E. Pérez Lezcano - “Mesa de Signos” XL (No Reserve)






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 351 | ||
|---|---|---|
€ 350 | ||
€ 331 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135088
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny kubistyczny obraz martwych natur E. Pérez Lezcano, „Mesa de Signos“ XL, akryl na płótnie, 70 × 100 cm, podpisane, 2026, po 2020 roku, w doskonałym stanie, pochodzenie Hiszpania, sprzedawane bezpośrednio przez artystę, wysyłane bez ramy w twardej tubie kartonowej z podpisanym certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
“Mesa de Signos”
Artysta: dzieło oryginalne artystki E. Pérez Lezcano
Technika: Technika akryl na płótnie
Wymiary: 70x100 cm
Prezentacja: Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zapakowane w sztywne tekturowe tuby dla maksymalnej ochrony.
COA: Zawiera ręcznie podpisany certyfikat autentyczności przez artystkę.
Dyskurs kuratorski
“Mesa de Signos” prezentuje kompozycję o dużej sile wizualnej, w której klasyczny martwy natury staje się sceną symboliczną, zbudowaną z fragmentarycznych planów, codziennych przedmiotów i kształtów kołowych, które aktywują całą powierzchnię. Dzieło zaczyna się od rozpoznawalnych elementów, stołu, butelki, dzbanka, kielicha i owoców, lecz przemieszcza je w stronę bardziej malarskiego terytorium, gdzie każda forma działa jako znak w złożonej architekturze wizualnej.
Kompozycja organizuje się wokół stołu, który pełni rolę podstawy i sceny dzieła. Nad nim przedmioty wydają się układać według wewnętrznej logiki, niemal muzycznej: pionowość butelki dialoguje z krzywizną dzbana, kielich wprowadza centralną pauzę, a owoce nadają objętość, kolor i organiczną obecność. U góry linie ukośne, spirale i geometryczne plany rozszerzają scenę poza prostą martwą naturę, przekształcając ją w obraz naładowany ruchem i napięciem.
Kolor odgrywa kluczową rolę. Turkusy i błękity dominują nad ogólną atmosferą, wnosząc świeżość, głębię i wciągające wyczucie. Naprzeciw nim żółcie, zielenie, róże, czerwień i pomarańcze wprowadzają ciepłe akcenty, które wibrują całością. Ta chromatyczna kombinacja tworzy jasne, tropikalne i wyrafinowane dzieło, z bardzo atrakcyjną równowagą między świeżością a gęstością malarską.
Pociągnięcie pędzla zachowuje widoczną energię, z obszarami otwartego śladu, warstwami i gestami, które nadają powierzchni witalność. Jednocześnie ciemne kontury i konstrukcja geometryczna podtrzymują obraz mocno, zapobiegając rozproszeniu kompozycji. Ta napięcie między swobodą gestu a strukturą to jedna z kluczowych cech dzieła: wszystko wydaje się się poruszać, a jednocześnie wszystko pozostaje starannie ugruntowane.
W “Mesa de Signos” codzienne przedmioty przestają być jedynie elementami martwej natury i stają się obecnościami obciążonymi znaczeniem. Stół staje się miejscem spotkania materii, koloru, pamięci i symbolu.
Wysyłka:
Wszystkie prace wysyłane są w wysokospecjalistycznym zabezpieczeniu, używając sztywnej tekturowej tuby o profesjonalnej jakości, specjalnie zaprojektowanej do ochrony dzieła podczas transportu. Ta metoda gwarantuje, że utwór dotrze nienaruszony, bez zagnieceń ani uszkodzeń, bez względu na odległość lub kraj docelowy. Wysyłka zawiera numer śledzenia dla pełnej przejrzystości procesu.
Certyfikat Autentyczności:
Każde dzieło dostarczane jest z Certyfikatem Autentyczności podpisanym przez artystkę, w którym znajdują się tytuł dzieła, użyta technika, wymiary, rok powstania i inne istotne szczegóły.
Ten certyfikat gwarantuje, że praca jest oryginalnym, unikalnym i ekskluzywnym dziełem, chronionym prawem własności intelektualnej, i że należy wyłącznie do korpusu artystycznego autora.
Jest to ważny dokument dla kolekcjonerów, galerii, aukcji i przyszłych wycen."
Historie sprzedawców
“Mesa de Signos”
Artysta: dzieło oryginalne artystki E. Pérez Lezcano
Technika: Technika akryl na płótnie
Wymiary: 70x100 cm
Prezentacja: Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zapakowane w sztywne tekturowe tuby dla maksymalnej ochrony.
COA: Zawiera ręcznie podpisany certyfikat autentyczności przez artystkę.
Dyskurs kuratorski
“Mesa de Signos” prezentuje kompozycję o dużej sile wizualnej, w której klasyczny martwy natury staje się sceną symboliczną, zbudowaną z fragmentarycznych planów, codziennych przedmiotów i kształtów kołowych, które aktywują całą powierzchnię. Dzieło zaczyna się od rozpoznawalnych elementów, stołu, butelki, dzbanka, kielicha i owoców, lecz przemieszcza je w stronę bardziej malarskiego terytorium, gdzie każda forma działa jako znak w złożonej architekturze wizualnej.
Kompozycja organizuje się wokół stołu, który pełni rolę podstawy i sceny dzieła. Nad nim przedmioty wydają się układać według wewnętrznej logiki, niemal muzycznej: pionowość butelki dialoguje z krzywizną dzbana, kielich wprowadza centralną pauzę, a owoce nadają objętość, kolor i organiczną obecność. U góry linie ukośne, spirale i geometryczne plany rozszerzają scenę poza prostą martwą naturę, przekształcając ją w obraz naładowany ruchem i napięciem.
Kolor odgrywa kluczową rolę. Turkusy i błękity dominują nad ogólną atmosferą, wnosząc świeżość, głębię i wciągające wyczucie. Naprzeciw nim żółcie, zielenie, róże, czerwień i pomarańcze wprowadzają ciepłe akcenty, które wibrują całością. Ta chromatyczna kombinacja tworzy jasne, tropikalne i wyrafinowane dzieło, z bardzo atrakcyjną równowagą między świeżością a gęstością malarską.
Pociągnięcie pędzla zachowuje widoczną energię, z obszarami otwartego śladu, warstwami i gestami, które nadają powierzchni witalność. Jednocześnie ciemne kontury i konstrukcja geometryczna podtrzymują obraz mocno, zapobiegając rozproszeniu kompozycji. Ta napięcie między swobodą gestu a strukturą to jedna z kluczowych cech dzieła: wszystko wydaje się się poruszać, a jednocześnie wszystko pozostaje starannie ugruntowane.
W “Mesa de Signos” codzienne przedmioty przestają być jedynie elementami martwej natury i stają się obecnościami obciążonymi znaczeniem. Stół staje się miejscem spotkania materii, koloru, pamięci i symbolu.
Wysyłka:
Wszystkie prace wysyłane są w wysokospecjalistycznym zabezpieczeniu, używając sztywnej tekturowej tuby o profesjonalnej jakości, specjalnie zaprojektowanej do ochrony dzieła podczas transportu. Ta metoda gwarantuje, że utwór dotrze nienaruszony, bez zagnieceń ani uszkodzeń, bez względu na odległość lub kraj docelowy. Wysyłka zawiera numer śledzenia dla pełnej przejrzystości procesu.
Certyfikat Autentyczności:
Każde dzieło dostarczane jest z Certyfikatem Autentyczności podpisanym przez artystkę, w którym znajdują się tytuł dzieła, użyta technika, wymiary, rok powstania i inne istotne szczegóły.
Ten certyfikat gwarantuje, że praca jest oryginalnym, unikalnym i ekskluzywnym dziełem, chronionym prawem własności intelektualnej, i że należy wyłącznie do korpusu artystycznego autora.
Jest to ważny dokument dla kolekcjonerów, galerii, aukcji i przyszłych wycen."
