Santicri (1992) - Running out (No Reserve)





€ 103 | ||
|---|---|---|
€ 98 | ||
€ 90 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134841
Doskonała ocena na Trustpilot.
Running out (No Reserve) to rzeźba z 2020 roku wykonana z żywicy i pyłu marmurowego z zimnym metalizowaniem, podpisana ręcznie przez włoskiego artystę Santicri (ur. 1992), wymiary 26 × 16 × 6 cm, limitowana do 50 egzemplarzy, wyprodukowana we Włoszech, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w wielu znaczących wystawach sztuki o zasięgu międzynarodowym. Do najbardziej niezwykłych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego prac. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.
Technika: żywica i proszek marmurowy, metalizacja na zimno.
Wymiary: W26 x S6 x D16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: limitowana edycja 50 egz.
Swoją prostotą artysta zaprasza do refleksji nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Kurek, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje odłączenie i monotonnię życia współczesnego. Kropla wody spadająca dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i nawiązując do natury oraz ewolucji. Dzieło to kwestionuje widza, aby znaleźć piękno i znaczenie również w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając przestrzeń na wiele interpretacji, charakterystycznych dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego hak.
Numer serii wysyłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta wyróżnił się w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko ze względu na wartość twórczą, lecz także jako jedno z najobiecniejszych inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i rozładowania własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szeroką aprobatą i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ze street art, pop art i sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, a ja przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: uderzający i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w wielu znaczących wystawach sztuki o zasięgu międzynarodowym. Do najbardziej niezwykłych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany w gronie Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej poszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego prac. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.
Technika: żywica i proszek marmurowy, metalizacja na zimno.
Wymiary: W26 x S6 x D16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
Wydanie: limitowana edycja 50 egz.
Swoją prostotą artysta zaprasza do refleksji nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Kurek, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje odłączenie i monotonnię życia współczesnego. Kropla wody spadająca dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i nawiązując do natury oraz ewolucji. Dzieło to kwestionuje widza, aby znaleźć piękno i znaczenie również w najbardziej banalnych przedmiotach, otwierając przestrzeń na wiele interpretacji, charakterystycznych dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego hak.
Numer serii wysyłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta wyróżnił się w 2024 roku jako jedno z najbardziej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko ze względu na wartość twórczą, lecz także jako jedno z najobiecniejszych inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie, w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geometrii a architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam zrodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i rozładowania własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szeroką aprobatą i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb ze street art, pop art i sztuki współczesnej.
"Nie zawsze łatwo sklasyfikować swoją sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, a ja przerabiam to na projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: uderzający i zapadający w pamięć."

