Le Yack - Marilyn Behind the Curtain - Hand signed






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 6 | ||
|---|---|---|
€ 4 | ||
€ 3 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134742
Doskonała ocena na Trustpilot.
Marilyn Behind the Curtain - Hand signed, to giclée na płótnie 60 × 40 cm, limitowana edycja 20 egzemplarzy, z roku 2026 we Francji, sprzedawana bezpośrednio przez artystę, z certyfikatem autentyczności wysłanym mailem.
Opis od sprzedawcy
Styl artysty Le Yack to odważne połączenie elementów pop artu, street artu oraz klasycznej i nowoczesnej malarskiej tradycji. Używa tabletu graficznego, aby tworzyć unikalne światy wizualne, łącząc różnorodne zasoby cyfrowe i eksplorując różnorodne techniki artystyczne (oprogramowanie Photoshop oraz rysunek na Procreate i różne zasoby darmowych obrazów i AI).
Estampa na płótnie, châssis Canvas 350 g/m² o wymiarach 60x40 cm. Podpisane przez artystę, wyprodukowane w 20 egzemplarzach. Certyfikat autentyczności wysłany w formie PDF na maila. Paczka z numerem śledzenia i zabezpieczona.
Le Yack, artysta pop i street art, młody wschodzący Francuz. Alexandre Pelletier, znany jako Le Yack, urodził się w 1972 roku w Tours. W trakcie studiów wstąpił do Wyższej Szkoły Sztuki i Projektowania (ESAD) w Orleanie. Jest dyrektorem artystycznym w wydawnictwach i w sieci. Instagram @leyack45. Jest wystawiany w sieci około czterdziestu galerii we Francji, Niemczech, Belgii i Stanach Zjednoczonych.
Zainspirowany malarstwem klasycznym i nowoczesnym, Le Yack wnosi do swoich prac spojrzenie współczesne, włączając charakterystyczne elementy kultury pop i miejskiej. Jego dzieła cechują się intensywnymi kolorami, dynamicznymi kształtami i ekspresyjnymi kompozycjami.
Artysta bada również różne formy produkcji artystycznej. Niektóre z jego realizacji są reprodukowane seryjnie na płótnach naciągniętych na ruszt, tworząc edycje limitowane dostępne dla szerszej publiczności. Inne dzieła powstają jako unikatowe obrazy na płótnie, dodając kolekcji ekskluzywną i autentyczną wymiar.
Styl Le Yack odzwierciedla połączenie sztuki tradycyjnej i nieograniczonych możliwości oferowanych przez technologię cyfrową. Jego innowacyjne podejście i zręczne wykorzystanie zasobów cyfrowych pozwalają mu tworzyć oryginalne dzieła, które przyciągają wzrok i skłaniają do refleksji.
Historie sprzedawców
Styl artysty Le Yack to odważne połączenie elementów pop artu, street artu oraz klasycznej i nowoczesnej malarskiej tradycji. Używa tabletu graficznego, aby tworzyć unikalne światy wizualne, łącząc różnorodne zasoby cyfrowe i eksplorując różnorodne techniki artystyczne (oprogramowanie Photoshop oraz rysunek na Procreate i różne zasoby darmowych obrazów i AI).
Estampa na płótnie, châssis Canvas 350 g/m² o wymiarach 60x40 cm. Podpisane przez artystę, wyprodukowane w 20 egzemplarzach. Certyfikat autentyczności wysłany w formie PDF na maila. Paczka z numerem śledzenia i zabezpieczona.
Le Yack, artysta pop i street art, młody wschodzący Francuz. Alexandre Pelletier, znany jako Le Yack, urodził się w 1972 roku w Tours. W trakcie studiów wstąpił do Wyższej Szkoły Sztuki i Projektowania (ESAD) w Orleanie. Jest dyrektorem artystycznym w wydawnictwach i w sieci. Instagram @leyack45. Jest wystawiany w sieci około czterdziestu galerii we Francji, Niemczech, Belgii i Stanach Zjednoczonych.
Zainspirowany malarstwem klasycznym i nowoczesnym, Le Yack wnosi do swoich prac spojrzenie współczesne, włączając charakterystyczne elementy kultury pop i miejskiej. Jego dzieła cechują się intensywnymi kolorami, dynamicznymi kształtami i ekspresyjnymi kompozycjami.
Artysta bada również różne formy produkcji artystycznej. Niektóre z jego realizacji są reprodukowane seryjnie na płótnach naciągniętych na ruszt, tworząc edycje limitowane dostępne dla szerszej publiczności. Inne dzieła powstają jako unikatowe obrazy na płótnie, dodając kolekcji ekskluzywną i autentyczną wymiar.
Styl Le Yack odzwierciedla połączenie sztuki tradycyjnej i nieograniczonych możliwości oferowanych przez technologię cyfrową. Jego innowacyjne podejście i zręczne wykorzystanie zasobów cyfrowych pozwalają mu tworzyć oryginalne dzieła, które przyciągają wzrok i skłaniają do refleksji.
