Michael Joseph (1941-) - Walking le dog, 1960s
05
dni
20
godziny
23
minuty
06
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Kai Brückner
Ponad 35 lat doświadczenia; były właściciel galerii i kurator w Museum Folkwang.
Estymacja € 400 - € 500
Nie zalicytowano
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137313
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Michael Joseph (1941– ) – Walking Le Dog, Londyn, ok. lata 60.
Wyjątkowy, ręcznie drukowany negative silver gelatin w ciemni
Ręcznie podpisany i podpisany przez fotografa
Fotograf: Michael Joseph (ur. 1941)
Nośnik: Oryginalny jedyny wydruk w srebrnym żelu z negatywu
Data: Londyn, wczesne lata 60. (z pieczątką studia Harleya Street, z okresu przed przeprowadzką na West Central Street)
Podpis: Ręcznie podpisany i podpisany przez artystę
Proveniencja: Bezpośrednio z osobistego archiwum fotografa
Niektóre fotografie po prostu utrwalają moment.
Inne cicho zamieniają go w ikonę.
Walking Le Dog bez wątpienia należy do najpamiętniejszych wczesnych kompozycji Michaela Josepha. Zrobione z bezkompromisowo niskiej perspektywy, obraz wynosi codzienny spacer na portret spokoju, siły i obecności. Na tle szerokiego nieba stoi statuetkowa kobieta, a na pierwszym planie imponujący afgański chart dominuje kompozycję, jego wspaniały gont falujący w kadrze z niezwykłą fakturą i tonalną bogactwem.
Ręcznie wpisany tytuł – Walking Le Dog – doskonale oddaje psotną osobowość Josepha. Łącząc francuską szykowność z błyskotliwym wizualnym żartem, przemienia zwykłą scenę w coś bezwysiłkowo modnego, ujawniając dowcip i lekceważenie, które później stały się znakami jego słynnej kariery reklamowej.
Wyprodukowany na początku lat 60., zanim powstały jego międzynarodowo uznane zlecenia, fotografia już wtedy prezentuje słownictwo wizualne, które będzie definiować jego twórczość: odważna perspektywa, geometryczna grafika, rzeźbiarskie sylwetki i starannie zaplanowane relacje między ludźmi a zwierzętami. Każdy element jest celowy, a fotografia zachowuje jednak nieskomplikowaną elegancję, która brzmi całkowicie spontanicznie.
Ręcznie wywołana przez Michaela Josepha we własnej ciemni z oryginalnego negatywu, to nie późniejszy reprodukcję, lecz prawdziwy unikatowy, starodawny druk zrobiony srebrnym żelem, osobiście opisany tytułem i podpisany przez fotografa. Przechowywany przez jego prywatny archiwum przez dekady, zanim został wydany przez jego córkę Justine Joseph, stanowi rzadką okazję do nabycia autorskiego dzieła stworzonego wyłącznie rękami artysty.
Kolekcjonerzy mogą rozpoznać echa elegancji Normana Parkinsona lub graficznej pewności Richaarda Avedona, lecz filmowe oko Josepha i jego psotny humor pozostają niepodważalnie jego własne. Rozległa sylwetka afgańskiego chartu, osadzona na tle przejrznego nieba, tworzy obraz jednocześnie stylowy, rzeźbiarski i niezwykle ponadczasowy.
Prezentowany w czystym froncie konserwacyjnym, fotografia jest gotowa do oprawy lub ekspozycji.
Stan
Ogólnie bardzo dobry stan dla oryginalnego drukowanego srebrnego żelu, który ma już ponad sześćdziesiąt lat. Fotografia zachowuje doskonałą głębię tonalną i jakość powierzchni. Bliższe oględziny ujawniają kilka delikatnych śladów starzenia i obchodzenia się, zgodnych z jej wiekiem vintage. Po prawej krawędzi gruby papier fotograficzny oparty na włóknach wykazuje lekkie falowanie lub wybrzuszenia, naturalną cechę często napotykaną w ręcznie przetwarzanych drukach ciemniowych z tego okresu i całkowicie zgodną z ich wiekiem i tradyjną produkcją. To subtelne poruszenie w papierze należy traktować jako część autentycznego charakteru vintage druku, a nie jako wadę. Tył zachowuje oryginalną pieczątkę studia Harley Street wraz z historyczną taśmą mocującą, co dodatkowo wzmacnia jego pochodzenie i historię pracy.
Dlaczego kolekcjonować to dzieło?
Unikatowe: prawdziwy, jedyny w swoim rodzaju druk w srebrnym żelu wykonany ręcznie przez Michaela Josepha.
Podpisane i opisane: osobiście podpisane i podpisane przez fotografa.
Wczesne dzieło: rzadkie zdjęcie z formacyjnych lat kariery Josepha.
Bezpośrednia provenance: wydane bezpośrednio z rodzinnego archiwum Josepha.
Autentyczny analogowy druk: oryginalne zdjęcie z ciemni – nie późniejsza reprodukcja cyfrowa.
Wysoce kolekcjonerskie: przez fotografa stojącego za legendarną sesją Beggars Banquet z The Rolling Stones oraz kultowymi kampaniami dla Nivea, White Horse, Schweppes, Nike i wielu innych międzynarodowych marek.
Eleganckie, dowcipne i cudownie skomponowane, Walking Le Dog uchwyta styl, duch i wyrafinowanie londyńskich lat 60., jednocześnie celebrując niezmienną urodę tradycyjnego drukowania srebrnego żelu. To zarówno porywające dzieło sztuki, jak i wyjątkowo rzadkie ocalenie z własnej ciemni Michaela Josepha – fotografia, która przez ponad pół wieku pozostawała nieujawniona w archiwum rodzinnym, aż do ujawnienia.
Rozmiar maty: 50 cm wysokości × 40 cm szerokości.
#MichaelJoseph #WalkingLeDog #SilverGelatin #OriginalDarkroomPrint #VintagePhotography #1960sPhotography #BritishPhotography #AfghanHound #SignedPhotograph #UniquePrint #FineArtPhotography #AnaloguePhotography #PhotographyCollectors #FamilyArchive #BeggarsBanquet
Historie sprzedawców
Mój ojciec, Michael Joseph, był londyńskim fotografem reklamowym pracującym od połowy lat 60. do wczesnych lat 90. Minione dekady przyniosły mu niezwykły dorobek — jego najbardziej rozpoznawalne zdjęcie to ikoniczny gatefold Beggars Banquet dla Rolling Stones.
Moja nieustająca misja to dzielenie się i obchodzenie tego, co nazywamy „innymi zdjęciami”: mniej znane, ale równie intrygujące obrazy z jego archiwum. To prace, które wykraczały poza nagłówki — testowe odbitki, alternatywne kadry z głównych sesji oraz spokojniejsze, bardziej prywatne fotografie, wszystkie tworzone z jego charakterystycznym natężeniem, dyscypliną i oddaniem rzemiosłu.
Większość ich atmosfery pochodzi z samego ciemni. To fotografie ukształtowane przez światło, czas i ręczną pracę: skomplikowane zestawienia grupowe, rzeźbiarskie martwe natury i momenty, które zapraszają widza do zatrzymania się i ponownego spojrzenia. Różnorodność jest kluczowa dla archiwum, i często oferuję unikalne, pojedyncze egzemplarze, które nie istnieją nigdzie indziej.
Mam nadzieję, że spodoba wam się odkrywanie pracy mojego ojca tak samo, jak ja cieszę się z dzielenia się nią, i że znajdziecie tutaj nie tylko obraz, lecz prawdziwy kawałek historii fotograficznej.
Wszystkie prace wysyłane są starannie zabezpieczone i zapakowane z oddaniem i troską, odpowiednio do pojedynczej, historycznej odbitki fotograficznej.
Uwaga dla kupujących z USA: opłaty celne i podatkowe są opłacane u źródła i wliczone w koszt przesyłki. Nie powinny być naliczane żadne dodatkowe opłaty przy dostawie, o ile przepisy się nie zmienią.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleMichael Joseph (1941– ) – Walking Le Dog, Londyn, ok. lata 60.
Wyjątkowy, ręcznie drukowany negative silver gelatin w ciemni
Ręcznie podpisany i podpisany przez fotografa
Fotograf: Michael Joseph (ur. 1941)
Nośnik: Oryginalny jedyny wydruk w srebrnym żelu z negatywu
Data: Londyn, wczesne lata 60. (z pieczątką studia Harleya Street, z okresu przed przeprowadzką na West Central Street)
Podpis: Ręcznie podpisany i podpisany przez artystę
Proveniencja: Bezpośrednio z osobistego archiwum fotografa
Niektóre fotografie po prostu utrwalają moment.
Inne cicho zamieniają go w ikonę.
Walking Le Dog bez wątpienia należy do najpamiętniejszych wczesnych kompozycji Michaela Josepha. Zrobione z bezkompromisowo niskiej perspektywy, obraz wynosi codzienny spacer na portret spokoju, siły i obecności. Na tle szerokiego nieba stoi statuetkowa kobieta, a na pierwszym planie imponujący afgański chart dominuje kompozycję, jego wspaniały gont falujący w kadrze z niezwykłą fakturą i tonalną bogactwem.
Ręcznie wpisany tytuł – Walking Le Dog – doskonale oddaje psotną osobowość Josepha. Łącząc francuską szykowność z błyskotliwym wizualnym żartem, przemienia zwykłą scenę w coś bezwysiłkowo modnego, ujawniając dowcip i lekceważenie, które później stały się znakami jego słynnej kariery reklamowej.
Wyprodukowany na początku lat 60., zanim powstały jego międzynarodowo uznane zlecenia, fotografia już wtedy prezentuje słownictwo wizualne, które będzie definiować jego twórczość: odważna perspektywa, geometryczna grafika, rzeźbiarskie sylwetki i starannie zaplanowane relacje między ludźmi a zwierzętami. Każdy element jest celowy, a fotografia zachowuje jednak nieskomplikowaną elegancję, która brzmi całkowicie spontanicznie.
Ręcznie wywołana przez Michaela Josepha we własnej ciemni z oryginalnego negatywu, to nie późniejszy reprodukcję, lecz prawdziwy unikatowy, starodawny druk zrobiony srebrnym żelem, osobiście opisany tytułem i podpisany przez fotografa. Przechowywany przez jego prywatny archiwum przez dekady, zanim został wydany przez jego córkę Justine Joseph, stanowi rzadką okazję do nabycia autorskiego dzieła stworzonego wyłącznie rękami artysty.
Kolekcjonerzy mogą rozpoznać echa elegancji Normana Parkinsona lub graficznej pewności Richaarda Avedona, lecz filmowe oko Josepha i jego psotny humor pozostają niepodważalnie jego własne. Rozległa sylwetka afgańskiego chartu, osadzona na tle przejrznego nieba, tworzy obraz jednocześnie stylowy, rzeźbiarski i niezwykle ponadczasowy.
Prezentowany w czystym froncie konserwacyjnym, fotografia jest gotowa do oprawy lub ekspozycji.
Stan
Ogólnie bardzo dobry stan dla oryginalnego drukowanego srebrnego żelu, który ma już ponad sześćdziesiąt lat. Fotografia zachowuje doskonałą głębię tonalną i jakość powierzchni. Bliższe oględziny ujawniają kilka delikatnych śladów starzenia i obchodzenia się, zgodnych z jej wiekiem vintage. Po prawej krawędzi gruby papier fotograficzny oparty na włóknach wykazuje lekkie falowanie lub wybrzuszenia, naturalną cechę często napotykaną w ręcznie przetwarzanych drukach ciemniowych z tego okresu i całkowicie zgodną z ich wiekiem i tradyjną produkcją. To subtelne poruszenie w papierze należy traktować jako część autentycznego charakteru vintage druku, a nie jako wadę. Tył zachowuje oryginalną pieczątkę studia Harley Street wraz z historyczną taśmą mocującą, co dodatkowo wzmacnia jego pochodzenie i historię pracy.
Dlaczego kolekcjonować to dzieło?
Unikatowe: prawdziwy, jedyny w swoim rodzaju druk w srebrnym żelu wykonany ręcznie przez Michaela Josepha.
Podpisane i opisane: osobiście podpisane i podpisane przez fotografa.
Wczesne dzieło: rzadkie zdjęcie z formacyjnych lat kariery Josepha.
Bezpośrednia provenance: wydane bezpośrednio z rodzinnego archiwum Josepha.
Autentyczny analogowy druk: oryginalne zdjęcie z ciemni – nie późniejsza reprodukcja cyfrowa.
Wysoce kolekcjonerskie: przez fotografa stojącego za legendarną sesją Beggars Banquet z The Rolling Stones oraz kultowymi kampaniami dla Nivea, White Horse, Schweppes, Nike i wielu innych międzynarodowych marek.
Eleganckie, dowcipne i cudownie skomponowane, Walking Le Dog uchwyta styl, duch i wyrafinowanie londyńskich lat 60., jednocześnie celebrując niezmienną urodę tradycyjnego drukowania srebrnego żelu. To zarówno porywające dzieło sztuki, jak i wyjątkowo rzadkie ocalenie z własnej ciemni Michaela Josepha – fotografia, która przez ponad pół wieku pozostawała nieujawniona w archiwum rodzinnym, aż do ujawnienia.
Rozmiar maty: 50 cm wysokości × 40 cm szerokości.
#MichaelJoseph #WalkingLeDog #SilverGelatin #OriginalDarkroomPrint #VintagePhotography #1960sPhotography #BritishPhotography #AfghanHound #SignedPhotograph #UniquePrint #FineArtPhotography #AnaloguePhotography #PhotographyCollectors #FamilyArchive #BeggarsBanquet
Historie sprzedawców
Mój ojciec, Michael Joseph, był londyńskim fotografem reklamowym pracującym od połowy lat 60. do wczesnych lat 90. Minione dekady przyniosły mu niezwykły dorobek — jego najbardziej rozpoznawalne zdjęcie to ikoniczny gatefold Beggars Banquet dla Rolling Stones.
Moja nieustająca misja to dzielenie się i obchodzenie tego, co nazywamy „innymi zdjęciami”: mniej znane, ale równie intrygujące obrazy z jego archiwum. To prace, które wykraczały poza nagłówki — testowe odbitki, alternatywne kadry z głównych sesji oraz spokojniejsze, bardziej prywatne fotografie, wszystkie tworzone z jego charakterystycznym natężeniem, dyscypliną i oddaniem rzemiosłu.
Większość ich atmosfery pochodzi z samego ciemni. To fotografie ukształtowane przez światło, czas i ręczną pracę: skomplikowane zestawienia grupowe, rzeźbiarskie martwe natury i momenty, które zapraszają widza do zatrzymania się i ponownego spojrzenia. Różnorodność jest kluczowa dla archiwum, i często oferuję unikalne, pojedyncze egzemplarze, które nie istnieją nigdzie indziej.
Mam nadzieję, że spodoba wam się odkrywanie pracy mojego ojca tak samo, jak ja cieszę się z dzielenia się nią, i że znajdziecie tutaj nie tylko obraz, lecz prawdziwy kawałek historii fotograficznej.
Wszystkie prace wysyłane są starannie zabezpieczone i zapakowane z oddaniem i troską, odpowiednio do pojedynczej, historycznej odbitki fotograficznej.
Uwaga dla kupujących z USA: opłaty celne i podatkowe są opłacane u źródła i wliczone w koszt przesyłki. Nie powinny być naliczane żadne dodatkowe opłaty przy dostawie, o ile przepisy się nie zmienią.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Data wydruku
1964
Artysta
Michael Joseph (1941-)
Sprzedawane przez
Właściciel lub sprzedawca
Tytuł dzieła
Walking le dog, 1960s
Stan
W oryginalnym stanie
Technika
Obitka żelatynowo-srebrowa
Wysokość
28 cm
Edycja
Darkroom print from year of photo
Szerokość
26 cm
Podpis
z odręcznym podpisem
Gatunek
Moda
Sprzedawane przez
