E. Pérez Lezcano - “Son de Fuego” XL (No Reserve)






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 101 | ||
|---|---|---|
€ 96 | ||
€ 87 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135088
Doskonała ocena na Trustpilot.
E. Pérez Lezcano prezentuje Son de Fuego XL, oryginalne malarstwo akrylowe na płótnie w stylu kubistycznym, 70 × 100 cm, podpisane, rok 2026, w doskonałym stanie, wysłane bez ramy ze Hiszpanii bezpośrednio od artystki z ręczne podpisanym certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
"Son de Fuego"
Artysta: oryginalne dzieło artystki E. Pérez Lezcano
Technika: technika akrylowa na płótnie
Wymiary: 70x100 cm
Prezentacja: Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zapakowane w sztywny kartonowy tubus dla maksymalnej ochrony.
Certyfikat autentyczności: Zawiera ręcznie podpisany certyfikat autentyczności przez artystkę.
„Son de Fuego” prezentuje scenę o intensywnym ładunku ekspresyjnym, w której postać muzyka staje się centralnym osią kompozycji wibrującej, zbudowanej z uproszczonych planów, wyraźnych konturów i potężnego napięcia chromatycznego. Dzieło nawiązuje do wyobraźni gitarzysty z współczesnym odczytaniem języka kubistycznego, gdzie osoba ludzka, instrument i przestrzeń łączą się w jedną wizualną całość.
Kompozycja zorganizowana w bardzo atrakcyjny sposób. Postać siedzi, trzyma gitarę jako symboliczny i formalny rdzeń dzieła, podczas gdy wokół rozpościerają się strefy koloru, które ramują i wzmacniają jego obecność. Struktura jest solidna, ale jednocześnie dynamiczna dzięki grze diagonali, krzywych i bloków koloru, które ożywiają całą powierzchnię.
Kolor jest jednym z głównych bohaterów. Dominujące czerwienie tworzą ciepłą, intensywną i emocjonalną atmosferę, podczas gdy żółcie wnoszą jasność i niemal słoneczny efekt. Na ich tle, błękity i zielenie wprowadzają kontrast, głębię i równowagę. Ta chromatyczna kombinacja nie tylko ożywia kompozycję, ale także wzmacnia jej charakter muzyczny, jakby każdy kolor funkcjonował jako inna nuta w jednej wizualnej harmonii.
Pociągnięcie pędzla zachowuje świeżość i spontaniczność. Widoczna gestualność w sposób budowy tła, ubrań, twarzy i elementów pobocznych nadaje dziełu poczucie natychmiastowej żywotności. Jednocześnie czarne kontury i zsyntetyzowane formy nadają kompozycji strukturę i potwierdzają jej plastyczną osobowość.
W „Son de Fuego” muzyka pojawia się nie tylko jako temat, lecz jako energia wewnętrzna. Gitarą, postawą postaci i rytmem chromatycznym zamienia scenę w celebrację formy i dźwięku przetłumaczoną na język malarski. To dzieło o ogromnym wpływie wizualnym, bardzo dekoracyjne, a jednocześnie głęboko ekspresyjne, idealne dla kolekcjonera poszukującego jasnego, ciepłego i z współczesnym odczytem ducha kubizmu.
Wysyłka:
Wszystkie dzieła wysyłane są w sposób wysoce bezpieczny, używając profesjonalnie jakościowo sztywnego tubusu kartonowego, specjalnie zaprojektowanego do ochrony dzieła podczas transportu. Ta metoda gwarantuje, że praca dotrze nienaruszona, bez zagięć ani uszkodzeń, niezależnie od dystansu czy kraju przeznaczenia. Wysyłka zawiera numer śledzenia dla pełnej przejrzystości procesu.
Certyfikat Autentyczności:
Każde dzieło dostarczane jest wraz z Certyfikatem Autentyczności podpisanym przez artystkę, w którym znajdują się tytuł dzieła, użyta technika, wymiary, rok powstania i inne istotne detale.
Niniejszy certyfikat gwarantuje, że praca jest oryginalnym, unikalnym i ekskluzywnym dziełem, chronionym prawem własności intelektualnej, i że należy w całości do korpusu artystycznego autora.
To dokument ważny dla kolekcjonerów, galerii, licytacji i przyszłych wycen.
Historie sprzedawców
"Son de Fuego"
Artysta: oryginalne dzieło artystki E. Pérez Lezcano
Technika: technika akrylowa na płótnie
Wymiary: 70x100 cm
Prezentacja: Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zapakowane w sztywny kartonowy tubus dla maksymalnej ochrony.
Certyfikat autentyczności: Zawiera ręcznie podpisany certyfikat autentyczności przez artystkę.
„Son de Fuego” prezentuje scenę o intensywnym ładunku ekspresyjnym, w której postać muzyka staje się centralnym osią kompozycji wibrującej, zbudowanej z uproszczonych planów, wyraźnych konturów i potężnego napięcia chromatycznego. Dzieło nawiązuje do wyobraźni gitarzysty z współczesnym odczytaniem języka kubistycznego, gdzie osoba ludzka, instrument i przestrzeń łączą się w jedną wizualną całość.
Kompozycja zorganizowana w bardzo atrakcyjny sposób. Postać siedzi, trzyma gitarę jako symboliczny i formalny rdzeń dzieła, podczas gdy wokół rozpościerają się strefy koloru, które ramują i wzmacniają jego obecność. Struktura jest solidna, ale jednocześnie dynamiczna dzięki grze diagonali, krzywych i bloków koloru, które ożywiają całą powierzchnię.
Kolor jest jednym z głównych bohaterów. Dominujące czerwienie tworzą ciepłą, intensywną i emocjonalną atmosferę, podczas gdy żółcie wnoszą jasność i niemal słoneczny efekt. Na ich tle, błękity i zielenie wprowadzają kontrast, głębię i równowagę. Ta chromatyczna kombinacja nie tylko ożywia kompozycję, ale także wzmacnia jej charakter muzyczny, jakby każdy kolor funkcjonował jako inna nuta w jednej wizualnej harmonii.
Pociągnięcie pędzla zachowuje świeżość i spontaniczność. Widoczna gestualność w sposób budowy tła, ubrań, twarzy i elementów pobocznych nadaje dziełu poczucie natychmiastowej żywotności. Jednocześnie czarne kontury i zsyntetyzowane formy nadają kompozycji strukturę i potwierdzają jej plastyczną osobowość.
W „Son de Fuego” muzyka pojawia się nie tylko jako temat, lecz jako energia wewnętrzna. Gitarą, postawą postaci i rytmem chromatycznym zamienia scenę w celebrację formy i dźwięku przetłumaczoną na język malarski. To dzieło o ogromnym wpływie wizualnym, bardzo dekoracyjne, a jednocześnie głęboko ekspresyjne, idealne dla kolekcjonera poszukującego jasnego, ciepłego i z współczesnym odczytem ducha kubizmu.
Wysyłka:
Wszystkie dzieła wysyłane są w sposób wysoce bezpieczny, używając profesjonalnie jakościowo sztywnego tubusu kartonowego, specjalnie zaprojektowanego do ochrony dzieła podczas transportu. Ta metoda gwarantuje, że praca dotrze nienaruszona, bez zagięć ani uszkodzeń, niezależnie od dystansu czy kraju przeznaczenia. Wysyłka zawiera numer śledzenia dla pełnej przejrzystości procesu.
Certyfikat Autentyczności:
Każde dzieło dostarczane jest wraz z Certyfikatem Autentyczności podpisanym przez artystkę, w którym znajdują się tytuł dzieła, użyta technika, wymiary, rok powstania i inne istotne detale.
Niniejszy certyfikat gwarantuje, że praca jest oryginalnym, unikalnym i ekskluzywnym dziełem, chronionym prawem własności intelektualnej, i że należy w całości do korpusu artystycznego autora.
To dokument ważny dla kolekcjonerów, galerii, licytacji i przyszłych wycen.
