Gianluca Micheletti - Connessioni - Stonema

Ta praca jest dostępna w 15 egzemplarzach, podpisanych i ponumerowanych.

Każda kopia jest certyfikowana certyfikatem autentyczności, który potwierdza i gwarantuje cechy, numerację i dostępność wydruku w edycji limitowanej.

Druk wykonany na papierze bawełnianym Hahnemühle FineArt (Photo Rag Matt FineArt – smooth 308 gsm), aby zapewnić wysoką jakość, głębię i trwałość w czasie.

Rozmiar wydruku 40x30 cm.

Ramka nie jest dołączona.

Dzieło wykonane bez użycia sztucznej inteligencji (AI).

Oświadczenie:

To zdjęcie jest częścią projektu "Connessioni", który eksploruje napięcie między separacją a więzią, ciężarem a lekkością, materią a pustką. Naturalne przedmioty – kamienie, drewno, korzenie – wydają się zawieszone, unoszące się w neutralnej przestrzeni, w cichym dialogu między sobą. Połamane, zjednoczone, zszyte lub po prostu zestawione, materiały wywołują relacje kruche, lecz celowe; drobne gesty, które mówią o wytrwałości, trosce i rekonstrukcji. Każde zdjęcie staje się fragmentem refleksji nad potrzebą człowieka do łączenia: nie jako fuzja, lecz jako możliwość kontaktu nawet na odległość. Zawieszenie w przestrzeni wyklucza kontekst, podkreślając istotę relacji między formami i oferując widzowi zawieszony czas, w którym może obserwować, słuchać, czuć.
"Connessioni" nie dokumentuje przedmiotu, lecz stan emocjonalny, który go łączy. To zaproszenie do rozważenia niewidzialnego, które trzyma wszystko razem, delikatnego gestu, który łączy, i pustki jako aktywnej przestrzeni znaczenia.

Biografia:

Gianluca Micheletti stawiał pierwsze kroki w świecie fotografii w 2011 roku, po tym jak poświęcił się innym dyscyplinom. Pasja do sztuk wizualnych skłoniła go do uczestnictwa w kursach i warsztatach, aż do znaczącego doświadczenia w Berlinie w październiku 2012, które przekonało go do podjęcia bardziej ustrukturyzowanej ścieżki. W 2013 roku zdobył stypendium w Instituto Italiano di Fotografia w Mediolanie, umacniając swoją edukację i zdobywając Project Book w 2014. W latach 2014-2015 uczęszczał do pracowni grafiki rytowanej w Bergamo, rozszerzając swój język wizualny i kontakt z technikami tradycyjnymi. Obecnie pracuje jako profesjonalny fotograf, zajmujący się głównie fotografią korporacyjną i still life produktu, nie zaniedbując własnych poszukiwań poprzez projekty reportażowe i fotografię autorską. W czasie lat otrzymał liczne międzynarodowe wyróżnienia, w tym nagrody Moscow International Foto Awards, Tokyo International Foto Awards, ND Photography Awards i Prix de la Photographie Paris. W 2022 roku zdobył Gold Winner w kategorii Fine Art / Digitally Enhanced z projektem "Dream Machine". Jego prace były wystawiane w wystawach indywidualnych i zbiorowych w Europie i poza nią, między innymi Rovinj Photodays (Chorwacja), Kaunas Photo Festival (Litwa), Shibuya Cultural Center (Tokio), Milano Photofestival, Paratissima Art Station (Torino) i Der Greif w Pinakothek der Moderne w Monachium. W 2024 roku wziął udział w zbiorowej Surreal Exhibition w Glasgow i Fotografie Urbane podczas Trieste Photo Days. Pokazał także na Liquida Photofestival w Turynie w maju 2025 roku. Jego fotografia łączy technikę i osobistą wizję, eksplorując tematy od dokumentalnych po eksperymenty artystyczne.