Eduardo Chillida (1924-2002) - Untitled, 1948






Spędził pięć lat jako ekspert ds. sztuki klasycznej i trzy lata jako komisarz-priseur.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 134742
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Eduardo Chillida. Untitled, 1948.
Eduardo Chillida jest jednym z najważniejszych postaci sztuki europejskiej XX wieku. Ogólnie uznawany za badacza przestrzeni, matterii i zera, jego prace obejmują rzeźbę, rysunek i druku, badając relacje między formą, równowagą a architekturą. Na przestrzeni kariery rozwijał coraz istotniejszy język wizualny, choć jego wczesne dzieła wciąż miały silne powiązanie z ludzką postacią i tradycją rysunku.
Wymiary kartonu: 36 x 26 cm.
Wymiary rysunku: 15 x 21,6 cm (ten sam rozmiar co oryginalny rysunek).
Wszystkowymiar: 41 x 31 cm.
Limitowana edycja Muzeum Chillida Leku.
Pięcio-atramentowy odbit na naturalnie białym papierze River Artist, 120 g.
Ręcznie zamocowane na szarym podłożu z trzema wyjmowanymi punktami do prezentacji.
Świetny stan.
W tym niepodpisanym rysunku z 1948 roku, stworzonym na bardzo wczesnym etapie kariery Chillidy, artysta nadal pracuje w zakresie przedstawiania figuralnego. Dwa leżące kobiece postacie konstruowane są poprzez ciągłą, płynną i niezwykle oszczędną linię, zdolną określić ciała, twarze i objętości tylko kilkoma pociągnięciami tuszu. Ta formalna redukcja już zapowiada poszukiwanie syntezy, które stało się definicyjną cechą jego późniejszej twórczości.
Zamiast dążyć do anatomicznych detali, artysta koncentruje się na rytmie, równowadze i ekspresyjnej potencjał linii. Postacie wydają się wyłaniać bezpośrednio z otaczającej przestrzeni papieru, gdzie kontury stają się tak samo istotne jak puste obszary, które definiują. Nawet na tym wczesnym etapie pustka zaczyna pełnić funkcję elementu strukturalnego w kompozycji.
Dzieło ma szczególne znaczenie, ponieważ ukazuje mniej znany moment w ewolucji artystycznej Chillidy. Zanim stał się jednym z wielkich innowatorów współczesnej rzeźby, badał ludzką postać poprzez coraz bardziej wyrafinowany język wizualny, stopniowo redukując widoczną rzeczywistość do podstawowych zależności między linią, formą i przestrzenią.
Eduardo Chillida. Untitled, 1948.
Eduardo Chillida jest jednym z najważniejszych postaci sztuki europejskiej XX wieku. Ogólnie uznawany za badacza przestrzeni, matterii i zera, jego prace obejmują rzeźbę, rysunek i druku, badając relacje między formą, równowagą a architekturą. Na przestrzeni kariery rozwijał coraz istotniejszy język wizualny, choć jego wczesne dzieła wciąż miały silne powiązanie z ludzką postacią i tradycją rysunku.
Wymiary kartonu: 36 x 26 cm.
Wymiary rysunku: 15 x 21,6 cm (ten sam rozmiar co oryginalny rysunek).
Wszystkowymiar: 41 x 31 cm.
Limitowana edycja Muzeum Chillida Leku.
Pięcio-atramentowy odbit na naturalnie białym papierze River Artist, 120 g.
Ręcznie zamocowane na szarym podłożu z trzema wyjmowanymi punktami do prezentacji.
Świetny stan.
W tym niepodpisanym rysunku z 1948 roku, stworzonym na bardzo wczesnym etapie kariery Chillidy, artysta nadal pracuje w zakresie przedstawiania figuralnego. Dwa leżące kobiece postacie konstruowane są poprzez ciągłą, płynną i niezwykle oszczędną linię, zdolną określić ciała, twarze i objętości tylko kilkoma pociągnięciami tuszu. Ta formalna redukcja już zapowiada poszukiwanie syntezy, które stało się definicyjną cechą jego późniejszej twórczości.
Zamiast dążyć do anatomicznych detali, artysta koncentruje się na rytmie, równowadze i ekspresyjnej potencjał linii. Postacie wydają się wyłaniać bezpośrednio z otaczającej przestrzeni papieru, gdzie kontury stają się tak samo istotne jak puste obszary, które definiują. Nawet na tym wczesnym etapie pustka zaczyna pełnić funkcję elementu strukturalnego w kompozycji.
Dzieło ma szczególne znaczenie, ponieważ ukazuje mniej znany moment w ewolucji artystycznej Chillidy. Zanim stał się jednym z wielkich innowatorów współczesnej rzeźby, badał ludzką postać poprzez coraz bardziej wyrafinowany język wizualny, stopniowo redukując widoczną rzeczywistość do podstawowych zależności między linią, formą i przestrzenią.
