.
Moabit
Technika: tusz pigmentowy na papierze archiwalnym, bez kwasu
Wydanie: x/20 – Podpisane, ponumerowane i opieczętowane datą
Dołączony Certyfikat Autentyczności
Wysyłane zwinięte w tubie – ubezpieczone z możliwością śledzenia
To wyjątkowe, współczesne dzieło rozwija się jako dialog wizualny, diptyk, który zaprasza do refleksji, kontrastu i ciągłości. Dzięki harmonijnemu współgraniu dwóch zależnych paneli, Moabit konstruuje warstwową narrację, w której każda połowa informuje i dopełnia drugą. Rezultatem jest odważne i dynamiczne połączenie wrażliwości sztuki ulicznej z komentarzem do cyfrowej ery, wykonane z precyzją, dowcipem i niepowtarzalnym stylem.
Czerpiąc inspirację z kultowych kreskówek, symboli luksusu i krypticznych kodów współczesnej kultury konsumenckiej, Moabit tworzy każdy diptyk jako lustro naszych czasów. Jego obrazowanie przepełnione jest energią i satyrą — jednocześnie nostalgiczną i patrzącą w przyszłość — przekształcając znane odniesienia w uderzające, nowe kompozycje. To dzieło to nie tylko para obrazów; to rozmowa między przeszłością a przyszłością, chaosem a jasnością, humorem a krytyką.
Od 2018 roku Moabit wyłonił się jako jeden z najbardziej poszukiwanych artystów na Catawiki, stawiając go wśród postaci takich jak Banksy i Kaws. Słynny z wyrazistego stylu wizualnego i głębi koncepcyjnej, stał się międzynarodowo znany z potężnych diptyków i kulturowo bogatych tworów. Obecnie uznawany za jednego z najlepiej sprzedających artystów w Hiszpanii, przyciąga kolekcjonerów zarówno swoją mistrzowską techniką, jak i kulturową aktualnością.
Z portfolio obejmującym ponad 2 500 oryginalnych prac i ponad 5 000 egzemplarzy w obiegu, sztuka Moabita przeniknęła do galerii, prywatnych kolekcji i wystaw na całym świecie. Jego prace były prezentowane w Los Angeles, Wenecji, Szanghaju, Londynie i Granadzie, a jego publiczne murale zdobią ulice w Maroku, Indiach, Pakistanie, Hiszpanii, Włoszech i na Węgrzech, USA.
Wykonane w charakterystycznym, rozpoznawalnym stylu, diptyki Moabita są czymś więcej niż ozdobą, stanowią artefakty koncepcyjne, wizualne zagadki, które nagradzają uważne spojrzenie i inspirują do refleksji. Każde dzieło oferuje wgląd w ostrą perspektywę artysty i komentarz do zmieniających się języków wartości, tożsamości i pragnienia.
Zbierane, eksponowane i coraz bardziej cenione na globalnym rynku, diptyki Moabita stanowią odważny nowy rozdział w sztuce współczesnej, gdzie opowiadanie historii rozgrywa się nie na jednym płótnie, lecz w napięciu i harmonii między dwoma częściami.
#valentines2026
Ta oferta dotyczy diptyku składającego się z dwóch prac. Razem tworzą artystyczny, wizualny twist w ekscytującej historii między fragmentami tej samej emocjonalnej opowieści. Duże serce symbolizuje źródło: pełne ruchu, energii i surowej ekspresji, podczas gdy mniejszy element ukazuje figlarnego, beztroskiego bohatera (Gaston Lagaffe) odpoczywającego w hamaku pod nim. Łącznik nie stanowi części dzieł.
Wspólnie pokazują, jak pojedyncze serce może pomieścić zarówno chaos, jak i spokój, tworząc dynamiczny i znaczący związek między fragmentami.
Przybliżone wymiary: 80 x 85 cm & 26 x 30 cm diptykowe dzieło sztuki.
Moabit
Technika: tusz pigmentowy na papierze archiwalnym, bez kwasu
Wydanie: x/20 – Podpisane, ponumerowane i opieczętowane datą
Dołączony Certyfikat Autentyczności
Wysyłane zwinięte w tubie – ubezpieczone z możliwością śledzenia
To wyjątkowe, współczesne dzieło rozwija się jako dialog wizualny, diptyk, który zaprasza do refleksji, kontrastu i ciągłości. Dzięki harmonijnemu współgraniu dwóch zależnych paneli, Moabit konstruuje warstwową narrację, w której każda połowa informuje i dopełnia drugą. Rezultatem jest odważne i dynamiczne połączenie wrażliwości sztuki ulicznej z komentarzem do cyfrowej ery, wykonane z precyzją, dowcipem i niepowtarzalnym stylem.
Czerpiąc inspirację z kultowych kreskówek, symboli luksusu i krypticznych kodów współczesnej kultury konsumenckiej, Moabit tworzy każdy diptyk jako lustro naszych czasów. Jego obrazowanie przepełnione jest energią i satyrą — jednocześnie nostalgiczną i patrzącą w przyszłość — przekształcając znane odniesienia w uderzające, nowe kompozycje. To dzieło to nie tylko para obrazów; to rozmowa między przeszłością a przyszłością, chaosem a jasnością, humorem a krytyką.
Od 2018 roku Moabit wyłonił się jako jeden z najbardziej poszukiwanych artystów na Catawiki, stawiając go wśród postaci takich jak Banksy i Kaws. Słynny z wyrazistego stylu wizualnego i głębi koncepcyjnej, stał się międzynarodowo znany z potężnych diptyków i kulturowo bogatych tworów. Obecnie uznawany za jednego z najlepiej sprzedających artystów w Hiszpanii, przyciąga kolekcjonerów zarówno swoją mistrzowską techniką, jak i kulturową aktualnością.
Z portfolio obejmującym ponad 2 500 oryginalnych prac i ponad 5 000 egzemplarzy w obiegu, sztuka Moabita przeniknęła do galerii, prywatnych kolekcji i wystaw na całym świecie. Jego prace były prezentowane w Los Angeles, Wenecji, Szanghaju, Londynie i Granadzie, a jego publiczne murale zdobią ulice w Maroku, Indiach, Pakistanie, Hiszpanii, Włoszech i na Węgrzech, USA.
Wykonane w charakterystycznym, rozpoznawalnym stylu, diptyki Moabita są czymś więcej niż ozdobą, stanowią artefakty koncepcyjne, wizualne zagadki, które nagradzają uważne spojrzenie i inspirują do refleksji. Każde dzieło oferuje wgląd w ostrą perspektywę artysty i komentarz do zmieniających się języków wartości, tożsamości i pragnienia.
Zbierane, eksponowane i coraz bardziej cenione na globalnym rynku, diptyki Moabita stanowią odważny nowy rozdział w sztuce współczesnej, gdzie opowiadanie historii rozgrywa się nie na jednym płótnie, lecz w napięciu i harmonii między dwoma częściami.

