E. Pérez Lezcano - “El Jarrón Amarillo” XL ( No Reserve)





€ 100 | ||
|---|---|---|
€ 95 | ||
€ 90 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 135088
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalny obraz akrylowy na płótnie pt. „El Jarrón Amarillo” XL autorstwa E. Pérez Lezcano, 70×100 cm, 2026, kubistyczny martwy natur multicolor, podpisany, w doskonałym stanie, wysyłany bez oprawy w sztywnym tubie z ręcznie podpisanym certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
„Żółta Waza”
Artysta: oryginalne dzieło artystki E. Pérez Lezcano
Technika: Technika akrylowa na płótnie
Wymiary: 70x100 cm
Prezentacja: Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zapakowane w sztywny kartonowy tubus dla maksymalnej ochrony.
COA: Zawiera podpisany odręcznie przez artystkę certyfikat autentyczności.
„Żółta Waza” prezentuje kompozycję świetlistą i głęboko malarską, w której postać, stół i przedmioty wnętrza organizują się w architekturze kubistycznej o dużej bogactwie wizualnym. Żółta waza, usytuowana po lewej stronie obrazu, pełni funkcję punktu światła i równowagi: element pozornie codzienny, który zyskuje centralną obecność w rytmie całej kompozycji.
Scena jest konstruowana jako zwane wnętrze zamieszkałe, gdzie żeńska postać pojawia się zintegrowana między formami, planami i przedmiotami. Nie ma sztywnego rozdziału między postacią, martwą naturą a przestrzenią: wszystko uczestniczy w jednej strukturze wizualnej. Stół, owoce, kielich, waza i centralna duża czerwona forma dialogują ze sobą, tworząc obraz pełen ruchu, koloru i napięcia kompozycyjnego.
Kolor odgrywa kluczową rolę. Żółty wazy wprowadza ciepłą i wybuchową nutę, która rozświetla dzieło od środka, podczas gdy intensywne czerwienie nadają siłę emocjonalną i obecność. Zieleń, turkusy, błękity i czernie równoważą kompozycję, generując głębokość i kontrast. Ta chromatyczna relacja przekształca scenę w żywą, wyrafinowaną i bardzo atrakcyjną wizualnie przestrzeń.
Pociągnięcie pędzla zachowuje świeżość i energię. Widać swobodne ślady, przejrzystości i widoczne gesty, które wnoszą żywotność na powierzchnię. Jednocześnie ciemne kontury i geometryczne plany porządkują obraz, nadając solidność złożonej, lecz bardzo solidnie osadzonej kompozycji.
W „Żółtej Wodzie” codzienny przedmiot staje się symbolem światła, obecności i domowej pamięci. Dzieło przemienia wnętrze w scenografię koloru, gdzie martwa natura i ludzka figura łączą się w współczesne odczytanie języka kubistycznego.
Wysyłka:
Wszystkie prace wysyłane są w sposób wysoce bezpieczny, przy użyciu sztywnego tubusu kartonowego wysokiej klasy, specjalnie zaprojektowanego do ochrony dzieła podczas transportu. Ta metoda gwarantuje, że praca dotrze nienaruszona, bez zagnieceń ani uszkodzeń, niezależnie od odległości czy kraju przeznaczenia. Wysyłka obejmuje numer śledzenia dla pełnej przejrzystości procesu.
Certyfikat Autentyczności:
Każda praca dostarczana jest wraz z Certyfikatem Autentyczności podpisanym przez artystkę, w którym podane są tytuł dzieła, użyta technika, wymiary, rok powstania i inne istotne szczegóły.
Niniejszy certyfikat potwierdza, że praca jest oryginalna, wyjątkowa i ekskluzywna, chroniona prawem własności intelektualnej, i należy w całości do korpusu artystycznego autora. Jest ważnym dokumentem dla kolekcjonerów, galerii, aukcji i przyszłych wycen.
Historie sprzedawców
„Żółta Waza”
Artysta: oryginalne dzieło artystki E. Pérez Lezcano
Technika: Technika akrylowa na płótnie
Wymiary: 70x100 cm
Prezentacja: Dzieło wysyłane bez ramy, starannie zapakowane w sztywny kartonowy tubus dla maksymalnej ochrony.
COA: Zawiera podpisany odręcznie przez artystkę certyfikat autentyczności.
„Żółta Waza” prezentuje kompozycję świetlistą i głęboko malarską, w której postać, stół i przedmioty wnętrza organizują się w architekturze kubistycznej o dużej bogactwie wizualnym. Żółta waza, usytuowana po lewej stronie obrazu, pełni funkcję punktu światła i równowagi: element pozornie codzienny, który zyskuje centralną obecność w rytmie całej kompozycji.
Scena jest konstruowana jako zwane wnętrze zamieszkałe, gdzie żeńska postać pojawia się zintegrowana między formami, planami i przedmiotami. Nie ma sztywnego rozdziału między postacią, martwą naturą a przestrzenią: wszystko uczestniczy w jednej strukturze wizualnej. Stół, owoce, kielich, waza i centralna duża czerwona forma dialogują ze sobą, tworząc obraz pełen ruchu, koloru i napięcia kompozycyjnego.
Kolor odgrywa kluczową rolę. Żółty wazy wprowadza ciepłą i wybuchową nutę, która rozświetla dzieło od środka, podczas gdy intensywne czerwienie nadają siłę emocjonalną i obecność. Zieleń, turkusy, błękity i czernie równoważą kompozycję, generując głębokość i kontrast. Ta chromatyczna relacja przekształca scenę w żywą, wyrafinowaną i bardzo atrakcyjną wizualnie przestrzeń.
Pociągnięcie pędzla zachowuje świeżość i energię. Widać swobodne ślady, przejrzystości i widoczne gesty, które wnoszą żywotność na powierzchnię. Jednocześnie ciemne kontury i geometryczne plany porządkują obraz, nadając solidność złożonej, lecz bardzo solidnie osadzonej kompozycji.
W „Żółtej Wodzie” codzienny przedmiot staje się symbolem światła, obecności i domowej pamięci. Dzieło przemienia wnętrze w scenografię koloru, gdzie martwa natura i ludzka figura łączą się w współczesne odczytanie języka kubistycznego.
Wysyłka:
Wszystkie prace wysyłane są w sposób wysoce bezpieczny, przy użyciu sztywnego tubusu kartonowego wysokiej klasy, specjalnie zaprojektowanego do ochrony dzieła podczas transportu. Ta metoda gwarantuje, że praca dotrze nienaruszona, bez zagnieceń ani uszkodzeń, niezależnie od odległości czy kraju przeznaczenia. Wysyłka obejmuje numer śledzenia dla pełnej przejrzystości procesu.
Certyfikat Autentyczności:
Każda praca dostarczana jest wraz z Certyfikatem Autentyczności podpisanym przez artystkę, w którym podane są tytuł dzieła, użyta technika, wymiary, rok powstania i inne istotne szczegóły.
Niniejszy certyfikat potwierdza, że praca jest oryginalna, wyjątkowa i ekskluzywna, chroniona prawem własności intelektualnej, i należy w całości do korpusu artystycznego autora. Jest ważnym dokumentem dla kolekcjonerów, galerii, aukcji i przyszłych wycen.

