Santicri - Spinario fail

08
dni
23
godziny
29
minuty
47
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Anthony Chrisp
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Anthony Chrisp

Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.

Wycena galerii  € 300 - € 400
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 134742

Doskonała ocena na Trustpilot.

Spinario fail, rzeźba z żywicy (10 cm szerokość × 17 cm wysokość × 10 cm głębokość), wyprodukowana w 2020 roku we Włoszech, ręcznie podpisana i limitowana do 100 egzemplarzy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri wzięło udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najbardziej istotnych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz obecność w 2023 roku na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, zwiększając w ten sposób swoją widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri-artist
Technika: ŻYWICA i pył marmurowy
Wymiary: Wys. 17 x Szer. 10 x Gł. 10 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisany
Wydanie: edycja limitowana 100 egz.

Rzeźba to prowokacyjne wyrażenie artystyczne. Ta praca wydaje się kwestionować konwencje i tradycyjne oczekiwania wobec sztuki, łącząc elementy starożytne i nowoczesne w zaskakującym kontekście.

Wybór ukazania spinara, motywu typowego dla sztuki klasycznej, w tak nietypowym i współczesnym kontekście sugeruje refleksję nad naszą obecną kulturą i naszym odniesieniem do przeszłości. Zastosowanie Nike oraz scena usuwania odchodów mogą być interpretowane jako podkreślona krytyka konsumpcjonizmu i obsesji na punkcie luksusu we współczesnym świecie.

Dzieło wydaje się mieć na celu wywołanie reakcji widowni, rodząc pytania o jego symbolikę i głębsze znaczenie. Ostatecznie, ta współczesna rzeźba wydaje się odważnym komentarzem na temat współczesnego społeczeństwa, jego obsesji na punkcie konsumpcji oraz jego relacji z historią i tradycją.

Edycja limitowana do 100 egzemplarzy.
Ręcznie podpisane przez artystę z certyfikatem autentyczności
numer edycji wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, wyprzedzając ikon takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w elitarnej przestrzeni, która obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we W Try Marche, włoski artysta przeszedł ścieżkę, która między studiami technicznymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka cieszy się dużym uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów sztuki ulicznej i pop artu, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania tego, co mnie otacza, i przetwarzam to w projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri wzięło udział w wielu wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najbardziej istotnych należą wystawa w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui oraz obecność w 2023 roku na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, zwiększając w ten sposób swoją widoczność zarówno na arenie krajowej, jak i międzynarodowej.
Santicri został uznany wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie artystycznym.

Santicri-artist
Technika: ŻYWICA i pył marmurowy
Wymiary: Wys. 17 x Szer. 10 x Gł. 10 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – ręcznie podpisany
Wydanie: edycja limitowana 100 egz.

Rzeźba to prowokacyjne wyrażenie artystyczne. Ta praca wydaje się kwestionować konwencje i tradycyjne oczekiwania wobec sztuki, łącząc elementy starożytne i nowoczesne w zaskakującym kontekście.

Wybór ukazania spinara, motywu typowego dla sztuki klasycznej, w tak nietypowym i współczesnym kontekście sugeruje refleksję nad naszą obecną kulturą i naszym odniesieniem do przeszłości. Zastosowanie Nike oraz scena usuwania odchodów mogą być interpretowane jako podkreślona krytyka konsumpcjonizmu i obsesji na punkcie luksusu we współczesnym świecie.

Dzieło wydaje się mieć na celu wywołanie reakcji widowni, rodząc pytania o jego symbolikę i głębsze znaczenie. Ostatecznie, ta współczesna rzeźba wydaje się odważnym komentarzem na temat współczesnego społeczeństwa, jego obsesji na punkcie konsumpcji oraz jego relacji z historią i tradycją.

Edycja limitowana do 100 egzemplarzy.
Ręcznie podpisane przez artystę z certyfikatem autentyczności
numer edycji wysłany może nie odpowiadać temu na zdjęciu.

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, wyprzedzając ikon takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w elitarnej przestrzeni, która obejmuje także inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To talent uznawany nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie we W Try Marche, włoski artysta przeszedł ścieżkę, która między studiami technicznymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. To tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia własnej kreatywności.
Jego prace są sprzedawane na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka cieszy się dużym uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów sztuki ulicznej i pop artu, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania tego, co mnie otacza, i przetwarzam to w projekt, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
żywica
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Spinario fail
Podpis
z odręcznym podpisem
Edycja
limited edition 100 ex
Rok
2020
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
17 cm
Szerokość
10 cm
Głębokość
10 cm
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2424
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna